Введение. 
Развитие артистизма на уроках хореографии

Хореография — искусство, любимое детьми. И работать с ними — значит ежедневно отдавать ребенку свой жизненный и духовный опыт, приобщать маленького человека к миру прекрасного. Хореографическое искусство обладает редкой возможностью воздействия на мировоззрение ребенка. Просмотры спектаклей в театре; кино-, видеои телефильмов, посвященных танцу; посещения концертов хореографических коллективов — все это нужно и важно. Представляется эффективной собственная хореографическая деятельность детей, где каждый ребенок становится на время актером, творчески осмысливающим происходящее.

По статистике ребенок с достаточно хорошими хореографическими данными один на тысячу. В школу с хореографическим отделением имеет возможность прийти каждый ребенок. С точки зрения гуманизации образования эту возможность можно только приветствовать. Вместе с тем, педагогам пришлось столкнуться с необходимостью одинаково успешно обучать детей с разным уровнем развития танцевальных способностей. Школа не ставит своей целью подготовку профессиональных артистов. Основная задача — художественное воспитание учащихся средствами музыкальной и пластической образности. При этом наиболее одаренные дети должны в дальнейшем получить возможность продолжить хореографическое образование в средних и высших специальных учебных заведениях.

Важно помнить, что работа с детьми предполагает владение не только теоретическими основами, но умением воздействовать на эмоциональный внутренний мир ребенка. И дело педагога — помочь им раскрыть свои ресурсы, научить пользоваться тем, чем одарила их природа.

Сложные задачи ставит перед нашим обществом XXI век. Негармоничное развитие приводит к острому дефициту духовной культуры. Опыт показывает, что перестраивать человека трудно, гораздо надежнее закладывать новые основы духовной культуры с детства. И начинать этот процесс обновления надо с закладки эстетических ценностей. Хореография обладает огромными возможностями для полноценного эстетического совершенствования ребенка, для его гармоничного духовного и физического развития.

Вопрос развития артистизма и актерско-сценических умений на уроке хореографии признается актуальным и нашел отражение в работах целого ряда исследователей. В педагогике балета вопросы развития артистизма находят отражение в работах О. А. Апраксиной, Л. С. Майковской, К. Н. Федоровой, Г. А. Гариповой и др., в трудах по классическому танцу, хореографии А. Я. Вагановой, Н. Тарасова, Р. В. Захарова и др.

Великий балетмейстер Ростислав Захаров неоднократно высказывал мысль о том, что танец всегда должен быть содержательным, иначе он превратится в абстрактное, холодное сочетание телодвижений. Состояние человека, образ которого воплощает исполнитель, выражается в танцевальных движениях определенного характера, благодаря чему зритель воспринимает мысль и чувство, которые были вложены в танец. Только при подлинном мастерстве и артистизме танцовщика мысли и чувства, наполняющие его, овладевают зрительным залом.

Все известные педагоги-хореографы артистизм рассматривал как особое свойство и качество личности, в которое входит совокупность специальных способностей, умений и навыков оказываться в новом образе, обеспечивающих высокий уровень мастерства в искусстве.

Интерес к данной проблеме побудил к написанию работы на тему «Развитие артистизма учащихся на уроке хореографии».

Актуальность исследования.

В сфере образования, как и во всей жизни общества, происходят глубокие изменения, пересматриваются привычные формы и содержание обучения, меняются взаимоотношения учитель-ученик, активно внедряются в учебный процесс новые технологии обучения. В современной образовательной системе большое значение приобретает работа, направленная на развитие эмоциональной сферы и активной стороны личности школьников, связанной с освоением разных видов танцевальной деятельности.

Перед учителями хореографической направленности ставится задача формирование человека активного, способного творчески и нестандартно подходить к реализации задач и легко адаптироваться к постоянно меняющимся условиям жизни.

Цель исследования: выявить психолого-педагогические и методические условия, обеспечивающие наибольшую эффективность развития артистизма учащихся на занятиях хореографии.

Для достижения поставленной цели были выдвинуты следующие задачи:

• 1. Рассмотреть сущность и содержание понятия «артистизм».
• 2. Раскрыть условия развития артистизма учащихся на уроках хореографии.
• 3. Выявить эффективные методы и приемы развития артистизма у учащихся на уроках хореографии.

Объект исследования — артистизм как способность к творческой деятельности учащихся.

Предмет исследования — процесс развития артистизма учащихся на уроке хореографии.

Методы исследования:

• — изучение и обобщение опыта;
• — наблюдение;
• — теоретический анализ литературы;
• — рефлексия опыта собственной педагогической деятельности.

Концептуальная идея исследования — усиление эмоциональной составляющей, актерского мастерства, развитие образного мышления и творческого самовыражения на уроках хореографии и грамотное овладение ими учащимися общеобразовательной школы.

Исходя из вышеизложенного, изучение данной темы является важной, поскольку перед учителем хореографической направленности ставится задача реализации возможности каждому ученику удовлетворить свои индивидуальные, познавательные, эстетические, творческие запросы.

База исследования: ГУО «Средняя общеобразовательная школа № 150 г. Минска».