Художественный мир Валентина Александровича Серова

Интерес к эпохе «русского духовного ренессанса» и его представителям остается острым и не ослабевает в течение более ста лет. Это обусловлено, на наш взгляд, несколькими факторами: неопределенностью хронологических рамок, составом персоналий, обилием стилевых и жанровых составляющих искусства указанного периода. Серебряный век, явившись временем необычайно плодотворным для русской философии и эстетики, дал мощный импульс всем областям русской и мировой Культуры, породил большое количество культурных феноменов.

Сколько бы столетий ни существовало человечество, ему предстоит миновать рубежи веков. В переходные эпохи наблюдается обострение проблем восприятия иных культурных явлений, т.к. в этот период происходит смена культурных парадигм, мироощущения человека, переосмысливается собственное я и мир вокруг. Рубеж веков ярче всего демонстрирует то, что происходит с личностью, заостряет ту роль, которую выполняет художник в процессе перехода.

Обращение в этой связи к художественному миру Валентина Александровича Серова является закономерным: именно его творчество продемонстрировало процессы, происходящие в обществе рубежа Х1Х-ХХ веков: повышенный интерес к личностному началу (жанр портретаведущий в его творчестве), широкий спектр поисков творческой интеллигенции в период порубежья (стилевой и жанровый универсализм), обращение к архетипическим образам как основе бытия, поиски нового на психологическом, характеристическом, стилистическом уровне. По мнению Э. В. Сайко, период рубежа веков — «это необходимый структурный элемент эволюции, не только рубежная характеристика, но и сам механизм восхождения к новому историческому состоянию».1.

Возможность достичь согласия с собой и справиться с вопросами своего бытия раньше обеспечивалась надежностью старого традиционного состояния миратеперь она исчезает. Человек потрясен, выбит из колеи и уязвим для сомнений и вопросов. Как это всегда случается в эпохи перелома, пробуждаются самые глубинные слои человеческого существа" .

По определению Т. И. Володиной, «искусство при посредстве человека-творца, художника /./ призвано способствовать осуществлению движения Универсума от материи к Духу, пересозданию мира на путях его к 5 совершенству, приближению мира к целостности, всеединству».

Эти процессы мы наблюдаем в творчестве художника — «личности, творчески участвующей в процессе становления бытия"4. Художественное творчество складывается из индивидуальных авторских интенций, которые формируют культуру того или иного периода.

В.А. Серов стал той личностью, которая соединила в своем творчестве все поиски и находки переходного периода и представила их максимально цельно на суд современников и потомков. Художественный мир В. А. Серова является цельным культурологическим феноменом, изучение которого возможно только в свете последних обобщений в области эстетики, философии, культуры Серебряного века. Время, в котором творил художник, обусловило природу авторской интенциональности его художественного мира.

1 Сайко Э. В. Переход как феномен социальной эволюции (хаос и конструктивные характеристики) // Искусство и наука об искусстве в переходные периоды истории культуры, указ.соч.- см. также «Культура в эпоху цивилизационного слома» .- М., 2002.

2 Гвардини Р. Конец нового времени // Вопросы философии. — 1990. № 4.-С. 127−163.

3 Володина Т. И. Модерн: Проблемы синтеза искусств // Художественные модели мироздания. -М., 1997. -С.263.

4 Там же. С.275−276.

Несмотря на достаточно большое количество работ, посвященных творчеству художника5, нет исследований, основанных на культурологическом анализе изучаемого феномена.

Ныне освоение проблем российской культуры, вклада творческой личности в ее становление является по-прежнему значимым не только в исторической ретроспективе (как культурного наследия), но и в соотнесении с динамикой развития культуры конца ХХ-ХХ1 в.в. в целом и отечественной культуры в частности. Это объясняет востребованность философской проблематики и творческого наследия Серебряного века в поле гуманитарного знания в последние десятилетия.

АКТУАЛЬНОСТЬ ТЕМЫ

ИССЛЕДОВАНИЯ.

