Лекция 1. Каракалпакский фольклор

Каракалпакский фольклор имеет очень древнюю историю. Он отражает жизнь народа, когда общие для многих тюркоязычных народов племена саков-массагетов населяли берега восточного Арала (10−7 век до нашей эры) и до нашего времени.

Он имеет также очень большую историю исследования. Еще в 18 веке русские исследователи Муравин и Гладышев, совершая в 1740−41 годах проезд из Орска в Хиву вели этнографические записи среди каракалпаков. К 1759 году относятся записи П.Рычкова.

В 1757−58 годах известный казахский ученый Ч. Валиханов побывав среди каракалпаков, записал несколько фольклорных произведений и очень высоко оценил исполнительское мастерство народа. В 1875 году в журнале «Древняя и новая Россия» Н. Каразиным была опубликована «Сказка о женском ханстве», записанная им в Чимбае.

В 1911 году известный венгерский тюрколог Вамбери публикует на немецком языке «Чагатайские этюды», куда вошел дастан «Юсуп и Ахмед», широко распространенный среди каракалпаков.

В конце 19 — начале 20 века российские исследователи И. Беляев, А. Диваев, О. Остроумов, В. Раблов, А. Самойлович внесли большой вклад в собирание и пропаганду каракалпакского фольклора. После октябрьского переворота 1917 года в каракалпакской фольклористике значительную роль сыграли труды Баскакова, Маджитова, Соколова, Бегимова, Давкараева, Аимбетова, Жапакова и других. В 1940;50-е годы появились труды С. П. Толстова, Т. А. Жданко. В 1951 г. Н. Давкараев защищает докторскую диссертацию, первая глава которой посвящена каракалпакскому фольклору.

В 1959 году в КК ФАН УзССР открыт ИИЯЛ, при котором был организован сектор каракалпакского фольклора под руководством К. Максетова. С этого времени начинается самый крупный этап научного сбора и анализа материала, результатом которого и стал феноменальный двадцатитомник каракалпакского фольклора.

Каракалпакский фольклор предполагает следующую классификацию: 1) косыклар (песни), 2) айтымлар, дууалар (заговоры), 3) айтыс (словесное состязание), 4) шешенлик созлер (народные афоризмы, мудрые слова), 5) жумбаклар (загадки), 6) жанылтпашлар (скороговорки), 7) накыл-макаллар (пословицы и поговорки), 8) ертеклер (сказки), 9) эпсаналар (мифы), 10) рауятлар (предания), 11) анызлар (легенды), 12) кулдирги созлер (анекдоты), 13) толгаулар (эпические исторические песни), 14) дастаны.

Самый большой жанр каракалпакского фольклора — это народные песни. А. Тажимуратов предлагает деление их на: 1) мийнет косыклары (песни, связанные с трудом), 2) мухаббат косыклары (любовные), 3) балалар косыклары (детские песни), 4) терме (поучительные, назидательные песни), 5) тарийхий (исторические песни), 6) толгаулар (эпические исторические песни), 7) салт-дастур жырлары (обрядовые песни).

Песни, связанные с трудовой деятельностью исполняются при возделывании земли, посеве, поливе, жатве и т. д. Например, «Арба айдасам…», «Аркасы Даукара…», «Жууери ектим кендир менен аралас…». Любовные песни, связанные с чувствами, в них поется о красоте, чистоте, глубине чувств, об уважении, верности. Например, «Айжамал», «Аксунгул», «Кыз Минаим» и др. Детские песни помогают познать мир, принять участие в окружающей среде, усвоить понятия красоты, доброты и т. д. Они могут быть частью игры, вопросами-ответами, часто исполняются хором. Например, «Тулкишек», «Ауелем-дуелемен», «Хакке кайда» ," Айкулаш" и др. Исторические песни связаны с историческими событиями, рассказывают о них, дают им оценку. Например, «Каракалпак», «Байсынга», «Жети уйге бир белдар», «Кегейлинин казыуы», «Мардикар», «Ауезжан» и др.

Термелер учат жить, разбираться в плохом-хорошем, счастье-несчастье и т. д. Например, «Бир дегенде не жаман» .

Обрядовая поэзия связана с народными обрядами. Сюда входят такие песни, как той баслау, хаужар, сынсыу, беташар, жоклау и т. д. Той баслау исполняется при открытии торжества, например «Кутлы болсын тойларыныз». Тесно связана с этим жанром и песня хаужар, которая исполняется девушками на свадьбе в доме невесты. Сынсыу — причитание невесты на свадьбе, беташар — песня на свадьбе с целью ознакомления невесты с ее новыми родственниками со стороны мужа, а также известными людьми аула. Также дается наставление, как ей следует держаться в доме мужа: быть трудолюбивой, верной, спокойной и т. д. Жоклау — похоронное причитание, исполняется на похоронах, поминках (семь, сорок, сто дней, год) близкими умершему женщинами, иногда специальными плакальщицами.

