Исправление дефектов голосового звучания

• Введение
• § 1. Цели и задачи вокального воспитания учащихся в общеобразовательной школе
• § 2. Особенности строения голосового аппарата, основные дефекты голосового звучания и причины их развития среди учащихся среднего возраста
• § 3. Педагогические условия, методы и приемы работы над исправлением дефектов голосового звучания учащихся среднего возраста в школьном хоре
• Заключение
• Список литературы

Хоровое пение является наиболее активной, действенной и доступной формой музыкального воспитания в школе. В процессе хорового исполнения развиваются не только музыкальные способности, но и способности, имеющие значение в общем развитии личности школьника.

Обучение хоровому пению включает овладение как хоровыми, так и вокальными навыками.

Детское пение — сложный психофизиологический процесс. Выполнить художественные задачи на должном уровне каждый учащийся может лишь при правильном функционировании голосового аппарата. Среди школьников среднего возраста нередко обнаруживаются дефекты голосового звучания, поэтому важнейшей задачей при достижении хорошего звучания хора является работа над исправлением дефектов певческого голоса учащихся.

Причины возникновения недостатков голосообразования различны: перенапряжение, превышение физиологических возможностей, несоблюдение элементарных правил гигиены голоса и др. Часто, заинтересованные пением школьники пытаются подражать известным эстрадным певцам, тем самым искажая естественную природу своего голоса.

Видными деятелями в области музыкальной педагогики найдены пути решения проблем, возникающих в вокально-хоровой работе со школьниками. Среди них, такие как Б. В. Асафьев, Г. А. Струве, Ю. Б. Алиев, Н. Н. Добровольская и др. В данной работе нашли свое отражение труды современных педагогов — В. В. Емельянова, И. А. Бородиной, посвященные методике развития певческого голоса и работе над недостатками звукообразования.

Объект работы — вокальное воспитание учащихся среднего возраста в школьном хоре. Предмет - методы работы над исправлением дефектов голосового звучания.

дефект голосовое звучание хор

Целью настоящей работы является обоснование различных методов работы над исправлением дефектов голосового звучания учащихся средних классов в школьном хоре.

Достижению цели способствует решение следующих задач:

• Рассмотреть цели и задачи вокально-хорового воспитания в школе;

• Ознакомиться с особенностями строения голосового аппарата и основными дефектами певческого звукообразования;

• Выделить методы и приемы, направленные на устранение дефектов голосового звучания учащихся среднего возраста в школьном хоре.

§ 1. Цели и задачи вокального воспитания учащихся в общеобразовательной школе

Вокальное воспитание — это процесс, направленный на развитие голоса и певческой техники, который осуществляет педагог-хормейстер.

Развитие певческого голоса является важнейшей частью работы в детском хоровом коллективе, ведь певческий голос — природный музыкальный инструмент, имеющийся у каждого нормально развитого здорового школьника. Есть основание считать пение первичным из всех видов музыкального исполнения, одним из первых проявлений музыкальности. Недаром и при обучении игре на музыкальных инструментах часто говорят о пении как начале всякого серьезного музыкального образования.

Касаясь вопросов вокально-хоровой деятельности в школе, педагог дореволюционного времени Г. А. Рукавишников пишет:". по многочисленным наблюдениям, дети, которые сначала учились петь, а затем играть, делают гораздо более быстрые успехи в музыке, нежели те, которые пению не учились" .

Одна из задач, стоящих перед школьными занятиями музыкой, — научить каждого ученика, поющего в хоровом коллективе владеть певческим голосом, вначале не всегда податливым и гибким. Можно считать, что способность к пению так же естественна, как и способность к речи. Разница лишь в том, что говорить учатся все, а петь — сравнительно немногие. Поэтому неспособность управлять своим голосом, наблюдаемая у определенной части школьников в начале занятий, оказывается результатом певческой безнадзорности и поддается исправлению и развитию. Хоровая активность коллектива вытекает как естественное следствие активности отдельных его членов. Известно, что активность в общении с музыкой значительно продвигает дело музыкального развития учащихся. Именно на эту, активную сторону хорового пения как формы музыкальной деятельности обращал внимание известный дореволюционный методист А. Н. Карасев: «Пению, по моему мнению, должно быть оказано преимущество перед другими искусствами, главным образом, потому, что при других искусствах народ является только пассивным слушателем и созерцателем; здесь же он имеет возможность проявить активное участие.» .

Специфика хорового пения как коллективной формы исполнительства немало способствует тому, чтобы стеснительные, неуверенные в себе учащиеся, затрудняясь спеть что-либо индивидуально, с удовольствием присоединяли свой голос к голосам товарищей.

Высокую оценку хоровому пению как средству музыкального развития школьников давал академик Б. В. Асафьев. В статье «Хоровое пение в школе» он отмечал, что". школьный хор должен быть организован с таким расчетом, чтобы в нем соединялись функции музыкально-социальные с функциями художественно-воспитательными". Он говорит о том, что все учащиеся являются членами хора, но есть более поющие, а есть менее поющие. Лучшие хористы своими природными музыкальными данными поддерживают хоровую организацию, а остальные учащиеся так же ответственно относятся к своему делу.

Так, ядро, костяк школьного хора, действительно, призваны составлять дети с яркими вокально-слуховыми данными. А вокруг них концентрируются те, кто, имея большое желание петь, обладают более скромными возможностями. Хоровой коллектив, объединяя учащихся с различным уровнем слуха и голоса, может многое дать для их развития в музыкально-исполнительском плане [1, с. 228].