Всеобъемлющий характер творчества В. А. Серова отразил ключевые вопросы культуры Серебряного века, связанные прежде всего с осмыслением современного мира и потерей человеком своего места в нем, что позволяет исследовать в диссертации актуальную проблему творческого универсализма и соотношения творческого наследия художника с типологическими чертами переходной эпохи. Пожалуй, ни у одного автора рубежа XIX — XX веков мы не найдем в творчестве стилевого и жанрового многообразия на столь высоком и завершенном уровне (каждый из них, найдя свою линию творчества, развивал именно её: И. И. Левитан работал в жанре пейзажа, К. А. Коровин продолжил импрессионистические поиски, М. А. Врубель известен как основоположник модерна и символизма т.д.). В. А. Серов не просто представил в своем творчестве все поиски и находки русской и европейской живописи (от импрессионистов до Матиссаот реализма до модерна), он.

5 В настоящем исследовании библиография, посвященная творчеству В. А. Серова насчитывает 132 источника. отразился своим творчеством в работах своих учеников через образное представление, дальнейшее развитие смыслов.

В.А. Серов был сам по себе, «мыслил искусство, каким оно ему представлялось на данном отрезке времени, и поэтому пути себя вел. За его правдивость, убежденность и талант любое направление сочло бы его своим"6. Но искусство художника, по провидческой оценке современников, не «нуждаясь в признании, двигалось вперед, через эпоху, в отказе от главенствующего направления».7.

Обычно культурологические исследования ориентированы на изучение большого количества разнообразных фактов, явлений, культурных объектов, которые складываясь в мозаику, представляют обобщенный образ о изучаемого культурного феномена. Мы же в настоящем исследовании избираем в качестве объекта исследования художественный мир В. А. Серова в целостности и выявляем в нем ведущие, основные смысловые константы, коими являются концепция личности и образ России.

В процессе исследования были выявлены проблемы, которые повлияли на ход работы: во-первых, определены основные этапы формирования представлений о творчестве В.А. Сероваво-вторых, выявлена специфика анализа творчества художника на разных этапах формирования представлений о данном культурном феноменев-третьих, выделены основные составляющие художественного мира В.А.Серовав-четвертых, продемонстрирована диалектика взаимовлияния эпохи на формирование художественного мира В. А. Серова и личности художника на эпоху Серебряного века в целом.

6 Асафьев Б. В. Русская живопись. Мысли и думы. — М.: Республика, 2004. — С. 159.

7 Там же.-С. 165.

8 Брагина H.H. Мироздание А. Платонова: Опыт культурологической реконструкции. Автореферат диссертации на соискание ученой степени доктора культурологии. — М., 2010. — С. 1.

Степень разработанности проблемы:

Библиография, посвященная творческому наследию В. А. Серова, достаточно обширна. В процессе изучения серовского творчества можно выделить три этапа: период Серебряного века — время создания работ современниками художникасоветский и постсоветский период. В 1910;1920 г. г. ни один крупный деятель искусства не прошел мимо творчества В. А. Серова: о нем писали А. Н. Бенуа, И. Э. Грабарь, Н. И. Пунин, Вс. Дмитриев, Н. Э. Радлов, С. К. Маковский, С. Р. Эрнст, Э. Ф. Голлербах, JI.M. Эфрос и другие. Ряд статей опубликован в журнале «Аполлон» после внезапной кончины художника и посмертной выставки 1914 г. Первой обширной монографией в этот период стал труд И. Э. Грабаря «В.А. Серов», написанный еще при жизни В. А. Серова на основе личного общения автора и художникамногие вопросы, освещающие творчество художника в данной работе, явились отправной точкой для дальнейшего анализа его наследия, моментом споров и непререкаемых истин. Вслед за книгой И. Э. Грабаря последовали воспоминания B.C. Серовой, О. В. Серовой, В.Я. Симанович-Ефимовой, Н. П. Ульянова и других близких людей художника. Эти работы, основанные на личных воспоминаниях и впечатлениях, отличаются попыткой представить психологический портрет личности художника.