Айтымлар — это такие песни, как бадик, гулапсан, ярамазан. Первые две исполняются при лечении больных знахарями. Ярамазан исполняются во время уразы в начале, середине и в конце. Сюда же относятся и патия, алгыс — рифмованные слова благодарности, а также гаргыс — проклятия.

Айтыс — словесные состязания, обычно исполнялись между парнями и девушками на посиделках, тоях, специальных состязаниях, а также между народными шаирами. Здесь очень сильна импровизация. Известны состязания между Ажиниязом и Кыз Менеш, Мансуром и Даме, Алтын и Сейдалы. Причем айтыс между Ажиниязом и Кыз Менеш был опубликован в газете «Туркистон Вилояти» в Ташкенте в 1878 году.

Шешенлик созлер — связаны с высказываниями известных людей, например, Жийренше-шешен, Султамурат-бек, Айдос бий, Маман бий, Ерназар бий и т. д.

Жумбаклар — особый жанр фольклора. Раньше их загадывали и взрослые, например, на тоях девушки и парни. Сейчас это занятие присуще и детям. Они отличаются большой образностью, выразительностью, очень богатой тематикой: природные явления, названия частей тела, бытовые предметы, животный мир, и т. д.

Жанылтпашлар — скороговорки имеют целью научить правильно выговаривать слова, выправлять дикцию.

Накыл-макал — пословицы и поговорки, мудрость народа, сконцентрированная в кратких лаконичных изречениях. «Пословицы — это сливки слова» — гласит каракалпакская мудрость. Вот некоторые из них: «Не радуйся, что пошел снег, за ним последует мороз, не радуйся, что при шел хан, за ним последует налог», «Голод — враг девушек (из-за нужды выходили замуж и за нелюбимых), война — враг сыновей», «Паши землю осенью, иначе будешь потом пахать ее сто раз», «Делай что говорит мулла, но не делай, что делает мулла» .

Ертеклер — сказки делятся на сказки о животных, волшебные и бытовые. Одна из каракалпакских сказок была записана в Чимбае русским писателем и художником Н. Каразиным в 1875 году, и называлась «Сказка о женском ханстве». В ней отражаются отголоски матриархата, мечта о счастливой жизни женщин, не случайно Н. Каразин назвал ее «…Плачем женщин на развалинах своей былой свободы» .

В каракалпакском фольклоре развиты и эпические жанры (дастан). Лучшие из ныне известных эпических сказаний «Кырк кыз», «Сорок девушек», носят следы событий 529 года до н.э., поражение и гибель царя Кира, сражение с племенем амазонок, царица которого Томирис разбила его войско. К 12 веку, когда группа огузо-печенежских племен была завоевана кипчаками, относится эпос «Коблан», к «ногайскому» периоду (14−16 века), относятся «Алпамыс», «Маспатша», «Шарьяр» и «Едиге» .

Художественные особенности каракалпакского героического эпоса.

Устное народное творчество, народная музыка, прикладное искусство каракалпакского народа отличаются разнообразием и оригинальностью форм. Они сложились на основе творчества отдельных народных талантов, обогативших культуру своего народа. В создании дастанов, превращении их в целостное творение видная роль принадлежит вышедшим из народа певцам — жырау, бахсы.

В каракалпакской народной поэзии имеются довольны крупные поэтические жанры, которые по объему близки к дастану, по содержанию и форме — отличны от него: «тэрип», «толгау», «шежире». Эти виды каракалпакской поэзии не отождествляются с дастанами, но они, сыграли значительную роль в возникновении дастана как жанра.

Дастан как жанр развивался в определенную историческую эпоху. Этот термин, по всей вероятности, возник в среде каракалпаков не ранее 10−12 вв. Дастан не существовал обособленно, а всегда находился в органической связи с другими жанрами поэзии, подвергался их влиянию, обогащался, формировался и достиг совершенства.

В нашей работе речь пойдет в основном о дастанах, которые были созданы коллективно и исполнялись устно. Это — крупные поэтические творения, местами смешанные с прозой, исполняются на кобызах и дутарах народными певцами — жырау и бахсы. Содержание и форма дастанов основаны на традициях, сложившихся в течении веков: в широком плане они рассказывают о героизме, любви и бытие народа.