Вокальное воспитание в хоре — неотъемлемая часть всей хоровой работы в коллективе. Основной его задачей является развитие голоса, то есть создание музыкального инструмента школьника, выработка певческой техники. Основное условие правильной постановки вокального воспитания — подготовленность руководителя для занятий пением со школьниками. Идеальным вариантом становится тот случай, когда хормейстер обладает красивым голосом, тогда вся работа строится на показах, проводимых самим хормейстером. Есть и другие формы работы, позволяющие успешно решать проблемы вокального воспитания. В таких случаях хормейстер часто использует показ с помощью ребят. Путем сравнения выбираются лучшие образцы для показа.

В процессе хоровых занятий можно показать на конкретном примере лучших участников хора, каков исполнительский идеал. Учащиеся — активисты в довольно короткие сроки подтягивают музыкальное развитие отстающих школьников до общего уровня коллектива, так как они в более доступной, чем учитель, форме могут донести до сверстника предъявляемые руководителем требования. Совместно осваивая трудности, участвуя в коллективном исполнении, вместе переживая красоту музыки, участники классного и школьного хора зачастую влияют друг на друга, способствуя активности восприятия, творческому отношению к музыкальным занятиям. Систематически применяя наряду с коллективной вокальной работой, индивидуальный подход к хористам, педагог постоянно следит за вокальным развитием каждого из них. Но даже самая правильная постановка вокальной работы дает разные результаты у разных хористов. Мы знаем, что как нет двух внешне одинаковых людей, так нет и двух одинаковых голосовых аппаратов.

Важнейший принцип во всей хоровой работе (вокальном воспитании в хоре) — индивидуальный опрос, наблюдение за развитием каждого поющего. Дети, знающие, что каждый из них в любой момент должен быть готов спеть тот или другой отрывок из разучиваемой песни, особенно внимательно следят за показом хормейстера и своих товарищей.

Огромное значение в процессе овладения любым материалом имеет внимание. Внимание — это направленность психической деятельности и сосредоточенность ее на объекте, имеющем для личности определенную значимость (устойчивую или ситуативную). Воспитание вокально-хоровых навыков требует от хористов постоянного внимания, а значит интереса и трудолюбия.

Среди специалистов не существует единого мнения и единой методики вокального воспитания. Большинство из них разными путями приходят к одной простой истине: детский голос, обладающий своеобразием тембров, находится в постоянном развитии и изменении в зависимости от роста организма ребенка. На развитие голоса влияют и другие факторы: система вокальных упражнений, правильно поставленная работа над певческим дыханием, звукообразованием, артикуляцией и т. д. Здесь важны также режим дня ребенка и регулярность проводимых занятий.

Вокальная работа в детском хоре имеет свою специфику по сравнению с работой во взрослом хоре. Специфика обусловлена тем, что детский организм поющего находится в постоянном развитии, а значит изменении. Речь идет о пении, правильном в вокальном отношении, что возможно при соблюдении определенных принципов. Пение способствует развитию голосовых связок, дыхательного и артикуляционного аппаратов. Правильно проводимое пение укрепляет здоровье детей. В детском хоре следует совершенно исключить форсированное пение.

Среди детей бытует опасное заблуждение, что петь нужно как можно громче. Но ведь в песне нужно следовать указаниям композитора. Одно из таких указаний — меняющиеся динамические оттенки: где-то нужно петь громче, где-то тише. Все это зависит от смысла, от содержания, настроения песни. А все время петь громко — это нелепо и некрасиво. Когда ребенок заставляет себя громко петь и непрерывно форсирует звук, он может потерять голос. Петь нужно, не напрягаясь, с максимальной естественностью и в удобном диапазоне — только при соблюдении этих условий создаются предпосылки для успешного развития вокальных данных.

Известно, что дети часто общаются друг с другом, переходя на крик. Особенно это свойственно мальчикам, которые любят провести время со сверстниками, играя в различные спортивные игры. Крик наносит несомненный вред голосовому аппарату. При наличии дефектов голосообразования ребенок поет неправильно, причем создается ложное впечатление, будто музыкальный слух не развит. Бывает так, что детям мешает точно петь мелодию простуда, хрипота и т. д. Поэтому нужно беседовать с детьми о том, как нужно бережно относиться к своему голосу. Ведь человеческий голос чрезвычайно нежный и тонкий инструмент. А детский голос особенно хрупок. Организм ребенка, как было уже сказано, находится в постоянном развитии, и голосовые связки тоже соответственно развиваются. Если в детстве «сорвать голос», то это может причинить вред всему дальнейшему развитию певческого аппарата.

Одной из задач вокального воспитания является правильное дыхание. Дыхание играет огромную роль в звукообразовании. Важную роль в формировании певческого дыхания играет пение по руке руководителя, умение распределять дыхание по музыкальным фразам. Именно правильно, постепенно взятое дыхание способствует выработке опоры при дыхании, умению распространить дыхание на всю исполняемую фразу. В хоре, как правило, практикуется смешанное дыхание, то есть дыхание при участии рта и носа.

Момент образования звука называется атакой. Различают три вида атаки: твердая, мягкая и придыхательная.

Твердая атака: связки смыкаются плотно, звук энергичный, твердый.

Мягкая атака: связки смыкаются менее плотно, звук мягкий.

Придыхательная атака: связки смыкаются не полностью, пропускают воздух. Чаще всего придыхательная атака свидетельствует о болезни горла, возможных узелках на связках, общей вялости связок, слабом вдохе и выдохе.

В практике хорового пения следует добиваться у детей смыкания связок, используя мягкую и твердую атаки. При работе с детским хором рекомендуется предпочитать мягкую атаку, как наиболее щадящую голосовой аппарат, хотя без твердой атаки в хоровом исполнительстве трудно обойтись. Твердая атака при пении способствует устойчивой интонации. Однако твердая атака, при которой смыкание связок происходит активно, должна применяться крайне осторожно и недолго по времени. Иначе при злоупотреблении ею могут возникнуть узелки на голосовых связках, которые ведут к неполному смыканию, а иногда и к потере голоса.

