Методика проведения занятий по изучению графических техник в системе дополнительного образования

Глава I. История Уфы в архитектуре

1.1 История города

1.2 Архитектурные памятники Уфы

Глава II. Этапы работы над серией графических листов «Мой город»

2.1 Графика. Стили и материалы. Особенности выполнения графических работ

2.2 Поиск и отбор натуры. Работа над эскизами. Использование оригинальных и традиционных приемов графики в процессе выполнения дипломной работы

Глава III. Методика проведения занятий по графике в системе дополнительного образования

3.1 Развитие творческих способностей учащихся средствами графики

3.2 Методические рекомендации по проведению уроков по графике в системе дополнительного образования Заключение Список использованной литературы Приложение

Введение

Актуальность темы исследования. Роль выбранной темы для современного художественного образования заключается в том, чтобы обратить внимание художников на национальную тематику, на красоту родного края, на исключительность и неповторимость родного города.

Город Уфа является не просто одним из городов Башкирии, он является столицей Республики Башкортостан. В настоящее время он развивается и процветает. Тема, раскрываемая данной дипломной работой, имеет большое значение в развитии личности жителей города. Уфа это родной город. Это город в котором родились и выросли, город в котором живем и о котором, как его жители, должны заботиться и знать его историю. Также актуальность темы дипломной работы заключается в том, что и сам автор углубляет свои знания о родном городе. Лицо Уфы изменилось благодаря массовому строительству по типовым проектам, из-за отказа от мелких квартальных застроек и сноса старых домов. Город потеряет главное — память места, историческую среду, а значит связь с множеством поколений людей, 400 лет его строивших.

Над раскрытием этой темы уже работали историки, педагоги и художники, она является достаточно изученной. Сравнительно рано пробудился интерес к истории родного города у жителей Уфы. Так, еще в 40-е годы XIXвека В. С. Юматов в газете «Оренбургские губернские ведомости» опубликовал статьи, в которых привел интересные сведения по истории Уфы; одним из первых он пришел к выводу об основании города в 1574 году. Особенно значительны заслуги в дореволюционной историографии Уфы Р. Г. Игнатьева. Большой знаток источников, он написал ряд интересных работ по истории города. Сведения из истории Уфы XVI—XVIII вв. содержатся также в статьях Н. Гурвича, А. Пекера, М. Сомова, В. Шевича и других. В 1872 г. уроженец Уфы академик П. П. Пекарский в статье «Когда и для чего основаны города Уфа и Самара?» выдвинул точку зрения об основании Уфы в 1586 году. Упуская из виду исторические обстоятельства, приведшие к появлению первого в Башкирии города, Пекарский ошибочно принял дату возведения Уфы в статуc города за его основание. (История Уфы. Краткий очерк /Под ред. Ганеева Р. Г. и др. Уфа. Башкирское кн. изд-во, 1976. стр. 6)

Над этой темой также работали такие авторы как: Обыденнов М. Ф., Буканова Р. Г., Узиков Ю. А., Наймушин П. А., Сокольникова Н. М., Пекер А., Семенова С., Тахаев Х. Я., Новиков В. А., Марушин В. А., Шагабутдинов Ф. Х., Ефремов В., Алехин А. Д., Бабанский Ю. К., Кирцер Ю. М., Кузин В. С., Ростовцев Н. Н., Терентьев А. Е., Сергей Германович Синенко, Цель исследования: изучение истории Уфы и отдельных зданий города, являющихся историческим наследием, создание серии графических листов и разработка на этой основе методов и приемов обучения графике в системе дополнительного образования.

Объект исследования: процесс обучения подростков основам изобразительного искусства в системе дополнительного образования.

Предмет исследования: педагогическая деятельность по обучению основам графики учащихся подросткового возраста.

Гипотеза исследования: процесс обучения учащихся школы графике на уроках изобразительного искусства будет более эффективным, если:

— будет использован зрительный ряд (фотографии, репродукции работ художников, методические таблицы и рисунки), раскрывающий основные задачи работы;

— будут использованы проблемные методы обучения;

— будет разработан ряд усложняющихся упражнений, направленных на поэтапное овладение приемами графики.

С учётом поставленной цели и выдвинутой гипотезы были определены следующие задачи:

1. Изучить литературу по истории возникновения и развития графики, методике преподавания, педагогике, психологии.

2. Разработать методические рекомендации по проведению занятий по графике.

3. Создать серию графических листов на тему «Мой город».

Методы исследования: наблюдение за работой учащихся, беседа, проведение классных часов и внеклассных мероприятий, анализ работ учащихся.

Практическая значимость: Методические рекомендации по выполнению серии графических работ могут быть использованы в практике преподавания в средних учебных заведениях.

Дипломная работа объемом __ страниц состоит введения, трех глав, заключения, списка использованной литературы из 48 источников, приложения, включающего фотографии конца XIX — начала XX и современные фотографии памятников архитектуры города, а также серии работ «Мой город», выполненных в графике.

Глава I. История Уфы в архитектуре

1.1 История города графика обучение подросток образования Культурный слой.

Мы все знаем, слышали и видели о сокровищах найденных в гробнице Тутанхамона, о терракотовых воинах, Венере Милосской, о скелетах мамонтов и других находках археологов обнаруженных в Египте, Китае, Якутии, Греции, Турции и так далее, но даже не представляем какие древности хранят наши земли. Существует такое понятие «культурный слой» под ним подразумевается слой земли, в котором присутствуют осколки глиняной посуды, оружие, инструменты, остатки древних сооружений, зола от кострищ и т. п. Толщина этого культурного слоя в наших краях колеблется от нескольких десятков сантиметров до нескольких метров. В черте моего города нашли множество украшений, предметов, орудий труда людей которые жили на Уфимском полуострове за тысячи лет до возникновения города. На нашей земле жили люди в различные эпохи.

Палеолит (древнекаменный век) — уже в эту эпоху на территории нашего города 20−30 тысяч лет назад жили первобытные люди и располагались целыми поселениями. Основным занятием людей того времени была совместная охота на крупных зверей. Орудия труда изготавливались из камня, дерева, кости. Люди жили материнским родом.