Дастаны могут создаваться и отдельными жырау, бахсы и поэтами на основе коллективного творчества. Устное распространение и исполнение — характерный признак дореволюционного фольклора. Коллективное народное творчество в советское время поднялось на высокую, еще невиданную ступень. На основе коллективного творчества расцвело индивидуальное творчество жырау, бахсы и шаиров.

В.Г. Белинский писал: «Эпос, слово, сказание передают предмет в его внешней видимости и вообще развивают, что есть предмет и как он есть. Начало эпоса есть всякое изречение, которое в сосредоточенной краткости охватывает в каком-либо предмете всю полноту того, что есть существенного в этом предмете, что составляет его сущность». В. Г. Белинский. Избранные сочинения, М. — Л., 1949, стр. 236. Дастаны, входящие в эпос, составляют вид каракалпакской народной поэзии прошлого. Исполняемые устно каракалпакские Дастаны «Алпамыс», «Коблан», «Кырк кыз», «Маспатша» и другие — значительные достижения устной народной поэзии, раскрывающие все ее возможности. События, о которых говорится в дастанах, не ограничиваются рамками какого-либо одного племени. Рассказывая о жизни нескольких племен, Дастаны выражают думы и чаяния всего народа.

Каракалпакские дастаны включают от 5 до 20 тысяч. Объем дастана тесно связан с его особенностями, творческим своеобразием сказителя, зависит от событий, о которых в нем говорится. Изображение в широком плане какого-нибудь важного события, являющегося совокупностью тесно связанных между собой эпизодов, характерно для каракалпакских дастанов. Во многих из них, в том числе и героических, изображаются: старость отца, рождение ребенка, его воспитание, юношеские годы, возмужание, любовь, женитьба, походы, рождение сына у батыра. В описании этой истории большое место занимают внутреннее и внешнее положение страны, отношение батыра к ним и т. д.

Одной из характерных жанровых особенностей каракалпакских дастанов является их музыкальность. Каракалпакские народные мелодии, исполняемые на кобызе, раскрывают национальное своеобразие каракалпакского героического эпоса. И слова, и музыка каракалпакских дастанов составляют единое целое. Дастан нельзя рассматривать как жанр в отрыве от исполнителей. Исполнительское мастерство сказителей составляет неотъемлемую часть поэтики каракалпакского эпоса и входит в его жанровые особенности. Для исполнения дастанов сказителю необходимо уметь импровизировать, обладать красноречием, юмором, хорошим голосом, уметь играть на музыкальных инструментах и т. д. Когда у каракалпаков не было театрального искусства, один жырау заменял целый театральный коллектив.

Содержание дастанов во время исполнения увлекает слушателей. С развитием действия усложняются события. С развязкой одного узла действия завязывается другой. В каракалпакских дастанах основное место занимает внешнее изображение событий и героев. В этом отличие дастанов, исполняемых устно, от дастанов письменных. В последних, безусловно, большее внимание уделяется раскрытию внутреннего мира героев.

В.Г. Белинский говорил: «Эпос в сфере поэзии народа, сознание которого только что пробуждается, является спелым плодом». В. Г. Белинский. Разделение поэзии на роды и виды. Собрание сочинений, т. 2, стр. 2. Эта мысль подтверждается и произведениями каракалпакского эпоса. Каракалпакские дастаны по сравнению с древними легендами и сказками более реалистичны, близки к жизни, отчетливее отражают историю народа. Исследователь каракалпакского эпоса И. Т. Сагитов совершенно справедливо отмечает, что «одной из характерных особенностей каракалпакского эпоса является реализм». И. Т. Сагитов. Каракалпак кахарманлык эпосы. Нокис, 1963, стр. 72. Отсюда, однако, нельзя сделать вывод, что в каракалпакских дастанах отсутствует гиперболизация. В народных произведениях эпического характера преобладает сказочная форма описания, значит наличие гиперболы необходимо.

Каракалпакские дастаны, близкие к реальной жизни, к истории народа, различаются между собой степенью возвышенности, гиперболизации, методами описания в зависимости от времени, когда они были созданы.

Чтобы шире и всесторонне понять жанровые особенности каракалпакских дастанов, необходимо знать условия, в которых они создавались, распространялись и исполнялись. О времени создания дастанов имеются различные предположения ученых. Все они в известной мере заслуживают внимания. Н. Давкараев, например, начало создания дастанов связывает со временем Ногайлы и относит к 14−16 вв. Н Давкараев. Революцияга шекемги каракалпак эдебияты тарийхынын очерклери, Нокис, 1961, стр. 62. И. Т. Сагитов пишет, что «временем, когда устно создавались каракалпакские эпоса, являются 13−15 века». И. Т. Сагитов. Каракалпак кахарманлык эпосы. Нокис, 1963, стр. 54.