Более подробно освещена биография трудами советского периода A.B. Бакушинского, Н. И. Соколовой, A.A. Недошивина, Г. С. Арбузова, Д. В. Сарабьянова и других авторов. Особенно пополнились сведения о художнике после опубликования его писем, изданных И. С. Зильберштейном. Достаточно обширны воспоминания родных и близких В. А. Серова, а также его современников, людей творческих, таких же, каким был сам художникданные воспоминания являются особенно ценными, поскольку воссоздают не только облик В. А. Серова, но и современную ему эпоху в целом.

На настоящий момент существует ряд монографий, посвященных исследованию творческого наследия В.А. Серова9.

Кроме этого, в разные периоды появились статьи и книги, анализирующие творчество художника в том или ином аспекте: рисунки (С.И. Яремич, И. Э. Грабарь, O.A. Лясковская и другие), пейзажи (A.A. Федоров-Давыдов), исторические, декоративные полотна (A.B. Бакушинский, Н. И. Соколова, Д. Перцев и др.), но, на наш взгляд, в целом весь масштаб его наследия остается неоцененным.

Несмотря на обилие источников, на настоящий момент мы не имеем исследования, отвечающего как уровню наших документальных знаний о художнике, значительно возросшему в связи с последними публикациями И. С. Зильберштейна, так и уровню современных представлений об искусстве серовской поры10. Нет работы, представляющей целостный культурологический анализ наследия великого мастера.

Цель исследования — воссоздание культурно-исторической структуры художественного мира Валентина Александровича Серова через выявление синтетической природы его творческого наследия.

Объект исследования — художественный мир Валентина Александровича Серова.

Предмет исследования — художественный мир Валентина Александровича Серова в движении времени: в рецепции трех эпохСеребряного века, советского и постсоветского времени. Меняются ценностные ориентации — меняется восприятие эпохи и творчества художника.

9 Лапшин В. П. Валентин Серов. Последний год жизни. — М.: Галарт, 1995; Леняшин В. А. Портретная живопись В. А. Серова 1900;х годов. Основные проблемы. Издание второе. — Л.: Художник РСФСР, 1980; Розенвассер В.Б. В. Серов. — М.: Знание, 1990. — 56 с.

10 Леняшин В. А. Портретная живопись В. А. Серова 1900;х годов. Основные проблемы. Издание второе, — Л.: Художник РСФСР, 1980, — С. 7.

Задачи диссертационного исследования:

1) изучить вопрос о творческом наследии В. А. Серова, его вкладе в культуру России;

2) классифицировать наследие художника в определенные тематические группы;

3) выявить элементы метатекстуальности творчества В. А. Серова. (Понятие «метатекст» чаще всего используется в лингвистике и литературоведении. Этот термин имеет различные трактовки. Термин «метатекст» используется нами как творческое наследие какого-либо автора, рассматриваемое в качестве единого целого);

4) рассмотреть архетипическую составляющую художественного мира В. А. Серова.

Теоретическая основа исследования. Значимыми для настоящего исследования стали работы авторов, в которых изучается культурная специфика эпохи Серебряного века: В. В. Бычкова, A.B. Висловой, Е. А. Сайко, Г. Ю. Стернина, JI.B. Калачиной, Г. Г. Поспелова, Д. В. Сарабьянова, JI.C. Алешиной, Т. В. Портновой, С. С. Степановой, А. К. Якимовича и других.

Кроме того, мы опираемся на ряд культурологических, искусствоведческих работ как общего теоретического плана, так и работы, посвященные исследованию творческого наследия В. А. Серова.

Методы исследования. В работе применяется комплексное использование социокультурного, аксиологического, сравнительного, структурного, герменевтического методов.

Источники и материал исследования. Диссертационное исследование проводилось на основе изучения теоретических материалов, посвященных анализу творческого наследия В. А. Серова. Материал исследования составили произведения художника различных жанров: жанр портрета, исторический жанр, мифологический жанр, жанр пейзажа.

Научная новизна диссертационного исследования.