Мезолит (среднекаменный век, 15−5 тысячелетие до нашей эры) — Особенностью этого века, которую, выделяют археологи, является то факт что люди пользовались миниатюрными предметами из камня (топоры, кирки, наконечники гарпунов, рыболовные крючки, пробойники). В эту эпоху появились лук и стрелы, позволившие довольно успешно охотиться на мелких животных, рыболовные сети, долбленые лодки сыграли немалую роль в развитии рыболовства. Обнаружено много мест в районе города Уфы, где жили люди этой эпохи. Такие как, например, рядом с Затоном у деревни Миловка, на правом берегу реки Уфимки напротив деревни Дудкино, у старого русла Белой близ деревни Романовка.

Неолит (Новокаменный век, V-III тысячелетия до нашей эры) Появились более прочные и более удобные орудия из металла, которые со временем вытеснили каменные. Люди учились земледелию — сеяли семена, выращивали зерновые культуры. Становилось больше свиней, овец, коров, пастухи водили их вокруг деревень. Отпала необходимость все время охотиться на диких зверей и ловить рыбу, чтобы не умереть от голоду. Из археологических находок относятся обнаруженные на северной окраине деревни Новые Турбаслы (Орджоикидзевский район) фрагменты глиняной посуды.

Эпоха бронзы (Бронзовый век, 2-начало 1тысячелетия до нашей эры) — племена, населяющие нашу землю, в этот временной период научились использовать металл (бронзу и медь). Оттого и название данной эпохи. Орудия из меди и бронзы постепенно вытесняют каменные. Земледелие и скотоводство составляют основу хозяйства, а рыболовство и охота отходят на второй план. Много памятников открыли нам археологические находки того времени. К примеру, у деревни Миловка недалеко от Уфы, были найдены серпы, бронзовый топор и долото-тесло. Эти вещи сделали люди, жившие в нашем крае три тысячи лет назад. Другой известный памятник этой эпохи обнаружен в 1934 году недалеко от железнодорожного моста через Белую у устья реки Демы. Он представляет собой остатки древней деревни. Там было найдено много посуды из обожженной глины (горшки украшенные узорами в виде елочек, флажков и зигзагов), предметы из кости и бронзы, а также кости домашних животных (свиньи, лошади, коровы). Памятниками эпохи бронзы также являются Нижегородское, Чесноковское и Жуковское поселения. В этот период совершается переход от материнского рода к патриархату. Мужчину выдвинули на первый план скотоводство и металлургия.

Эпоха железа (Железный век, 8−7 века до нашей эры.) — памятников этого временного периода на Уфимском полуострове особенно много. На крутом правом берегу реки Уфы (ныне территория санатория «Зеленая роща») обнаружено укрепленное поселение, которое сейчас историки называют «Чертово городище». Древнее поселение здесь было в 4−3 веках до нашей эры. С трех сторон оно было ограничено крутыми склонами, а со стороны поля и леса (там, где сейчас санаторий) — рвом длиной 97 метров и земляным валом высотой почти 5 метров. По верху этого вала в те времена шел частокол. Первое упоминание П. С. Пассас 18 век. Далее небольшие раскопки произвел в Ф. Д. Нефедов в 1878 году. Позднее В. В. Гольмстен в 1910, 1912 году и Ю. А. Морозов в 1972 году именно на этих раскопках были найдены железные ножи, костяные наконечники стрел, кости домашних животных, обломки керамики. Также там был обнаружен могильник, который располагался за земляным валом. Благодаря этой находке около 30 погребений было исследовано. Скелеты лежали на спине, в основном ногами к реке, рядом находили бронзовые наконечники копий и стрел, перстни, различные бляшки и подвески. Еще одно городище Усть-Уфимское нашли на правом берегу реки Белой рядом с памятником Салавату Юлаеву. Толстый культурный слой в этом месте говорит о том, что люди в этом городище жили не меньше 3−4 столетий. К памятникам железного века также относятся Новоуфимский могильник караабызской культуры — поселения расположенные на прибрежной полосе высокого правого берега Белой от города Стерлитамака до города Бирска. Они походят друг на друга. Из них подробнее изучено большое городище возле города Благовещенск (у озера Кара-Абыз). Все эти памятники объединены в одну «кара-абызскую культуру. Люди этих племен вели оседлый образ жизни — жили на одном месте долго. Основой хозяйства людей этих племен составляли скотоводство и земледелие. Кара-абызцы принадлежали к древним финно-угорским племенам. Они обрабатывали землю палками с металлическими наконечниками, сеяли ячмень, заготавливали на зиму сено для скота. Обнаружены, бывшие когда-то укрепленными поселениями отдельных родов, остатки домов, валы и рвы. Еще один памятник железного века поселение «Воронки».

Эпоха «великого переселения народов» (с 3 века нашей эры) — Великим назвали его потому, что в тот исторический период множество различных племен оставили родные края и устремились на новые земли, подталкивая другие народы к переселению. Сотни народов пришли в движение. Отправной точкой чему послужило нашествие гуннов в 70-х годах четвертого века нашей эры. Благодаря этому нашествию происходило активное смешение народов, обмен знаниями, культурными ценностями и традициями. Только по самым южным районам нашего края проходили и нападали на местное население воинственные кочевники. С приближением опасности чтобы скрыться от них местные племена уходили в центральные и северные районы, в том числе на уфимский полуостров. Турбаслинские племена (по имени деревни Новые Турбаслы где был найден крупный могильник), неплохо изученные археологами, были одной из таких групп. В связи с нашествием кочевников роль скотоводства увеличивается. Хозяйство и уклад турбаслинских племен востановленны по найденным археологами поселениям. Среди них II Ново-Турбаслинское селище, Усть-Сутолокское городище, II и III Уфимские городища.