Своеобразной проверкой правильного певческого дыхания служит цепное дыхание. В этом случае каждый певец сам контролирует свое дыхание, следит за дыханием товарищей, без толчка заканчивает пение и вновь берет дыхание, повторяя тот же звук.

В вокально-хоровой работе без внимания не может остаться сам процесс звукообразования. Звук, образующийся в гортани, в момент своего появления очень слаб, и его усиление, а также тембровая окраска происходит во время попадания звука в пространства (полости), называемые резонаторами. Верхний резонатор (головной) — это полость глотки, рта, носа. Нижний резонатор (грудной) — это полости бронхов и трахеи.

У детей в среднем возрасте постепенно развивается грудной резонатор. Формирование грудного резонатора — ответственный период для юного певца. С одной стороны, игнорирование возможностей грудного регистра обрекает певцов на продолжение пения в фальцетной манере, а хор лишает тембровых красок, с другой стороны, неумеренное использование грудного регистра, когда раньше времени взрослеет голос, лишает его определенной звонкости и полетности.

В задачу хормейстера входит умелое смешение и использование, как головного, так и грудного регистров у детей. Важно добиться ровного звучания во всем диапазоне детского голоса. Использование при пении головного резонатора и в то же время включение при необходимости грудного резонатора — это довольно трудная, но посильная задача, и для каждой хоровой партии особая.

Важнейшей частью всей вокально-хоровой работы является артикуляция. Артикуляция (латинское articulatio) — работа органов речи: губ, языка, мягкого нёба, голосовых связок. Она тесно связана с дыханием, звукообразованием, с интонированием. Только при хорошей артикуляции во время пения текст доходит до слушателя. Артикуляционный аппарат у детей нуждается в развитии. Необходимо проводить специальную работу по его активизации. Здесь важно: умение открывать рот при пении, правильное положение губ, освобождение от зажатости, от напряжения нижней челюсти, свободное расположение языка во рту, — все это влияет на качество исполнения. При пении важны такие особенности произношения, как:

1) напевность гласных;

2) умение их округлять;

3) стремление к чистоте звучания неударных гласных;

4) быстрое и четкое выговаривание согласных [2, с.38−47].

На выговаривание гласных, т. е. на дикцию нужно обратить особое внимание. С первых уроков важно внимательно следить за движениями нижней челюсти, формой рта и четкостью работы языка при произношении согласных. Главный недостаток детской дикции состоит в вялости артикуляционных движений. Наоборот, при слишком энергичной работе внешних органов артикуляции получается излишне открытое, малоприятное звучание гласных. Задача руководителя постоянно следить за артикуляцией при работе хора над тем или иным произведением, а так же при проведении специальных упражнений.

Одной из важнейших частей вокально-хоровой работы является распевание. Цель распевания, как показывает само название, — «распеть» голос и подготовить его к более совершенному овладению певческими навыками, необходимыми для исполнения песен, разучиваемых на уроке. Распевание является систематической тренировкой голоса, укрепляющей усвоение основных навыков голосообразования, дыхания, и это чрезвычайно целесообразно для стимуляции тонуса гладкой мускулатуры трахеи и бронхов. Наиболее рациональной формой работы является распевание, предшествующее началу урока. Упражнения подбираются с учетом возрастных особенностей детского хорового коллектива. С другой стороны, упражнения должны содействовать наиболее быстрому преодолению технических трудностей, встречающихся в разучиваемой песне. Такие упражнения имеют эпизодический характер. В некоторых хорах при распевании как сопрано, так и альты используют одинаковый диапазон, то есть за исключением самых верхних и самых нижних звуков весь хор распевается в одном диапазоне (ля — си-бемоль малой октавы — фа второй). В этом случае преследуется определенная цель развития микстового (смешанного), так и грудного звучания вне зависимости от принадлежности к той или иной хоровой партии.

Во время распевания педагог использует различные слоги. Каждое упражнение преследует ту или иную цель. Например, употребление гласных е, ё, ю, я способствует светлому головному звучанию. Значительно звонче сделает звук гласная и, но пользоваться ею нужно осторожно, чтобы в хоре не появился резкий открытый тембр.

Активно содействует формированию звука с одновременным стимулированием работы дыхательного аппарата четкая артикуляция.

В практике употребляются постоянные упражнения, хорошо «впетые», удобные и знакомые по предварительной работе. Однако следует включать и незнакомые упражнения в зависимости от тех задач, которые стоят в данный момент перед коллективом [2, с.42−43].

Итак, основной целью вокального воспитания является развитие голоса — создание музыкального инструмента школьника и выработка певческой техники. В свою очередь правильное в вокальном отношении пение благотворно влияет на детский организм в целом.

Развитие певческих голосов учащихся связано с решением некоторых задач, а именно:

1. Выработка правильного певческого дыхания;

2. Использование в пении головного и грудного регистров, их смешение;

3. Активизация артикуляционного аппарата.

Для решения этих задач хормейстеру следует умело подобрать те или иные вокальные упражнения.

Однако, школьном хоре часто встречаются певцы с недостатками певческого звукообразования. В этом случае в вокально-хоровую работу должны быть включены методы их исправления.

Какие дефекты звучания голоса распространены у детей? Каковы их причины? Прежде чем ответить на эти вопросы, ознакомимся со строением голосового аппарата.

§ 2. Особенности строения голосового аппарата, основные дефекты голосового звучания и причины их развития среди учащихся среднего возраста

Для правильного подхода к решению певческих и педагогических задач необходимо знать схему устройства голосового аппарата и его взаимосвязи с органами человеческого организма, принимающими непосредственное участие в процессе пения. Такими органами являются легкие, звукопроводящие и резонирующие полости, артикуляционные органы — губы, язык и нервная система, осуществляющая централизованное управление всем голосовым комплексом.