Научная новизна настоящего исследования определяется следующим:

1) применен системный культурологический подход в изучении феномена творческой личности в контексте современной гуманитарной науки, что позволило представить художественный мир В. А. Серова целостно, в совокупности всей его проблематики;

2) история восприятия личности В. А. Серова представлена в концептуальной эволюции и динамике культурного сознания от современников В. А. Серова (С.Маковский, И. Э. Грабарь, И. Е. Репин и др.) до исследований последних десятилетий (В.В. Бычков, Г. Ю. Стернин, Д. В. Сарабьянов и другие).

3) автором обосновано, что личность В. А. Серова, являясь культурным феноменом, оказывает влияние на процессы, происходящие внутри нового переходного типа культуры, а его творчество иллюстрирует наложение друг на друга культурных парадигм в период их смены. Понимание творческого наследия В. А. Серова не ограничивается рамками только переходного типа творчества, это цельный культурологический феномен, призванный подвести итог поискам XIX в. и дать основу развитию русской художественной культуры XX в. Данное положение представляет широкий спектр возможностей принципиально нового понимания художественно-философских процессов, протекавших в русской культуре рубежа Х1Х-ХХ веков, а также способствует обогащению методологии исследования означенного периода.

Теоретическая значимость исследования заключается в дальнейшей разработке культурологических понятий: «авторская интенция», «архетип», «метатекст» и выявлении их составляющих в творчестве В. А. Серова.

Практическая значимость исследования обусловлена возможностью использовать его материалы в разработке учебно-методической литературы для высших и средних учебных заведенийв рамках курсов по истории русской культуры, искусстваспецкурсов, семинаров. Материалы диссертации могут быть использованы в дальнейших исследованиях культурных процессов.

Апробация диссертационной работы. Диссертация обсуждена на расширенных заседаниях кафедры культурологии и литературы ФГБОУ ВПО «Шуйский государственный педагогический университет». Промежуточные результаты неоднократно апробировались в докладах на Международных, Всероссийских и региональных конференциях: Международной научной конференции «Шуйская сессия студентов, аспирантов, молодых ученых» (Шуя, 2010, 2011, 2012 г.) — Международной научной конференции «Антикризисный потенциал русской интеллектуальной культуры» (Шуя — Иваново 2011 г.) — Всероссийской научной конференции с Международным участием «Рождение культурологии в России» (Шуя, 2011 г.) — Всероссийском научном студенческом форуме Российской Академии Естествознания (2010, 2011 г.) — научной конференции на базе Нижегородского государственного университета им. Н. И. Лобачевского (национальный исследовательский университет) «Роль инновационных университетов в реализации Национальной образовательной инициативы. Наша новая школа» (Нижний Новгород, 2011 г.).

В ходе исследования создана база данных «Творчество В. Серова» (Свидетельство о государственной регистрации баз данных № 2 012 620 572. Зарегистрировано в реестре баз данных 18.06.2012).

Положения выносимые на защиту:

1. Универсализм творческого наследия В. А. Серова — ключевая составляющая его творчества, выявление которой позволяет рассмотреть произведения на общекультурном, мифологическом уровне, реконструировать авторскую картину мира.

2. Творческое наследие В. А. Серова — метатекст, в котором находит отражение многообразие авторских интенций. В метатексте выделяются центральная тема, основные и сопутствующие образы. Классический жанр портрета в эпоху Серебряного века стал диалогом автора со зрителем. Особенно явно характер взаимодействия портретируемого и авторской интенциональности прослеживается в портретах В. А. Серова. Стремление запечатлеть в портрете личность, характер человека для художника задача скорее духовная, а не только эстетическая.

3. Концепция личности — доминанта художественного мира В. А. Серова.

4. Личность и творчество В. А. Серова оказали существенное влияние на постановку и решение центральных проблем культуры, акцентированных в период Серебряного века, это, прежде всего, проблема личности (тема «человек и его образ») и проблема бытия традиции, классического наследия в кризисную эпоху. Творчество В. А. Серова открывает возможности преодоления кризисных явлений, так как искания художника находились, главным образом, в сфере духовных процессов.

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, библиографического списка, приложения.

Заключение

.

