&# 171;Мелькание" разноцветных плоскостей было заимствовано у итальянского футуризма, это можно наблюдать в произведениях Каземира Малевича, Надежды Удальцовой, Ольги Розановой, Александры Эстер [6]. Русские совместив эти два европейских направления создали кубофутуризм, срастив разные приемы, сделав оригинальное отечественное направление в искусстве того времени [6]. Понятие стилизации, которое является одним из центральных в современном декоративном изображении, только начало рождаться, отгораживаться во времена начала русского авангарда, продолжив свое развитие в конструктивизме и супрематизме. Сфера стилеобразования в этих концепциях сильно зависела от места, в котором развивалась (Москва, Петроград, Витебск), а также модных стилеобразующих импульсов и процессов [6]. Рассмотрим более подробно авторов картин в интерьере ресторана. Гончарова Наталья Сергеевна (1881−1962), происходила из рода пушкинских Гончаровых. Посещала уроки живописи в Московском училище, упражнялась в скульптуре у П. П. Трубецкого.
Позже посещала класс К. А. Коровина. С 1900 года работает в сотрудничестве с М. Ф. Ларионовым, который также был ее спутником жизни. Как художник она была членом «Бубнового валета», «Ослиного хвоста», «Союза молодежи». Живопись и графика из импрессионистической позже стала в духе фовизма. Она старалась соединить традиции отечественного примитива и декоративно-прикладного искусства с новыми веяниями (приложение 4).Малевич Каземир
Северинович (1878−1935), получил непродолжительное обучение в Киевской рисовальной школе Н. И. Мурашко. Позже чертежник в отделе управления железной дороги в Курске. Участвовал в выставках «Бубнового валета», «Союза молодежи», «Ослиного хвоста», «Синего всадника». Написал трактат «Супрематизм. Мир как беспредметность». В котором старался выразить высшую реальность в простых формах.
Картинам Каземира были чужды представления о направлениях «верхе и низе», «правом и левом». Выставив в 1915 г. свой самый знаменитый черный квадрат он утвердил манифест супрематизма. В интерьере ресторана «Блок» использованы в том числе его картины Косарь (1912), автопортрет (1910), голова крестьянина (1929).В интерьере кроме картин сложным декоративным элементом является гигантская люстра под куполом. Она представляет собой многоуровневую конструкцию с матовым стеклом, по форме напоминающая цветочные мотивы, а по стилистике рациональность форм английского модерна в сочетании с традиционными, немного этническими стилями, что еще более подчеркнуто техникой чеканки. При внимательном рассмотрении в глаза также бросается красивая орнаментика барной стойки.
Она выполнена в неярких оттенках сине-серого цвета, а по фактуре напоминает то ли стилизованные срубы деревьев, то ли замысловатые узоры художника модерна Г. Климта. Общий цветовой строй поддерживаю бокалы из цветного стекла, красные растения в высоких деревянных, темных вазах (при входе) и стеклянных вазах на столах. Этнический характер, а также эстетика юго-востока подчеркивается папоротникообразными растениями в горшках и при входе. Особую изюминку вносят две скульптуры обезьян, держащих в лапах чаши. Они как бы «охраняют» элитный алкоголь, расположенный на столе посредине центрального зала.
Примечательна, также подсвечник — голова леопарда фактуры черненого серебра, украшающая изголовье банкетного стола в правом от входа зале. На стенах висят несколько мультимедийных панелей, на которых видны работы русских авангардистов. Они вносят в атмосферу современной жизни, давая понять посетителям, что они не в прошлом, но в настоящем, насыщенным творческой искрой и наполненным живой струящейся энергией природы. Декоративные и изобразительные решения в интерьере ресторана «Блок» в Санкт-Петербурге представляют собой собрание известных полотен советских художников начала XXв.; малые скульптурные формы животных; живые цветы во всевозможных вазах; элементы цвета в столовых приборах; оригинальную текстуру барной стойки. Все эти нюансы позволяют создать целостное яркое впечатление от эклектичного модерна, выполненного в современных материалах.
Заключение
.
В данной курсовой работе был рассмотрен превосходный образец дизайна интерьера ресторана «Блок» в Санкт-Петербурге. Стилистика, в которой решены задачи проектирования, мы определили как близкую с одной стороны к Английскому модерну, с чертами восточного ориентализма, а с другой рациональность переложенная на «рельсы» советского авангардизма начала XXв. В целом стиль немного эклектичен. В работы было проанализировано три аспекта: архитектурный строй помещения, его характерные элементы стиля, декоративные и изобразительные находки. Композиционным и смысловым центром и образом является стилизованные шпалерные развески с рамами, которые несут зондирующую и образную нагрузку. Авторы донести до нас образ очарования природы, искусства и современных технологий, при этом у них получилось, несомненно, рациональное и удобное пространство для приятного времяпровождения. Заимствовав разные черты стиля разных эпох они гармонично сплели их в единый замысел, позволив жителям города насладиться не только прекрасным видом на.
Таврический сад, но и отведав вкуснейшие стейки российского производства. Приложения.
Приложение 1. Оранжерея для тропических растений TheGreatStove (вверху), Хрустальный дворец (CrystalPalace)1850—1851 гг. (посередине), архитектурное решение окон для ресторана «Блок» (внизу)Приложение 2. Балки двухскатной крыши интерьера на.
Мальорке (вверху), интерьеры Прованса (посередине), глянцевые металлические полосы, имитация двухскатной крыши и горизонтальные балки ресторана «Блок» (внизу)Приложение 3.Ф. Л. Райт дом Фредерика Роби в Чикаго (1908г.) (вверху), архитектура"кожи и кости" Мисван дер Роэ (посередине), центральный вход и горизонтальные балки ресторана «Блок» (внизу)Приложение 4. Кресло-копытце (вверху слева), «Крылатое кресло» (вверху справа), низкие стулья Ч. Р. Макинтоша (вверху посередине), П. Беренс. жилая комната в доме А. Шеде в Веттер-ан-дер-Рут (Германия) 1904 г.(снизу посередине) кресларесторана «Блок» (внизу).
Список литературы
Раздел «о нас» // Официальный сайт мясного ресторана «Блок» [Электронный ресурс] - Режим доступа:
http://blok.restaurant/aboutПавел Метров. Пост: Всемирные выставки — Хрустальный Дворец// электронный журнал Livejournal[Электронный ресурс] - Режим доступа:
http://pisha-metrov.livejournal.com/44 147.htmlСтаффорд Клифф Стиль жизни / Стаффорд Клифф, Жиль де Шабанье пер. с англ. И. Павловой — М.: ООО «Издательство Астрель»: ООО «Издательство АСТ», 2004. — 480 [16] с.:ил. Всеобщая история интерьера / Соловьев Н. К., Майстровская М. Т., Турчин В. С., Дажина В. Д. — М.: Эксмо, 2013.
— 784с.: ил. Матюнина Д. С. История интерьера: Учебное пособие для студентов вузов по специальности «Дизайн архитектурной среды». — М.: Академический Проект; Парадигма, 2012. — 552+16 с.
цв. вкл. Сложеникина Н. С. Основные этапы истории российского и зарубежного дизайна: учебн. пособие / Н. С. Сложенникина.
— М.: Флинта: Наука, 2013. — 386 с. :илл.