В 8−10 веках нашей эры на территорию Южного Урала продвинулись значительные группы кочевников монголоидного облика. В большом количестве были найдены курганные могильники этих племен в южных и северо-восточных районах Башкирии. К глубоким изменениям в жизни местных племен привел приход большой массы кочевников. Какая-то часть из них ушла, оставшиеся были поглощены пришельцами, которых относят к древнебашкирской народности.

Археолог Петр Ищериков в 1953 году открыл городище «Уфа II», которое располагалось на мысу, в центре современной Уфы. На городище глубина культурного слоя достигает 4 метров, на раскопках были обнаружены фрагменты дубовой мостовой, стена, оружие, керамика, украшения, посуда и многое другое. Существование городища датируется 5−16 веками. По-соседству находятся два одновременных городища. Еще три городища и около 10 селищ располагаются на расстоянии 1,5−2 км от него. Сопоставляя территориальная близость и содержимое находок можно сделать вывод, что это был комплекс памятников, который в средневековье представлял собой большое поселение городского типа, а городище «Уфа II» являлось крупным административным, культурным и торгово-ремесленным центром. В южно-уральском регионе по богатству и мощности культурных слоев оно не имеет себе равных.

Основание города Издревле люди жили на земле, которую сейчас занимает город Уфа.

Ибн-Халтун (арабский автор XIV века) называет город Башкорт в числе крупнейших городов Золотой Орды. В свою очередь западно-европейские картографы XIV—XVI вв.еков отмечают его в районе устья реки Уфы, а значит на территории современной Уфы. Петр Рычков (русский историк XVIII века), имевший в распоряжении исторические предания башкир, а также несохранившиеся документы по истории Башкортостана, писал, что до прихода русских на территории города Уфы находился большой башкирский город, располагающийся от устья реки Уфы по высокому берегу реки Белой; в нем находилась ставка башкирского хана Турахана.

Во второй половине восемнадцатого века возникла новая слобода. Основали слободу 50 крепостных крестьян Нижегородской губернии из вотчин графов Шереметьевых. Они переехали в Уфу по разрешению владельца и поселились первоначально на левом берегу реки Сутолоки в районе Усольской (ныне ул. Сакмарская) и Будановской улиц, где занимались сапожным и кожевенным ремеслами. Позже свои мастерские они перенесли несколько западнее кремлевского холма, на свободные земли возле реки Белой. Возникшая слобода получила название Нижегородка, по месту первоначального жительства поселенцев.

История строительства города Обширные градостроительные мероприятия не раз касались Уфы. В ХVI веке, ко времени основания, это была крепость с дубовыми стенами и башнями — хорошо укрепленная «Имэн кала».

Город разрастался, сливаясь с местностью — оврагами и валами, образуя взаимосвязанную верно-ветвистую структуру. Возникли дороги, слободы и посады. Первые улицы города: Большая Казанская (Октябрьской революции), Ильинская (Фрунзе), Сибирская (Мингажева), Фроловская (Тукаева), Спасская (Сергиевская), Успенская (Сочинская). Вспыхнувший в1696 году пожар уничтожил базар нижнего города (у Монумен-та Дружбы). Весенний разлив размыл берег и торговые лавки перенесли за кре-мль, на гору. В списке Российских крепостей Уфа располагалась на 30 месте и называлась «город с башнями». К началу 1759 года внутри и вне города насчитывается 2 монастыря, один каменный собор, 6 приходских церквей с пределами и 651 двор (по данным «Краткой истории Уфы 1808−1828 гг.») 6 мая 1759 года во время пожара сгорели две башни, воеводский дом, канцелярия с архивом, торговые лавки, Христорождественский женский монастырь, внутренняя часть каменного собора, Троицкая церковь. Центр города отстроили, но кремль исчез навсегда.

В ХVIII веке территория моего города почти не расширяется, застраиваются лишь свободные участки. Постоянное и временное население города составило не меньше 3,5 тысяч человек.

В 1803 г. планировку Уфы произвел губернский архитектор Д. М. Дельмедико. На целое столетие основой строительного развития Уфы стал Генеральный план, разработанный Мельниковым-Гесте, утвержденный в 1828 году. Он соединил веерную структуру старого города и новую с прямоугольной сеткой площадями, кварталами. Центр переносился, расширение города предусматривалось от улицы Телеграфной (Цурюпы) до Николаевской (Гафури) и от реки Белой до Богорнодской (Революционной).

Пожары 1816 и 1821 годов открыли перспективу для работы градостроительно-планировочного комитета. Ускорили ссуды выдаваемые на постройку домов.

В 1886 году инженер Приффер произвел первую планировку Восточной и Северной слобод. К началу ХХ века город сохранял старые и новые черты. Главным в его развитии стало Северное направление. В 1900 году жилищный фонд Уфы состоял из 247 каменных и 5831 деревянных домов, образующих 216 улиц и переулков. Население города к 1916 году составляло 110 тысяч человек.

В 30-е годы ХХ века под руководством М. Я. Гинзбурга группа московских студентов разработала районную планировку Большой Уфы и Черниковского промышленного района. Генеральный план был рассчитан на превращение города в крупный промышленный центр, на количество жителей 500 человек и на реализацию в течение 15 лет. Реконструкция старых домов сочеталось с новым строительством. Город должен был застраиваться вдоль Уфимского полуострова.

Новый этап в градостроительном движении моего города начинается с конца 50-х годов. Черниковск, Демский район, поселки Затон и Тимашево являются самостоятельными образованиями.

12 августа 1980 года Уфа стала городом-милионником. Жилой фонд моего города с 1940 по1979 годы увеличился в 9 раз и составил 10,8 млн кв. м. В этот период город развивался и рос за счет строительства на свободных площадях. Формируется новые жилые комплексы такие как «Айский», «Зеленая роща», «Энтузиастов», «Инорс», «Телецентр» и другие. Образуются Проспект Октября, улица Зорге, Лесопарковый район, жилой массив в районе Дворца моторостроителей.

В конце 80-х — 90-х годов реконструируются улицы — Карла Маркса, Ленина, Революционная, Достоевского, Цюрупы, Чернышевского, Гафури. Строится и заселяется микрорайон «Сипайлово». Увеличивается этажность домов.