Рис. 1. Схема голосоного аппарата

1. Гортань

2. Надгортанная полость

3. Подгортанная полость

4. Трахея и бронхи

5. Полость рта

6. Носовая полость

7. Мягкое нёбо

8. Твердое нёбо

9. Язык

10. Задняястенка глотки

11. Второй (певческий) рот.

Схематический разрез голосового аппарата показан на рис. 1. Основной частью его является гортань с находящимися внутри нее голосовыми связками. В голосовых связках слои мышечных волокон расположены под разными углами, что обуславливает сложные вибрации связок, то есть многообразие звучания голоса (одновременное изменение силы звука, высоты тона и даже, в некоторой степени, тембра). Механизм возникновения вибрации голосовых связок еще не полностью изучен. Есть основание представлять его как совместное одновременное действие двух факторов — упругих колебаний мышц связок под давлением воздуха, воздействия на них управляющих периодических биоимпульсов из центральной нервной системы.

Сверху и снизу гортани непосредственно примыкают трубообразные полости, составляющие с ней единое целое. Нижняя — подгортанная труба — переходит в трахею и бронхи. Верхняя — надгортанная труба — переходит в полость ротоглотки (зев) и далее в ротовую и носовую полости. Таким образом, гортань вместе с надгортанной трубой, ротоглоткой и полостью рта представляет единую звукопроводящую рупорную систему. Форма и размеры полостей, с помощью их подвижных мышечных тканей, постоянно изменяются, приспособляя их резонаторные качества к режиму работы голосовых связок и условиям артикуляции.

Звукообразующий узел — гортань, — состоящий из хрящевого барабана, голосовых связок и мышц, подвешен вместе с корнем языка свободно к нижней челюсти. Основные функции гортани — обеспечение дыхания и звукообразования. Кроме того, гортань является механическим защитным устройством связок. Звукообразование — результат сложного и тонкого взаимодействия всех частей гортани, которое осуществляется через широкую сеть нервных связей с мозгом. Так, именно в гортани происходит регулировка подсвязочного воздушного давления и количества воздуха, проходящего через голосовую щель. Гортань очень подвижна по вертикали — размах ее движения в одну сторону доходит до 2−3 см. Эта подвижность нужна для установки ее в наиболее выгодное биоакустическое положение. При пении размах гортани меньше и само движение более плавное. У квалифицированных певцов гортань сравнительно устойчива относительно среднего положения.

Часть звуковой энергии выходит из гортани через верхние полости и рот наружу. Некоторая часть ее проходит вниз в трахею и, резонируя там, вызывает ощущение вибрации передней стенки грудной клетки.

" Конструкция" гортани со связанными с ней полостями — неразъемная и не имеет каких-либо частей или органов, могущих изменять направление звука. Певец может изменять только силу звука и, в некоторой степени, тембр, управляя величиной и формой отверстия ротоглотки, и самого рта. Конечно, поворотом головы и тела певец может ориентировать свой голос в нужном направлении, пользуясь полостью рта как рупором. Полость рта и само отверстие рта, в зависимости от артикуляции, рефлекторно изменяются. Однако именно для певца особенно важна возможность сознательного управления этим комплексом с помощью соответствующих мышц. Специфически важное значение имеет управление ротоглоткой с помощью мышц мягкого нёба, миндалин и корня языка. Это сложное отверстие ротоглотки называют еще и «вторым» или «певческим» ртом, подчеркивая этим факт формирования звука именно в этом месте.

Корнем языка можно перекрыть вход в полость рта, и тогда звук будет проходить только в носовую полость. Но вход в носовую полость полностью не может быть закрыт — всегда остается какое-то отверстие, обеспечивающее дыхание. Певцы постоянно пользуются возможностью регулировать прохождение звука в ротовую и носовую полости для изменения интонации и окраски звука.

Поверхность твердого нёба имеет большое количество нервных окончаний, воспринимающих давление звука и сигнализирующих о нем в мозг, что дает певцу возможность оценивать свой певческий настрой — свободу прохождения звука через ротоглотку, попадание его в головные резонаторы и пр.

У певцов эти ощущения называют ощущением звука в «маске» или говорят, что «звук в высокой позиции». В действительности — это оптимальное акустическое состояние голосового аппарата.

Качество звучания голоса певца зависит от многих анатомо-физиологических факторов, в том числе от формы и размеров надгортанных полостей и, в частности, нёбного свода. Нёбный свод, состоящий из твердого нёба, переходящего в мягкое, является поверхностью, отражающей звуковой поток по направлению к выходному отверстию — рту, и акустические качества этого отражателя должны соответствовать режиму работы голосовых связок. Певцы с хорошо звучащими голосами имеют высокое твердое нёбо с крутым передним сходом к зубам. Одновременно большое значение имеет соотношение длины мягкого и твердого нёба. Более выгодным для звучания оказывается тот случай, когда длина твердого неба значительно больше поглощающей поверхности мягкого нёба. Могут быть случаи, когда невыгодное строение верхнего отражающего свода или отсутствие зубов может оказаться препятствием на пути использования певческого голоса. Известны случаи, когда протезирование недостающих передних зубов приводило к восстановлению хорошего звучания.

Голоса детей существенно отличаются от голосов взрослых. Это различие особенно заметно между голосами мальчиков и мужчин.

Детские голоса имеют высокое головное звучание. По содержанию обертонов они беднее голосов взрослых, но обладают особой серебристостью и легкостью. Хотя голоса детей и уступают по силе голосам взрослых, но отличаются большей звонкостью и «полетностью». Такие свойства тембра как серебристость и звонкость, придают детским голосам особую прелесть. Качественные отличия детских голосов связаны с анатомофизиологическими особенностями и голосового аппарата и всего растущего детского организма.