Распространение каракалпакских героических дастанов осуществлялось устно, от одного поколения сказителей к другому, от устаза к шакирту. Уровень художественного мастерства народных сказителей определяет идейно — художественную ценность дастана. Нельзя во всем согласиться с общепринятым тезисом, что произведения устного народного творчества с течением времени совершенствуются и отшлифовываются. Дастан — произведение не только определенной исторической эпохи или образец народного творчества, но, при устном исполнении и импровизации, — и индивидуальное создание определенного сказителя, поэтому улучшение или ухудшение качества дастана связано с конкретным исполнением произведения. Вопросы импровизации, а также связанные с ними творческие биографии известных каракалпакских сказителей Шанкота, Нурабуллы, Есимурата, Курбанбая, Кияса и других подтверждают наши выводы: жанровые особенности каракалпакского героического эпоса раскрываются не только специфическими признаками дастана у каракалпаков, но также условиями его создания, распространения и исполнения.

Характерная особенность каракалпакских дастанов, распространенных в народе в устной форме, в том, что они начинаются не посвящением богу и пророкам, как большинство памятников средневековой литературы, а описанием жизни и истории народа.

Родители героев в каракалпакских дастанах — богатые владельцы четырех видов скота («торт тулик»). Появление такой традиции в дастанах связано, видимо, с тем, как понимали жизнь, о чем мечтали их создатели. Рассказ о прежней бездетности родителей занимает значительное место в героических дастанах. Этот мотив широко распространен в эпической поэзии народов Востока.

В героических дастанах бои и поединки являются кульминационным моментом. Обычно сказители прилагают все свое умение, чтобы показать слушателям мужество, вдохновение батыров, накал боя, ужас гибели и другие захватывающие моменты. Для народного эпоса характерны художественные повторы, общие места и другие традиционные приемы. Война рисуется как кровопролитие, гибель людей. Чтобы усилить впечатление, жырау используют гиперболы, крылатые выражения.

В народном эпосе герои — всегда богатыри: один противостоит тысяче и побеждает. М Горький называл их «вместилищем всей энергии племени» А. М. Горький. О литературе, М., 1953, стр. 50. Особая форма борьбы, используемая в эпосах для показа личной храбрости батыра, — поединок. Поединок происходит в конце битвы или в самый решающий ее момент. В поединке богатыри чаще всего борются, но встречается и стрельба или рубка на саблях.

Народ наделил своих любимых героев такими качествами, что их не берет ни сабля, ни стрела. Вот почему герои каракалпакских народных дастанов, какие бы трудности они ни переносили, сколько бы ни воевали, всегда достигают цели. В образах этих героев отразились вековая мечта народа о свободе и счастье, и в этом следует искать источник непобедимости героев.

Также для каракалпакских героических дастанов характерно, что обычно в отсутствие батыра его страна подвергается разорению. Смысл этого поэтического приема в каракалпакском героическом эпосе состоит в том, что с одной стороны, он усиливает образ героя, с другой — создатели эпоса подчеркивают, что Родине нужен защитник — батыр.

Для концовок каракалпакских героических дастанов также характерна одна общая форма — завершение произведения осуществлением мечты героев. «Алпамыс», например, Огиз-жырау заканчивает словами: «Мужественный Алпамыс бурную жизнь прожил, справедливым царем стал, мечту свою осуществил». «Алпамыс», Торткул, 1940, стр. 253. Курбанбай — жырау, завершая «Кырк кыз», говорит не только о том, что батыры достигли цели, но и упоминает имена сказителей, которые пели этот эпос: «Храбрая девушка Гулаим, примером для народа являясь, в городе Саркопе вместе с Арысланом вдвоем счастья добилась, а Жиен и Жиемурат также цели достигли». «Кырк кыз», Нукус, 1956, стр. 481.

Художественные средства изображения — продукт определенной эпохи, но все-таки поражает их живучесть, способность употребляться постоянно в течении многих веков. Крылатые слова, рожденные талантом, умом и фантазией жырау и бахсы, прошли долгий путь, и дошли до наших дней. Они отвечают духовным потребностям и наших современников.

Жанровые особенности, идея и художественность, композиция и образы, средства изображения и словарное богатство каракалпакских героических дастанов органически связаны между собой. Здесь налицо мудрость народа, его мастерство, творческий вклад его сынов в искусство своего народа.