В 90-х годах появляется новая концепция «стратегии градостроительного развития республики».

1.2 Архитектурные памятники Уфы В 19 века наблюдалось рост населения и как следствие расширение территории города. Этому поспособствовало превращение Уфы в крупный транспортный узел, а также развитие капиталистической промышленности. Город разрастался в двух направлениях: с юга на север и с востока на запад.

Домовладения в Уфе сохраняли черты усадебного быта. В центре располагались двухэтажные и трехэтажные здания, а в основном город был застроен одноэтажными небольшими деревянными домами. Вообще для Уфы того времени в архитектурном отношении был характерен деревянный особняк. Парадные двери таких особняков устраивались в виде лоджии с прочным деревянным перекрытием. К характерным чертам можно также отнестиналичие трех окон, выходящих на улицу, удлиненный дворовой фасад в средней части и, конечно же, мезонин. Общественные здания выделялись на общем фоне своими размерами и архитектурным оформлением. Таковыми являлись: здание городского Полицейского Управления и городской пожарной охраны (Управление пожарной охраны МВД РБ, улица Октябрьской революции, дом 14), Почтамт (Телеграф, улица Чернышевского, дом 61), Железнодорожный вокзал (старое здание), здание Магометанского духовного управления (помещение Отдела физики и математики Академии Наук, улица Тукаева, дом 50)

Улица Большая Казанская считалась центральной и соединяла старую часть города с центром. Также большое значение стали приобретать улицы, соединяющие город с Сафроновской пристанью.

В начале XX века продолжается быстрый рост территории города, увеличивается этажность зданий, особенно в центральной части города, также уплотняется застройка старых территорий. Все более широко применяется кирпич, но все же основным строительным материалом остается дерево. 1562 каменных строения насчитывалось в Уфе к 1915 году. А уже к 1916 году в городе насчитывалось 40 трехэтажных и более 400 двухэтажных домов. Среди возведенных зданий некоторые выделялись.

Дом П. И. Костерина и С. А. Черникова по улице Пушкинская сдавался заезжим купцам (ул. Пушкина, 86, здание Института животноводства и кормопроизводства). Дом был построен в 1907 по проекту самарского архитектора А.Щербачева. Строение является образцом раннего «изобразительного модерна». Реставрация дома П. И. Костерина и С. А. Черникова была проведена в 1985 году.

Крестьянский подземельный банк это яркий образец стилизованного модерна, соединившего в себе элементы древнерусского и романского стилей (ул. Советская, д. 14, Национальный музей РБ). В строительстве здания использованы такие материалы как металл, бетон, стекло, керамическая облицовка. Здание строилось в два этапа. На первом этапе в 1906 году была возведена часть Крестьянского подземельного банка. Второй этап строительства пришелся на годы Великой Отечественной войны, на этом этапе в идентичном стилистическом ключе была выполнена вторая половина здания.

Здание Народного дома С. Т. Аксакова построенное по проекту архитектора П. П. Рудавского, составленному по рисункам и чертежам самого А. С. Ключарева, согласно которому «дом должен был иметь два главных фасада: один в стиле ренессанс, а другой в восточно-азиатском стиле (ул. Ленина, Башкирский государственный театр оперы и балета). Строился он по решению городской думы о возведении очага культуры и искусства. Вдохновителем строительства был уфимский губернатор, он же глава комитета увековечивания памяти С. Т. Аксакова Александр Степанович Ключарев. Широко отмечался в 1909 году в России пятидесятилетний юбилей со дня кончины С. Т. Аксакова. Необычный подарок решили построить жители Уфы своему любимому писателю и земляку. Народный дом предназначался для удовлетворения духовных потребностей всех слоев населения Уфимской губернии, а точнее он должен был иметь театр, картинную галерею, читальню и музей Уфимского края. Торжественное его освящение 30 апреля 1909 г. в день пятидесятилетия аксаковского юбилея состоялось торжественное освещение, а 14 сентября 1909 году была проведена закладка Аксаковского народного дома. В 1914 году была завершена кладка и переход к отделочным работам. А. С. Ключарев в 1912 году был переведен губернатором в Симбирск, после чего город принял на себя достройку Аксаковского дома.

Дом А. Ногарева представлял собой комплекс, включающий гостиницу «Метрополь» по улице Центральной (ул. Ленина, д. 10, открылась в 1899 году), ресторан и школу по подготовке поваров по улице Пушкинской (ул. Пушкина, д. 104, открылась в 1909 году). Хозяин А. Ногарев являлся владельцем чугунолитейных заводов на Южном Урале, уфимским миллионером. Замыкали всю архитектурную композицию Арочные ворота со стороны улицы Губернаторской (ул. Советская) и ограда как бы. Здание отразило эстетические воззрения зодчих конец XIX — начало XX века, когда архитектура Уфы развивалась в духе стилизаторства, отражающего народнические устремления так называемого «русского стиля» .

Здание Депутатского дворянского собрания представляет собой первое здание, в котором наблюдается переход от стилизации к уфимскому ампиру, к свободному использованию традиционных классических форм. (ул. Ленина, д. 14, Уфимский государственный Институт искусств). Здание было построено в 1856 году, автором проекта стал А. А. Гопиус. На аттике фасада здания можно было лицезреть лепной герб Уфы, увенчанный короной. Интерьер здания отличался богатством декоративного убранства. Специально для здание Депутатского дворянского собрания на одном из уральских заводов была изготовлена парадная 3-маршевая лестница из литого чугуна. Поражали также выложенные лазурной плиткой изразцовые печи, плоские крестовые своды потолка вестибюля, лепнина и паркет.