Гортань у детей расположена высоко. Она в 2 — 2,5 раза меньше гортани взрослых. Хрящи гортани гибкие, мягкие, полностью не сформированы. Поэтому детская гортань отличается эластичностью и большой подвижностью. Мышцы гортани развиты слабо. Голосовые складки детей коротки, узки и тонки. В толще голосовых складок у ребенка до 5 лет вокальных мышц нет, только к 11−12 годам они оказываются полностью сформированными.

Приблизительно с 9−10 лет по мере развития вокальных мышц способ голосообразования начинает все больше обретать микстовый характер.

Голоса детей звучат с большей силой, обогащаются обертонами, увеличивается и диапазон [13, с.47−48]. Повышается упругость верхних резонаторов (область мягкого нёба, надгортанные полости). Идет интенсивное развитие голосовой мышцы, особенно у детей, обладающих низкими голосами. Тембр таких голосов становится глубже, сочнее, приобретает микстовый характер. В этот возрастной период появляется возможность увеличить силу звучания.

Период, когда подросток достигает 11−12 лет называется «предмутационным». Физический рост и рост их голосового аппарата перестает быть плавным. Внешняя непропорциональность указывает и на неравномерность внутреннего развития. Голос теряет яркость, тускнеет, немного сипит. Иногда заметна перемена в диапазоне: некоторые учащиеся, певшие свободно, начинают избегать верхних звуков или поют их с напряжением. Все эти изменения, происходящие в результате серьезных перестроек организма и его нервной системы, могут отрицательно повлиять на певческий голос, который требует особого внимания и режима [6, с.6−7].

У школьников — участников хора часто встречаются дефекты звучания голоса. Наиболее распространенным поводом для возникновения недостатков певческого звукообразования является перенапряжение голосового аппарата. Нередко начинающие певцы поют в несвойственной их голосу тесситуре: высокой или низкой. Обладатели высоких голосов подлаживаются под низкие, поют произведения для этих голосов. Бывает и наоборот. Очень часто начинающие певцы, пытаясь увеличить свой диапазон, самостоятельно упражняются на верхних нотах, не умея ими пользоваться. Дети пытаются «перещеголять» друг друга высокими нотами, но и соревнуются в громком пении, стремясь сделать свой голос по силе больше, чем он есть на самом деле. Злоупотребление высокими нотами, пение в несвойственной тесситуре, форсировка голоса нарушают нормальную функцию голосовых органов, вызывают их перенапряжение, переутомление и приводят к заболеваниям.

По мнению некоторых исследователей, многие дефекты голосообразования являются следствием неправильного и нерационального режима пользования голосом в детском возрасте. Дети зачастую перенимают у взрослых манеру пения, причем возникающие технические трудности преодолевают путем перенапряжения голосового аппарата или его отдельных частей.

Таким образом, недостатки звучания голоса имеют следующие причины:

1. Органический дефект аппарата;

2. Недостаточность развития голоса;

3. Неверные привычки, привитые в процессе подражаний, форсирования звука, дыхания или возникающие от исполнения непосильного репертуара.

Для выявления и возможного устранения первой группы недостатков требуется медицинская помощь.

Вторая группа недостатков — короткость диапазона, недостаточная сила и малая звучность — может быть устранена совершенно в процессе неторопливого и планомерного развития голоса. Возможно также значительное улучшение тембра.

К третьей группе недостатков относятся:

Вялое звукообразование, выражающееся в неточном взятии начальной ноты и нечетком ее окончании, постоянных «подъездах», смазывании гамм, сопровождающихся нечеткой дикцией и плохой артикуляцией гласных.

Резкое, жесткое звукообразование, при котором голос звучит напряженно, сухо, иногда, даже скрипуче. Как правило, певец с такой манерой пения может петь только на форте, пение на пиано ему недоступно.

Детонация голоса - это постоянное повышение или понижение заданного тона, что приводит к нечистому, фальшивому пению, глубина детонации колеблется в пределах до полутона.

Основными причинами возникновения являются нарушения слухового самоконтроля, изменение позиции правильного звукообразования и слабое музыкальное развитие.

Изменение нормального вибрато голоса - тремоляция звука, качка звука, исчезновение вибрато.

Тремоляция звука воспринимается на слух как вибрация с повышенной амплитудой колебания и качания звука. Изменение частоты вибрато является результатом неустойчивого положения гортани, в результате чего она вибрирует ненормально. Внешне, как правило, это сопровождается качкой нижней челюсти.

Причиной тремоляции может быть асинхронность в работе голосовых связок; в этом случае возникает биение звука, которое можно распознать по особому суховатому тембру. Часто эти биения указывают на серьезное заболевание голосового аппарата, требующее лечение.

Другим крайним случаем нарушения нормального вибрато является его отсутствие, выражающееся на слух прямым, безтембровым, пустым, неэмоциональным звучанием голоса. При спастическом сокращении мышц голосового аппарата вибрато невозможно, и голос носит прямой гудкообразный характер. Безвибрационный голос — это наиболее распространенное явление среди учащихся.

Характерная ломка звучания голоса при переходе из одного регистра в другой.

Имеется ввиду не естественный переход необученного голоса из одного регистра в другой, а нарочитое изменение звучания — манера, преследующая цель якобы повышенной эмоциональности исполнения. Сегодня это имеет место в так называемом «народном» жанре и эстрадном исполнении.

Искажение гласных в начале второй октавы, вызываемое стремлением к чрезмерно «открытому» звучанию, и резкий переход в грубое звучание.

Мышечный зажим голосового аппарата.

Причиной такого дефекта может быть следствие неправильного подхода к учащемуся, когда ведется работа без учета его психологических особенностей, степени его восприимчивости стоящих перед ним задач. Иногда педагоги допускают грубейшую ошибку, пытаясь навязать учащемуся свои мышечные, вибрационные ощущения при фонации, не учитывая его индивидуальных качеств, физиологических и психических особенностей.

