Введение. 
Готическое искусство Франции и Италии

В современной России в связи с переходом к новому этапу развития повсеместно ведётся большое строительство. У современного человека появляется возможность начать строительство дома по своему вкусу и проекту. Для этого необходимо опираться на исторический опыт, знание и понимание того великого многообразия архитектурных стилей, которые сохранила для нас история. Одним из таких стилей, несомненно, является готический.

Изучение готического искусства и в частности архитектуры очень важно так, как развитие искусства готики отражало и кардинальные изменения в структуре средневекового общества: начало формирования централизованных государств, рост и укрепление городов, выдвижение светских сил — городских, торговых и ремесленных, а также придворно-рыцарских кругов. По мере развития общественного сознания, ремесла и техники ослабевали устои средневекового религиозно-догматического мировоззрения, расширялись возможности познания и эстетического осмысления реального мира; складывались новые архитектурные типы и тектонические системы. Интенсивно развивались градостроительство и гражданская архитектура. Обычно в центре города, господствуя над его застройкой, находился замок или собор, становившийся средоточием городской жизни. В нём наряду с богослужением устраивались богословские диспуты, разыгрывались мистерии, происходили собрания горожан. Собор мыслился своего рода сводом знания, символом Вселенной, а его художественный строй, сочетавший торжественное величие со страстной динамикой, изобилие пластических мотивов со строгой иерархичной системой их соподчинения, выражал не только идеи средневековой общественной иерархии и власти божественных сил над человеком, но и растущее самосознание горожан, творческое величие усилий человеческого коллектива.

Готическое искусство в разных странах было развито совсем не одинаково. Его наибольший расцвет был во Франции и Германии. Но и в Италии есть соборы, поражающие великолепием и совершенством.

Объектом курсовой работы является готическое искусство Западной Европы XII—XVI вв.

Предметом исследования курсовой работы является национальные черты готического искусства Франции и Италии.

Целью данной курсовой работы — сравнить основные национальные черты и особенности готического искусства Франции и Италии.

Для достижения указанной цели необходимо решить следующие задачи:

• — изучить основные черты и стилевые особенности готического искусства XII—XVI вв.
• — рассмотреть и проанализировать национальные особенности готического искусства на примере таких стран, как Франция и Италия.

Эти страны выбраны нами не случайно. Так как они явились диаметрально противоположными примерами готического стиля. Франция считается родиной готики, и именно в этой стране произошёл наивысший её расцвет.

В Италии готика получила наименьшее своё распространение.

В нашей работе мы будем изучать искусство архитектуры XII—XVI вв. так как именно в этих хронологических рамках произошло рождение, становление, расцвет и угасание готики в большинстве стран Западной Европы.

Фундаментальной работой посвящённой данной теме была «Всеобщая история искусств» в которой проанализированы основный подходы к данной теме. Авторы этой работы считали, что большие различия в развитии и выражении готического искусства Франции и Италии стали отражением экономической ситуации в этих странах. С ними согласны такие авторы как Агибалова Е. В., Григорович Н. Е., Персинова О. М.,. Эрши А. Грашенков В. Н. в работе «Искусство Западной Европы XII—XVI вв.» сравнительного анализа готики Франции и Италии не дал, но зато проанализировал готическое искусство каждой из этих стран и высказал мысль о том, что столь большой скачок в развитии французского готического искусства по сравнению с другими странами Западной Европы в том числе и Италии, является выражением подъёма национального духа и увеличением значимости церкви. С этим выводом согласны Лясовская О. А., Гейдова Д.,. Наумов Д.Г.

Тяжелов В.Н. разработал отдельные аспекты готического искусства и считал, что готическое искусство является естественным развитием культуры XII—XVI вв. имея под собой такую основу как романское искусство, и каждая страна самостоятельно совершила этот переход по своему прекрасно. Не удивительно, что в сочетании с традициями каждой страны готический стиль приобретал свой неповторимый облик индивидуальный для каждого государства. Так было и с изучаемыми нами странами. С ним согласны Шимонов А. Е., Томан Р., Грушецкий С. А., Попов А. С.,.

Мартиндейл Э. в своей книге «Готика» также не отразил сравнительного анализа изучаемых нами стран, но он дал развёрнутую характеристику готического искусства Франции и Италии, автор определяет, что готическое искусство возникло во Франции, а уже после в XIII—XV вв. готическая архитектура распространилась в другие страны Европы, приобретая в каждой из них национальные особенности. С ним согласны следующие авторы Ротенберг Е. И., Борнгессер Б. Сокольникова Н. М., Житкова Л. Н., Васильев С.А.

Другую точку зрения по этому вопросу высказал Панофский Э., который считает, что в Италии довольно рано были найдены такие решения архитектурных задач, которые опирались на традиции, не имевшие отношения к процессам, развивавшимся во Франции, — в первую очередь на концепции пространства, характерные для римской античности. Первыми моделями для них служили грузные, массивные, солидные церкви францисканцев и доминиканцев, коренным образом отличающиеся от «невесомой» французской готики.

Итак мнения различны, но одно можно сказать с уверенностью готика в силу особых исторических условий явилась выразительницей высокого подъема средневекового культуры в целом. Она в самом деле была каменной энциклопедией, стояла значительно выше современной литературы. Все время опираясь на античное наследие, она выработала в архитектуре, скульптуре и витражах собственные средства выражения. Она отразила высшие идеалы, чаяния и разочарования самых различных людей. Поскольку готический стиль должен был удовлетворять потребности широких масс народа, он был в своей основе монументальным.