Дом Е.А. Поносовой-Молло располагался по улице Александровской (ул. К. Маркса, д. 6, Музей археологии и этнографии Уфимского научного центра РАН). Сооружение является первым зданием в стиле «модерн» в архитектуре Уфы, которое было построено в 1910 году по заказу купца и горнозаводчика С. С. Манаева, по проекту архитектора К. А. Гуськова. Также известно, что постройку дома С. С. Манаев заказал для Елены Александровны Поносовой-Молло. Особняк Елены Александровны представляет собой двухэтажное здание, у которого есть выносное крыльцо, являющее собой двухколонный портик с треугольным фронтоном и квадратными колоннами. Вход дома относительно центральной части и фасада расположен симметрично. Здание показывает нам принцип формирования архитектурной формы изнутри наружу. Фасад же строения украшен сложными карнизами, оконными наличниками, лепными украшениями и рустовкой. Фонтан, сад и подсобные помещения также входили в комплекс особняка, а комплекс, в свою очередь является замечательным образцом усадебной культуры начала XX века.

Торговые ряды, расположенные на Верхнеторговой площади города Уфы, являются памятником архитектуры регионального значения (Гостиный двор). Гостиный двор отражает историю градостроительства, экономики, архитектуры и культурного развития города. Торговые ряды были построены в 1820−36 годах по проекту профессора архитектуры А. И. Мельникова в стиле классицизма, а в 1860−64 годах были расширены. В 1940;43 годах арочные пролеты открытой галереи из 28 пилонов слабо выраженного дорического ордера были наглухо заделаны в связи с перепроектировкой главным архитектором Уфы Д. И. Сметанниковым Торговых рядов под Уфимский хлопчатобумажный комбинат. Торговые ряды являлись композицией Верхнеторговой площади, которая представляла собой градообразующую ось, вокруг которой складывался весь планировочный центр города.

Особняк купца М. А. Лаптева представляет собой образец усадебной архитектуры XX века, здание которое можно отнести к модернизированному ренессансу (ул. Гоголя, д. 27, Художественный музей им. М.В. Нестерова). Особняк был построен в 1913 году по проекту самарского архитектора А. Щербачева для крупного лесопромышленника уфимского купца М. А. Лаптева. Исходя из целесообразности помещений, план здания сформирован свободно. В проработке фасадов особняка сдержанность, простота и изящество архитектурной отделки, геометризированные формы в декоре, что свойственно более позднему модерну. Частная собственность М. А. Лаптева включала в себя сам особняк, чистый двор, черный двор с одноэтажными службами и баней, а также сад с бассейном.

Дом губернатора явился последним зданием, завершившим формирование Соборной площади (ул. Тукаева, д. 23, Министерство здравохранения). А соборная площадь в свою очередь представляла образец развитого городского ансамбля позднего классицизма. В. И. Тесте разработал план, по которому весь учебный и административный центр Уфы разместился на площади. В учебный и административный центр города входилиМужская гимназия (ул. Фрунзе, д. 47, 1830-е годы), здания Присутственных мест (ул. Фрунзе, д. 45, 1839 год), Духовная семинария (ул. К. Маркса, д. 3, 1827 год) и Дома губернатора. Воскресенский кафедральный Собор стал доминировать в ансамбле. Дом губернатора был построен в начале пятидесятых годов XIX века. Проект дома разработан академией Академий художеств А. Д. Захарова. Губернский архитектор А. А. Гопиус сумел к довольно сложному рельефу местности привязать проект. Каменная канцелярия и двухэтажная галерея были пристроены в восьмидесятых годах XIX века. Ритмически построенная анфилада помещений с главным залом в центре, типичная для позднего классицизма, стала особенностью внутренних пространств, решения главного здания.

Усадьба П. А. Алексеева представляла собой единый архитектурный комплекс, в который входили медоваренный завод, магазин по продаже пчелиного меда, воска и вощины, а также складские и жилые помещения (ул. Аксакова, д. 56). Дома, династии купца Алексеева построены в 1878−90 годах, архитектор строений неизвестен. Весь архитектурный ансамбль выдержан в так называемом «кирпичном стиле». Планировка участка с кирпичными арочными воротами отличалась высоким уровнем благоустройства, открытой верандой по типу ротонды и колодцем.

Здание клуба Уфимского общества взаимного вспоможения частному служебному труду по улице Бекетовской представляет образец типичной деревянной постройки второй половины XIX века (ул. Социалистическая, д. 38, Дом учителя). Здание построил купец первой гильдии Т. М. Паршин в 1874 году. Архитектор неизвестен. Здание клуба Уфимского общества взаимного вспоможения частному служебному труду было двухэтажным, деревянным, на кирпичном оштукатуренном цоколе. А интересно оно тем, что сочетает в себе несколько разных стилей разных культур и эпох, своей эклектикой. В этом доме присутствуют черты классицизма, а также есть элементы древнерусского зодчества и западной готики (фахверковых домов). В орнаменте фасада использована деревянная резьба разного типа, сложных ажурных узоров. В интерьере особо выдается высокий зал с богатой лепниной и галереей.

К архитектурным памятникам города Уфы также относятся:

Здание Магометанкого духовного управления по улице Фроловской (ул. Тукаева, д. 50, Центральное Духовное Управление Мусульман России). Построено в 1863 году.

Здание городского полицейского управления и пожарной охраны по улице Казанской (ул. Октябрьской Революции, д. 14, Пожарная часть № 1 Ленинского района). Построено в 1869 году Дом Талова И. И. с частной женской гимназией Хитровской С. П. (ул. Гоголя, д. 34)

Большая Сибирская гостиница (ул. Карла Маркса, д. 15) Построено 1900;1901 годах.

Вторая женская гимназия (ул. Коммунистическая, д. 19) Известно, что в этом здании в мае 1917 года проходила 1-я Уфимская Губернская конференция РСДРП.

Городское Чижевское здание (ул. Октябрьской революции, д. 7). Здесь в 1917 году проводилось подпольное собрание Уфимской организации большевиков.

Дом усадьбы Гиневских является памятником республиканского значения (ул. Гоголя, д. 28). Построено в 1900;ые. В этом доме в 1923;34 годы жил и работал поэт Мажит Гафури (Гафуров).

Гостиница «Астория» (ул. К. Маркса, д. 25) 1895−1914 годах.