Нередко педагоги стремятся достичь желаемого результата методом «нажима», многократно заставляя учащегося повторять одну и ту же ноту либо фразу, требуя сиюминутного положительного результата, забывая о постепенности и последовательности в работе. Как правило, при таком подходе певец вынужден форсировать звук, что приводит к дефектному звучанию голоса и зажиму голосового аппарата.

Также причиной зажатости голосового аппарата может стать исполнение учащимся непосильного репертуара.

По причине неправильной эксплуатации голоса могут возникнуть органические изменения связок — ложные и истинные узелки, стойкое несмыкание и пересмыкание голосовых связок, хроническая отечность. Хриплый тон с выделением мокроты говорит о катаральных явлениях.

Сухой, сиплый тон свидетельствует о недосмыкании голосовых связок, возможно об утолщении связки или появлении узелков.

Все эти патологические изменения, ощущаемые на слух, требуют особого внимания, своевременного отдыха и специального лечения.

Существуют также стойкие нарушения нормального звукообразования, характерные отсутствием внешних, объективно наблюдаемых, изменений в голосовом аппарате. Поющий жалуется на физические затруднения в пении, на плохое звучание голоса, а врач-фониатр при осмотре не видит никаких изменений. Такие ненормальное состояние голосового аппарата называется фоностенией, которая как результат нарушения взаимосвязи мозга с голосовым аппаратом [5, с.14−27]. Рассмотрим поподробнее особенности этой взаимосвязи.

Все управление организмом осуществляется через центральную нервную систему, через мозг. Некоторыми его функциями, в частности, в голосовом аппарате, человек может управлять сознательно (силой и высотой звука, артикуляцией, тембром, темпом и ритмом), некоторыми — без участия сознания (работа голосовых связок, регулирование подсвязочного воздушного давления, взаимонастройка гортани, резонаторов).

Мозг управляет голосовым аппаратом на основании певческого задания и информации, получаемой им от наших органов чувств. Вся информация условно делится на внешнюю и внутреннюю. К внешней информации может относиться: певческое задание, присутствие окружающих людей, их поведение, а также освещение, шумы, музыка и т. д.

Внутренняя информация вырабатывается участвующими в пении органами, мускулатурой и передается в мозг по периферическим нервным каналам.

Вся эта информация является раздражителем, который может стимулировать общефизический и психоэмоциональный настрой певца, либо тормозить его.

Спокойная рабочая обстановка, благожелательное отношение педагога, товарищей и слушателей, мягкое, не режущее глаза освещение, хорошее самочувствие положительно стимулируют певческий тонус, в то время как нездоровье, резкие замечания, шум отрицательно сказываются на профессиональных возможностях певца.

Такое расстройство как фоностения чаще всего бывает вызвано сменой привычных автоматизированных действий волевыми. Другой причиной может быть нервное переутомление, вызванное расстройством мышечной деятельности голосового аппарата, что, естественно, отражается на звуке.

Всё это имеет место тогда, когда педагог, не учитывая состояния нервной системы учащегося, пытается резко изменить манеру пения и даёт ему непосильное задание.

Многие певцы от природы или в результате предшествующего обучения имеют недостатки в тембре голоса. При наличии хороших данных в общем комплексе недостатки в тембре могут быть исправлены совсем или частично правильным воспитанием голоса. Но для этого необходимо верно представлять причину возникновения порочных призвуков. Некоторые из них связаны с нарушением вибрато, другие с работой голосовой щели, третьи с мягким нёбом.

Не мудрено, что у школьников среднего возраста часто встречаются дефекты звучания голоса, ведь этот звукообразующий «узел» — гортань имеет тонкую и уязвимую конструкцию, а в младшем подростковом возрасте голосовой аппарат развивается неравномерно, голосовая функция может быть нарушена.

У детей наблюдаются функциональные и органические нарушения, причиной которых, в основном, является неправильный и нерациональный режим пользования голосом.

Имеет смысл выделить методы и приемы работы над исправлением этих нарушений.

§ 3. Педагогические условия, методы и приемы работы над исправлением дефектов голосового звучания учащихся среднего возраста в школьном хоре

Работа над исправлением недостатков певческого звукообразования является одной из важнейших и сложных проблем процесса воспитания голоса. Этот процесс очень длительный и кропотливый, требующий от педагога осторожности и деликатности, знаний не только в области анатомии и физиологии, но и в области психологии и педагогики. Педагогу нужно быть тонким психологом, чтобы добиться положительного результата. В этой ситуации играют огромную роль личные качества педагога. Только чуткий и отзывчивый, энергичный и волевой, работающий с полной отдачей сил и пользующийся у учащихся авторитетом педагог, может добиться успеха в рассматриваемой проблеме.

Часто учащиеся с дефектами голосового звучания не имеют интереса к пению. В такой ситуации необходимо проявление такта и терпения со стороны педагога. Нужно найти правильный подход к тому или иному ученику путем убедительной беседы, заинтересовать его работой. Лучше не фиксировать внимание учащегося на его недостатках. Как известно, на практике это может привести к психологическому зажиму, так называемому «комплексу неполноценности», который сильно мешает работе.

Следует сконцентрировать внимание учащихся на приятных ощущениях свободы, легкости и непринужденности. Нужно непрестанно стремиться к этим психофизиологическим ощущениям. Важно в процессе работы соблюдать постепенность и последовательность. Только регулярные, последовательные, целенаправленные занятия могут привести к положительному результату [5, с.3−4].

Для успешных занятий пением необходимо создать наиболее благоприятные условия. Прежде всего, надо наладить нормальную певческую функцию, т. е. установить естественную взаимосвязь между отдельными органами, которая позволит всему голосовому аппарату работать с наименьшим напряжением. Это достигается при воспитании профессиональных вокальных навыков.