Сколько бы столетий не существовало человечество ему предстоит миновать рубежи веков. Смена веков не происходит одномоментно, это явление подготавливается жизнью культурной парадигмы. Смена культурных парадигм свидетельствует о смене старого типа культуры на новый. Рубеж Х1Х-ХХ веков явил необычайный всплеск в русской культуре.

В этот переходный период творил художник с мировым именем Валентин Александрович Серов. Многообразие его творческих поисков, широта стилевых и жанровых исканий демонстрируют процесс смены культурных парадигм. Смена культурных парадигм в результате приводит к такому явлению культуры как переход, явление перехода в культуре обладает рядом типологических черт.

Ряд типологических черт нашли свое отражение в художественном мире В. А. Серова: атональное игровое началообращение к прошлым эпохамвозрождающееся религиозное чувство.

Так же в ходе исследования нами выявлено взаимоотношения художника с различными стилями (стилевыми направлениями) как философско-культурологическими концептами. Обращение к стилям с точки зрения не только формы, но и смысла позволил проследить развитие художественной манеры автора и выделить смысловые доминанты в его художественном мире.

В ходе исследования нами сформулированы доминантные составляющие художественного мира В. А. Серова, ключевой составляющей которого является универсализм. Выявление универсальной составляющей художественного мира позволило обозначить концепцию личности и обобщенный образ России, явленный в его творчестве. Концепция личности нашла отражение в жанре портрета, ведущем для всего творчества художника. Образ России представлен на полотнах пейзажного жанра.

Так же в исследовании представлена архетипическая составляющая творчества В. А. Серова, заключающаяся в обращении к образам-архетипам: образ «маски» (Автопортрет «Скучный Серов», портреты артистов), образ женщины (в развитии этого образа прослеживается эволюция: портреты девушек как воплощение «отрадного», женщина-мать (портреты О. Ф. Трубниковой — жены художника разных лет), образ женщины как символа Вечной красоты, женственности (портреты Г. Гиршман разных лет). Женские портреты не только «ясно обозначили два полюса в представлениях художника о женской красоте и о способах ее поэтического воплощения в искусстве. /./ Упомянутые произведения столь же наглядно обозначили два направления в.

910 развитии всего русского искусства Серебряного века" .

Диссертантом в ходе исследования разработана концепция личности в художественном мире В. А. Серова. Она основана на стремлении к «отрадному» в раннем творчестве художника (выдержана в портретах «Девочка с персиками», «Девушка, освещенная солнцем», детские портреты разных лет) — затем проявляется в трактовке образов творческих личностей, художник создает тип «портрета-характеристики». В дальнейшем автор обращается к архетипическим образам женщины (женщина-мать), мужчины, детей. В конце творческого пути художественный образ раскрывается в автопортретах («Скучный Серов»). Доказано, что концепция личности является доминантой его художественного мира.

Показано, что творческое наследие В. А. Серова — метатекст. Исходя из целостного восприятия творческого наследия художника как метатекста, можно выделить в нем 2 этапа. Первый этап характеризуется повышенным интересом к личностному началу (в этот период ведущим жанром творчества является.

219 Алешина Л. С., Стернин Г. Ю. Образы и люди Серебряного века. — М.: Галарт, 2005.-С.51. портрет). Второй этап начинается со времени возникновения замысла работ на Античную тему, личностное начало теряет свои четкие очертания, художник творит новую реальность посредством обращения к мифологическим образам и конструктивным особенностям стиля модерн. Процесс перехода от одного этапа к другому обозначен обращением к образам России (русская деревня) и историческим образам (образ Петра I, современная художнику действительность).

Результатом настоящего исследования стала модель художественного мира В. А. Серова. Модель в настоящем исследовании некая обобщенная структура, которая строится нами с целью выявления основных смысловых составляющих художественного мира. На наш взгляд, данная структура может быть применима к анализу художественного мира не только В. А. Серова, но и другого художника. Главным в этой структуре является выделение факторов, определивших становление художественного мира, и чем точнее по уровню значимости будут выявлены факторы, тем больше вероятность верного определения смысловых констант, созданных художником.