Землемерное училище основано в 1870−80-е годы (ул. Октябрьской революции, д. 10)

Глава II. Этапы работы над серией графических листов «Мой город»

2.1 Графика. Стили и материалы. Особенности выполнения графических работ Во-первых, графика это искусство, основой которого является рисунок. Линия, пятно и светотень являются основными изобразительными средствами графики. График, используя контрасты только черного и белого в рисунке или гравюре, убедительно передает широкий слепящий поток открытого прямого света. Цвет в графике применяется наиболее ограниченно. Собственно графика и не должна имитировать живопись и гнаться за её цветовым богатством.

Во-вторых, признавая рисунок ведущим началом искусства графики, невозможно думать, что ей не свойственны цветовые, живописные задачи. Графика также использует возможности эмоционального воздействия цвета и его свойства. Но цветовые решения в графике существенно отличаются от тех же в живописи в силу своеобразия графических материалов и особых задач графического искусства.

В-третьих, графика из всех изобразительных искусств является самым древним. Человек создал первые рисунки, положившие начало искусству графики еще до того как обратился к опытам в живописи и скульптуре. В эпоху неолита и бронзовом веке, на самых ранних стадиях развития человеческого общества, возникли первые графические изображения. Изображения, дошедшие до нас, как правило, выцарапаны на стенах пещер, на скалах, на костяных пластинках, на орудиях быта, на оружии. Рисунки долгое время служили средством общения между людьми и являлись заменой письменности, а не только фиксировали какие-либо события. Таким образом, первобытный человек с помощью различных изображений излагал свои мысли.

Термин «Графика» первоначально употреблялся только применительно к каллиграфии и письму. В конце XIX — начале XX веков в связи с распространением каллиграфически четкого, линейного контрастного рисунка, наиболее удобного для фотомеханического воспроизведения в книге или журнале, а также с бурным развитием полиграфии термин «Графика» получил новое значение. В то время графика стала искусством, в основе которого лежит линия, или искусством черного и белого. Такое понятие графики было расширено в дальнейшем.

Характерными свойствами и признаками графического искусства являются:

— лаконизм, простоту материалов, ясность и выразительность изобразительного языка. Это связано с характером, своеобразными задачами графики и свойствами материалов, имеющихся в ее распоряжении.

— теснейшая связь с процессами печати или полиграфическим воспроизведением (печатная форма с которой производится печатание). Графические листы создаются самим автором (эстамп) или фотомеханически, машинным путем (плакат, книжная и прикладная графика). Из чего следует, что графика располагает возможностью множественного повторения своих произведений

— основным материалом для создания и размножения графических произведения является бумага.

— Множественность и оперативность делают графику широко демократическим, боевым и самым массовым видом изобразительного искусства. Графика была и остается сильным оружием идеологической борьбы (офорты Гойи, литографии Домье).

— доступность, небольшие размеры работ требуют относительно меньшего времени и сил на создание графического произведения.

Графика имеет много общего с живописью по своей форме, содержанию, методам, задачам. И графика и живопись как бы держатся в стороне от других видов искусства таких, как например скульптура, продукты творчества которой обладают реальными объемами, так как они имеют в своем распоряжении плоскость (бумагу, стену, холст). Способы и приемы, позволяющие графику, равно как и живописцу, на этой плоскости создавать изображение, кажущееся реальным, вырабатывали многие поколения художников.

Фактура используемых материалов, а также специфика графических техник и приемов играет активную роль в графике. Кроме контурной линии, искусство графики использует пятно и штрих, контрастирующие с белой, черной и иногда цветной поверхностью бумаги, которая является основным материалом графики. Сочетая эти средства можно создавать тональные нюансы.

Графика имеет широчайший диапазон видов, жанров, функций и художественных средств, которые в совокупности создают неограниченные возможности для образного истолкования мира и изображения, выражения чувств и мысли художника. Она включает в себя всевозможные виды печатной графики, такие как литография, ксилография (гравюра на дереве), офорт (гравюра на металле), линогравюру, гравюру на картоне, монотипию и прочие, а также рисунок, как самостоятельную область. Существуют и специфичные подвиды графики, такие как лубок — подвид станковой графики, карикатура — подвид газетно-журнальной графики. Основой всех видов графики и других видов изобразительного искусства является рисунок. Для выполнения рисунка достаточно карандаша и листа бумаги. Когда как для выполнения рисунка в другом виде графики потребовались бы гораздо более сложные приспособления. В различных жанрах может быть представлена графика. К таким видам графического изображения относятся портрет, натюрморт, пейзаж, батальный жанр, и так далее По возможностям воспроизведения (тиражирования) и способу исполнения графика делится на печатную и уникальную. Уникальная графика создает произведения в единственном экземпляре. К уникальной графике можно отнести рисунок, гуашь, акварель, коллаж, монотипию, фотомонтаж, аппликацию. По назначению графики делятся на станковую, прикладную графику, газетно-журнальную, книжную и плакат.

Прикладная графика включает в себя календари, открытки и прочие.

Отражением промышленной или прикладной являются этикетки на упаковках различных товаров.

Книжная графика является, одной из самых известных областей графики, также составной частью не только издательского дела, но и частью культуры в целом. В старинных написанных от руки книгах также вручную и назывались они миниатюрами. В обязанности художника, занимающегося оформлением книг, входит: выбрать формат издаваемой книги, разместить текст, и всевозможный иллюстрирующий содержание книги материал. Особенно важно создание внешнего оформления издания (суперобложки и обложки) и элементы внутреннего оформления, такие как авантитул, титульный лист, шмуцтитул и иллюстрации.

Плакат является самостоятельной областью графики. Он живо откликается на определенные события в жизни страны, города, района и тому подобное именно плакатное искусство. Плакаты подразделяются на политические, экологические, рекламные, сатирические, театрально-зрелищные, спортивные, просветительские.

Благоприятные условия для появления все новых видов графики создают удивительная способность графического искусства отображать мысли и чувства художника вкупе с быстрыми темпами развития техники и быстро реагировать на животрепещущие события.