Необходимо воспитывать у молодых певцов способность и привычку к постоянному самоанализу и самоконтролю, а также к анализу качества пения другого певца.

Нужно вырабатывать у школьников понимание пения как процесса музыкально-художественного, творческого.

Все вокальные занятия в школьном хоре должны подчиняться правилу — нужно прекращать петь тогда, когда еще не наступила усталость и физически хочется петь.

Учебное помещение должно быть хорошо проветрено. Нежелательно чрезмерно яркое освещение и обилие заглушающих звук мягкой мебели, ковров и занавесей.

При пении упражнений желательно, чтобы педагог сам сидел за роялем, не тратя время на указания концертмейстеру. Педагогу за роялем самому проще подбирать и варьировать упражнения по ходу урока.

Не следует постоянно подыгрывать на рояле упражнения, полностью повторяя их, — достаточно сыграть их вначале для запоминания, а дальше лишь подавать аккорды в тон и ритм. Постоянное подыгрывание мешает развитию музыкальной памяти, ритма и ослабляет внимание певца к контролю точности тона.

В процессе занятий пением педагогу важно следить за положением тела и головы учеников, так как это существенно влияет на звучание голоса. Нужно, чтобы хористы держались прямо, не сутулясь. Сутулость корпуса затрудняет резонативность трахеи и бронхов — певец всегда должен держать плечи прямо и даже немного развернув их. Голова не должна быть слишком опущена или запрокинута назад [11, с.68−69].

В педагогической хоровой практике недопустимо заниматься воспитанием вокальных навыков раздельно. Какую бы задачу не ставил перед детьми учитель (укрепить дыхание, усовершенствовать дикцию), воспитание «вокальной речи» должно неизменно совершаться в едином комплексе.

Большую роль в певческом воспитании школьников играет культура речи учителя. Слово как в речи, так и в пении учителя должно быть ясным, отчетливым, вокально-сформированным. Учителю не обязательно иметь специальные вокальные данные, небольшой по объему и силе певческий голос может быть очень выразительным, разнообразно окрашенным, точным по высоте. Образец звука голоса учителя воздействует на развитие голосов школьников, поэтому самому учителю нужно тщательно заботиться о сохранении как певческого, так и разговорного голоса.

Детский голос хрупок и раним. Детский организм постоянно растет. Своеобразно, индивидуально и непропорционально изменяется и его голосообразующий комплекс. Поэтому в условия, способствующие нормальному развитию певческого голоса каждого участника хора, обязательным компонентом входит осуществление принципа индивидуального подхода. Известно, что этот принцип — один из ведущих в педагогике, но обычно руководители хора, увлекаясь работой над качеством хорового звучания, не считают возможным затрачивать время на занятия с отдельными учащимися. В таких случаях музыкально-педагогические требования и задачи адресуются хору в целом. И этот подход совершенно обоснован, так как коллективность исполнения — специфическая особенность этого вида искусства. Но детский хор — это не профессиональный взрослый коллектив, сформированный из специально обученных певцов. В детском хоре каждый проходит сложный путь развития, формирования, что требует индивидуального контроля. Такой вопрос как борьба с недостатками певческого звучания может быть эффективно решен только при индивидуальных проверках.

Видный педагог и музыкант В. Н. Шацкая в своих трудах уделила внимание проблеме индивидуального подхода в условиях детского хорового коллектива. На примере из собственной хоровой практики В. Н. Шацкая показывает вариант решения этой проблемы. В хорах В. Н. Шацкой осуществлялся индивидуальный контроль: лабораторные проверки (в частности, систематические фониатрические осмотры), педагогические наблюдения за развитием каждого певца хора, которые проводились в процессе индивидуальных прослушиваний. Заметим, что такие прослушивания коренным образом отличались от проверок, практикуемых обычными хормейстерами на общих занятиях хора с целью выяснить знание партий детьми, правильность интонирования. Индивидуальные прослушивания проводились как своеобразный урок. Каждый участник хора проверялся индивидуально, обязательно раз в год, вне обычных занятий. В тех случаях, когда были отклонения от нормы, учащийся вызывался дополнительно. На прослушиваниях фиксировался возраст, возрастные изменения, общее состояние здоровья, здоровье в день прослушивания, певческую установку, музыкальный слух, способ звукообразования (как постоянный прием), качество звучания (естественность, легкость, звонкость, мягкость, ровность, дикция, сила, индивидуальность тембра), качество дыхания (характер вдоха, степень ровности, экономности вдоха, его продолжительности на фразу), диапазон, тип голоса, недостатки, в соответствии с которыми определялись задачи каждому на следующий учебный период" .

По полученным данным об индивидуальном развитии певца оценивалась степень правильности методики работы с детским хоровым коллективом.

Таким образом, прослушивание-урок является не только методом исследования, но и весьма эффективной формой обучения, позволяющей контролировать и направлять индивидуальное музыкально-певческое развитие участников хора. Знание картины индивидуального развития школьника позволяет осуществлять на общих занятиях дифференцированный подход к каждому.

В предыдущем параграфе мы говорили о дефектах голосообразования. Для исправления этих дефектов нужна особая форма работы со школьниками, которая позволяет наиболее полно решить проблему неполноценности голосообразования. Такой формой является индивидуальный урок-прослушивание.

Индивидуальный подход в работе с хором, т. е. проведение дополнительных индивидуальных занятий со школьниками-хористами, дает возможность наилучшим образом воздействовать на школьников, воспитывая их певческую культуру. Кроме всего прочего, методика работы с хором, благодаря индивидуальным занятиям, претерпевает постоянные изменения в зависимости от преобладания тех или иных проблем в вокальном воспитании участников хора.