Особенностью выполнения графических работ является то, что художник работает над выразительностью линии. А если к выразительности линии прибавить бесконечное разнообразие различных по форме пятен и представить что пятна и линии могут применяться в тончайших тональных вариациях — от самых темных и глубоких до прозрачных и легких, — то становится ясно, что богатые изобразительные средства сосредоточены в руках художника-графика.

Художник, выполняющий работы в графике, используя обширный арсенал изобразительных средств, достигает убедительной передачи пространства и света, впечатления конкретности того что он изображает, создавая у зрителя четкое ощущение фактуры (характера материалов). Он создает произведение, которое привлекает зрителей, прежде всего глубоким содержанием, а не только внешней стороной. Для достижения такого эффекта он умело использует художественную форму, подчиняя своей воле формальные средства. В результате впечатление от совершенного графического произведения бывает таким сильным что зритель, глядя на произведение графического искусства, зачастую забывает, что перед ним черно-белое изображение. Более того ему кажется, что он ощущает и цвет и движение.

График, работая черным материалом на белой бумаге, различает массу оттенков черного — от самых холодных до самых теплых. Также и бумага почти никогда не бывает абсолютно белого цвета, она, как правило, имеет легкий цветной оттенок. Возможно, со стороны кажется, что художнику-графику безразлично, какой цвет выбрать и на какой бумаге работать в каждом отдельном случае, это не так. Зачастую художник привлекает всего один цвет к черно-белому изображению, который становится особенно значительным и впечатляющим. А когда график привлекает два-три цвета, иногда больше, то он занят поисками силы каждого цвета, наиболее выразительного его расположения. В этом случае ему приходится учитывать взаимодействие соседних цветов, возможные наложения их друг на друга.

В графике особое отношение изображаемого предмета к пространству, роль которого во многом выполняет лист бумаги. Часто пространственное ощущение создает, проступающий под закрашенным слоем, фон бумаги, нежели не занятые изображением участки листа. При этом графическое изображение, связанное с плоскостью листа, носит и в известной мере плоскостный характер. Графика с большей свободой и гибкостью в отличии от живописи варьирует степень пространственности и плоскости. Ей могут быть свойственны интерес к повествованию, тщательность объёмно-простран-ственного построения, выявление структуры предмета, обстоятельность шту-дирования натуры. Но можно ограничиться и условным обозначением предмета, как бы намекая на него. В этом случае лаконизм и незаконченность служат одним из главных средств выразительности. Зачастую в графике ёмкость образа достигается изобразительными графическими метафорами, экономией и концентрацией художественных средств и это позволяет сравнивать графику с поэзией. Поэтому самостоятельную художественную ценность наряду с завершенными произведениями имеют наброски и эскизы произведений живописи, скульптуры, архитектуры. В эту категорию можно отнести рисунки Л. Бернини, Рембрандта, Микеланджело, О. Родена, В. И. Баженова. Широкое развитие графического гротеска и сатиры обусловила способность графики к резкому заострению образа. К таким произведениям графического искусства можно отнести: литографии О. Домье (Франция), рисунки Ж. Горса (Германия), офорты Ф. Гойи (Испания), рисунки Кукрыниксов (СССР).

2.2 Поиск и отбор натуры. Работа над эскизами. Использование оригинальных и традиционных приемов графики в процессе выполнения дипломной работы Вопрос о технике и материале, в котором будет выполнена практическая часть дипломной работы, не стоял. Было решено, что работы должны быть выполнены в графике, карандашом и на бумаге. Выбор темы тоже был недолгим. Так как Архитектурные памятники Уфы поражают и завораживают. Когда тематика практической части дипломной работы определилась, пошел процесс поиска и отбора натуры. Поиск натуры оказался не тяжелым, а увлекательным и приятным занятием. Напоминал прогулку по старинным улицам Уфы только с фотокамерой и блокнотом, сродни туристической экскурсии. Маршруты пролегали по улицам: Ленина, Октябрьской революции, Карла Маркса, Цюрупы, Коммунистической, Фрунзе, Аксакова, Тукаева, Гоголя, Советской, Пушкина, Мустая Карима, Социалистической, Свердлова, Чернышевского, Зенцова. Собралось немалое количество фотографий и впечатлений.

Следующий этап работы был неописуемо труден. Предстояло из всех этих зданий и сооружений выбрать те, которые будут нарисованы. Были, несомненно, такие памятники архитектуры Уфы, которые сразу попали в список работ. Фаворитами стали Народный дом Аксакова (театр оперы и балета), Крестьянский подземельный банк (Национальный музей РБ), Дом П. И. Костерина и С. А. Черникова (здание Института животноводства и кормопроизводства), Дом А. Ногарева, Здание Депутатского дворянского собрания (Уфимский государственный Институт искусств). И по основному выбору и по начатой работе над эскизаи стало ясно, что преобладают Каменные строения. Так, посовещавшись с дипломным руководителем, было решено исключить деревянные постройки и особняки. Остались только каменные сооружения, но и их более чем достаточное количество и все заслуживают внимания.

Следующим этапом стала работа над эскизами и выбор традиционных и оригинальных приемов графики. Сначала рисунок выполнялся на белой бумаге грифельным карандашом. Затем был проведен анализ работ, и выявилась нехватка эффектности и новаторства. Просматривая фотографий конца XIX века, отметили, что они завораживают своей стариной — пожелтевшей бумагой, не четким и не совсем черным изображением. Появилась идея попытаться воссоздать эффект старины. Так было решено попробовать применить в работе над практической частью диплома цветную бумагу и коричневый карандаш. А также смешать рисунки по фотографиям, сделанным в наши дни с рисунками по фотографиям конца XIX века.