Рассмотрим методы работы над исправлением недостатков голосового звучания:

Вялое звукообразование может быть снято с помощью улучшения общего физического состояния и индивидуально подобранных упражнений. Для снятия вялости начального звука полезно пение на стаккато. Вялость и нечеткость дикции исправляется сольфеджированием и артикуляционными упражнениями (см. приложение, 1).

Исправление такого дефекта как резкое звукообразование дается с большим трудом, и начинать его нужно после продолжительного отдыха, который более всего нужен для снятия психологической усталости и ослабления неправильных навыков. Основой исправления форсированного звука является приучение учащегося к свободной, предельно мягкой и естественной его подаче. Тренировку правильного звучания нужно начинать с пения большим звуком на наиболее хорошо звучащей у данного ученика гласной (чаще всего это бывает гласная «у») (см. приложение,

2). В ряде случаев резкое улучшение звукообразования достигается способом «заглушения». Снимая неверный слуховой контроль, мы нарушаем искаженную связь с мозгом и этим сразу ослабляем устоявшиеся навыки к форсированию звука.

Процесс исправления детонации голоса требует особого внимания со стороны педагога. Нужно следить за чистотой интонирования, не допуская отклонений в обе стороны. Обычно, детонация есть следствие нарушения долеучастия грудных и головных резонаторов. В этом случае повышение тона вызывается уменьшением долеучастия грудного резонатора. При появлении устойчивой детонации прежде всего надо проверить правильность слухового контроля методом заглушения. В этих случаях также полезна проверка приема «заглушения». Может помочь пение на «М» и «Н» по типу «мычания», как средство повышения певческой позиции (звукового тонуса).

Интересную методику по исправлению изменения нормального вибрато предлагает В. В. Емельянов. По Емельянову, осознание наличия или отсутствия в голосе вибрато — первый шаг к его коррекции и выработке. Для установления его частоты или амплитуды можно использовать диктофон. Выдержанный тон записывается с естественной скоростью, а воспроизводится со скоростью в два раза меньшей. Тон понижается на октаву, вибрато замедляется вдвое, и его легко сосчитать. Эталонная чистота вибрато легко выстукивается в ритме триолей (восьмыми) при метре 4/4 и темпе М-120. Две четверти в секунду при пульсации триолей дадут 6 колебаний в секунду — частоту вибрато. Суть фонетического способа выработки вибрато по Емельянову состоит в пении гаммообразных попевок в объеме квинты с пульсацией задержанного верхнего тона. Скорость исполнения гаммы должна совпадать со скоростью исполнения вибрато, которое нуждается в коррекции.

В упражнениях фонопедического метода используется фонетический, механический и способы выработки вибрато (см. приложение,

3) При чередовании этих способов можно выработать навык пения с вибрато нужных параметров.

Работа над исправлением мышечного зажима голосового аппарата заключается в том, чтобы освободить все внешние мышцы, лежащие вне гортани: мышцы лица и шеи, мышцы, расположенные под челюстью, которые зажимают нижнюю челюсть и препятствуют свободному открытию рта, — т. е. мышцы артикуляционного аппарата. Исправление этого дефекта является самым сложным. Однако проблема эта разрешима. Можно воспользоваться некоторыми упражнениями, способствующими максимальному расслаблению мышц (см. приложение, 4).

Итак, исправление дефектов голосового звучания в детском школьном хоре — постепенный и продолжительный по времени процесс. Все упражнения, представленные выше, нужно отбирать для каждого ученика индивидуально, в соответствии с выявленными недостатками голосообразования. Самое главное в работе над исправлением дефектов голосового звучания — это система. Занятия должны проводиться регулярно. Эффективной формой работы для осуществления этого процесса являются индивидуальные занятия с участниками хора. Не практикуя в вокальном воспитании индивидуальный подход к школьникам-хористам, педагогу крайне сложно добиться положительных результатов в разрешении проблемы неполноценности голосового звучания.

Заключение

Основной целью вокального воспитания является развитие голоса — создание музыкального инструмента школьника и выработка певческой техники. Голосовой аппарат — идеальный «живой» музыкальный инструмент, способный передавать своим тембром глубину человеческих чувств и переживаний, воссоздать художественный образ, воплощенный в музыке.

Нередко на пути к овладению певческой культуры возникают трудности: звучание голосов приобретает те или иные несовершенства. Обычно это не связано со вмешательством педагога в процесс развития певческого голоса учащихся. Причиной дефектов чаще становится неправильная эксплуатация голосового аппарата, несоблюдение режима пользования голосом, психолого-физиологические особенности среднего возраста.

Перед педагогом-хормейстером стоит поистине сложная задача — облагородить голоса школьников и при этом не нанести вред.

Работа над исправлением недостатков певческого звукообразования является одной из важнейших и сложных проблем вокального воспитания учащихся. Данная проблема до сих пор остается актуальной, поскольку в педагогической практике нередко встречаются певцы с недостатками голосообразования. Работа над исправлением дефектов в пении — процесс очень длительный и кропотливый, требующий от педагога осторожности и деликатности.

Голосовой аппарат человека имеет чрезвычайно тонкую и уязвимую конструкцию, поэтому ему легко навредить, заставить неадекватно работать голосовые мышцы и исказить связь этого звукообразующего органа с мозгом. Уже имеющиеся дефекты голосового звучания, не сразу поддаются исправлению.

Ввиду возрастных особенностей учащихся среднего возраста, такой вопрос как охрана голосов и своевременное исправление недостатков звукообразования стоит достаточно остро. Этот период, особенно младший подростковый, отличается резкой перестройкой организма в целом и, конечно, голосового аппарата. Педагогу, работая с данной возрастной категорией, нужно быть особенно чутким, осторожным, дабы не навредить развивающимся голосам учащихся.