Техника выполнения и выбор графических художественных материалов притерпевали изменения в ходе работы сначала над эскизами, а затем и над работами, состовляющими практическую часть диплома. Изначально работа велась графитным карандашом, так как он удобен в творческих работах, имеет приятный серый тон и некоторый блеск, с его помощью создавались рисунки линейно-штрихового плана. А вторым материалом была бумага белого цвета. Затем белую бумагу сменила цветная. Рисовать на цветной бумаге это традиция старых мастеров. Она имеет большой смысл и богатые технические возможности. По цветной бумаге можно работать одновременно и темным, и светлым, она дает рисунку тоновую среду. На цветной зернистой бумаге создается рисунок линейного и тонально-живописного плана. В итоге рисунки карандашом хорошо смотрятся на, как бы пожелтевшей от времени, цветной бумаге.

Глава III. Методика проведения занятий по графике в системе дополнительного образования

3.1 Развитие творческих способностей учащихся средствами графики Художественное образование в целом и занятия графикой в частности призвано развивать эстетический и познавательный потенциал личности, стимулировать формирование эстетического сознания как основы культуры личности и основы эстетической деятельности, помогает подросткам самостоятельно освоить культуру и эстетику жизни. На занятиях посвященных графике и другим видам изобразительного искусства подростки постигают эстетику духовного мира человека, его художественного творчества и внешнего облика.

Творчеством является способность к созданию нового, значимого для общества и личности. Способствовать прогрессу общества и обеспечить себе достойное место в нем может именно творческая личность. Исходя из этого, напрашивается вывод о необходимости развития творческих способностей с целью формирования творческих личностей. А. Н. Лук определил творческие способности, мотивы творчества и творческий климат как условия необходимые для успешного развития личности. В каждом ребенке существуют, заложены творческие способности. Определением творчества является деятельность, продукт которой нечто оригинальное, неповторимое, качественно новое, выделяющееся общественно-исторической уникальностью.

Формирование творческих способностей по средствам графики — процесс очень сложный, имеет свои особенности на каждом возрастном этапе, и он тесно связан с развитием интересов подростка, самооценкой его успехов в той или иной деятельности. К развитию у учащихся склонностей к какой-либо деятельности, которая в дальнейшем определяет у них свои жизненные планы, ведет формирование творческих способностей.

Творческий замысел является не существенным образом, возникающим в сознании подростка. Воспитание, память, знания, воображение, круг друзей, уровень жизни, среда обитания, нравственная и эстетическая оценка предмета — все это влияет на сознание подростка. Таким образом, детское творчество рассматривается: во-первых, как процесс развития творческих способностей подростков в результате создания графических работ с признаками новизны, во-вторых, как эффективное средство воспитания, в-третьих, как целенаправленный процесс обучения.

Немалую роль в развитии и формировании творческих способностей личности играют воображение, мышление, внимание и другие психофизиологические процессы. Различают два вида воображения — репродуктивное (воссоздающее) и творческое (расходящееся). Таким образом, у личностей творческих профессий соответственно второй вид воображения, позволяющий им двигаться в своем творческом поиске в разных направлениях, соответственно опыту и творческой индивидуальности. Творческая деятельность учащихся располагается несколько ином уровне, нежели творческая деятельность взрослых. Поэтому развивать у учащихся способности пространственного воображения в процессе обучения очень важно.

Также очень важно увлечь учащихся. Если работа над графическим рисунком захватывает ребят, то они все больше погружаются в нее и начинают работать творчески. В процессе работы, вызванное сознательно поставленной целью и не требующее волевых усилий, появляется непроизвольное внимание. А к высшему виду внимания относится послепроизвольное, вызванное творческим отношением к делу. Также внимание вызывается интересным началом занятия 9показом новых приемов и способов выполнения технологических операций и т. д. Например, на занятиях графикой. Красивые рисунки являются хорошими условиями для развития внимания и творческих способностей.

Необходимо при выполнении графических работ помогать развивать у детей способность заранее продумывать свою работу, а значит развивать культуру замысла. Замысел же представляет собой высший уровень человеческого созания, преображающего мир, основу творчества, свободу сознательной деятельности, а также условие формирования и стимулирования творческих способностей учащихся. Важно научить учащихся вносить в работу разнообразие творческих мыслей и элементы фантазии.

При условии, что в процессе беседы, на занятия графикой применяются различные группы приемов (мотивационные, оказание помощи, стимулирующие) учащиеся сознательно усваивают знания и навыки, которые затем творчески и с полной отдачей используют их в работе, таким образом. развивается творческая личность и формируются творческие способности.

Обучение основам графики включает в себя обязательное систематическое выполнение длительных заданий и специальных упражнений, и строится на основе изучения натуры. Учащиеся овладевают основами реалистического изображения, способами обобщения и стилизации природных форм, наблюдая окружающую действительность, а также выполняя зарисовки и наброски с натуры. Полученные знания и умения учащиеся используют затем в творческих композициях, в процессе рисования по памяти и воображению. При изучении натуры дети изображают в рисунке ритм, движение, контраст и соподчинение частей. Умение что-то пропустить по ходу работы, а что-то (детали) выделить подразумевает стремление к цельности. При таком подходе вырабатывается потребность рисовать выразительно, а не просто правильно. Что в свою очередь ведет к развитию творческих способностей учащихся.

3.2 Методические рекомендации по проведению уроков по графике в системе дополнительного образования Методика как предмет изучения рассматривает особенности работы педагога с учениками. Здесь важное значение имеют содержание образования, его цели и задачи, отражение в программах, планирование материала, принципы и способы обучения. (Сокольникова Н. М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учебн. пособие для студ. пед. вузов. — М.: Издательский центр «Академия», 1999. стр. 312)

Методика преподавания изобразительного искусства как наука выделяет технологию наиболее эффективных методов, предлагая их для внедрения в в систему образования в целом и систему дополнительного образования в частности, а также формулирует законы и правила обучения и теоретически обобщает практический опыт работы. Основу методики составляют научные данные педагогики, психологии, искусствознания и эстетики.

Методика работы педагога дополнительного образования должна строиться в соответствии с общими целями и задачами современного преподавания изобразительного искусства, которые выработались в процессе сложного пути развития методики. Проследить этот путь и познакомиться с историей методов преподавания изобразительного искусства можно благодаря книгам Н. Н. Ростовцева.