Личный имидж и особенности авторской стилистики Ф. Озона

Стилистические характеристика автора

Основы «авторской теории» кино заложили критики французского журнала «Cahier du Cinema». Сам термин «авторское кино» впервые был сформулирован и раскрыт на страницах этого издания в 1954 году кинокритиком и будущим режиссёром Франсуа Трюффо. Он был одобрен его французскими коллегами, а вскоре — поддержан в Германии. Так, постепенно это понятие было признано и негласно утверждено мировым кинематографическим сообществом. Позже исследователи кинематографа официально ввели его в киноведение.

Авторское начало Франсуа Озона может представляет собой: незримое присутствие, неопределённо-личность, обобщённо-личность, откровенное авторское «я».

Характеристика стилистических черт «образа автора» выявляет жанровое своеобразие его фильмов. Выбор структурных элементов текста и изобразительно-выразительны средств субъективен. Речь автора гибкая, подвижная и многообразная, что достигается введением различных видов чужой речи, реплик [1, c.211].

В его фильмах сам мотив проживания травмы, утраты — или попытка выжить после экзистенциального слома кажутся очень интересными для драматургических решений на экране. Может, поэтому Франсуа Озона так интересует этот образ. Его фильм «Под песком», где у героини, которую играет Шарлотта Рэмплинг, исчезает муж. И она выбирает неожиданный выход: начинает жить с призраком. Такие персонажи всегда очень трогательны. Они не безумцы, не извращенцы, они лишь ищут способ выжить, выйти из ситуации предельной трагедии. Герой Ромена Дюриса, Давид, пытается сделать то же самое. Жена умерла, а он остался с маленьким ребёнком на руках, следовательно, ему нужно заменить ребёнку мать. Он надевает блузку жены, чтобы ребёнок почувствовал запах матери, а потом Давид понимает, что блузкой дело не ограничится. В нём самом живёт женщина — наряду с мужчиной.

Образ Франсуа Озона создаётся при помощи доверительной интонации в его творчестве, тактики сближения с предполагаемым адресатом, введения метафорического плана, идиоматических конструкций. Рассмотренные стилистические характеристики авторского начала в полной мере отражают динамику развития [9, c.233].

Кино — это же фабрика грёз, как ни крути. Там всегда должно оставаться место для надежды. Поэтому Франсуа Озон делал сюжет, который можно было закончить чем-то вроде: «И жили они долго и счастливо, и детишек у них много» — и т. д. Но он всегда понимал, что общество сегодня не готово принять ту форму свободы, которая нужна моим героям. Но кино для того и создано, чтобы говорить не только о том, что есть, но и о том, что возможно. Прогресс остановить нельзя.

Герои его фильмов всегда пытаются пробиться к смыслу того, что видят в этой жизни, но их всегда ждёт неудача. Есть тайна, которая так и останется тайной, и люди, которые будут пытаться понять, что происходит, или бежать любой ценой от этого понимания. Франсуа Озон показывает зрителю суету своих героев словно издалека, не сочувствуя и не заставляя зрителя при помощи монтажа проникаться жалостью и сочувствием. В результате составляющие режиссёрского стиля — визуальный стиль, предпочитаемые темы, сюжеты, актёрские типажи, жанровые элементы кинокритики начали комплексно анализировать как способы выражения авторской точки зрения [15, c.90].

Понятие «образ автора» высвечивается при выявлении и вычленении других понятий, более определенных и конкретных — производитель речи, субъект повествования. Вершиной этого восхождения и оказывается образ автора.

Франсуа Озон, приступая к работе, имеет определенную цель или задание. С этого момента начинается творчество: под давлением жизненного материала (идеи, содержания, которые уже сложились в сознании, в воображении) автор ищет, нащупывает соответствующую ему форму, т. е. форму представления этого материала. Как писать? Выявляя свое личностное начало или скрывая его, отстраняясь от написанного, будто бы это вовсе и не его, автора, создание.

Режиссёр Франсуа Озон обычно выступает одновременно сценаристом, продюсером, монтажёром фильма, или, по крайней мере, тщательно контролируют эти процессы и имеют «право финального монтажа». Его работа на съёмочной площадке превращается в сложную концептуальную координацию самых разных элементов, которые впоследствии образуют фильм.

Для понимания образа автора необходимо уточнить некоторую специфику этого объекта. А она, в частности, непосредственно связана с раскрытием существа понятия точности. Точностьнеобходимое условие научных определений и объяснений. Однако сама точность бывает разной в разных науках. Так, точность в литературоведении надо понимать особо; нас интересует литературоведение постольку, поскольку понятие образа автора возникло в недрах филологии, уже — в литературоведении. И первоначально применялось только по отношению к художественной литературе (акад. В.В. Виноградов). Здесь требование точности не абсолютно, во всяком случае, оно ставит вопрос о степени допустимой точности [18, c.544].

Итак, человеческая сущность автора, личность автора. Как она проявляется в произведении, через какие структурные и содержательные показатели воспринимается читателем?

Как видим, речь идет об авторской индивидуальности, ее проявлении в кино Франсуа Озона. Пожалуй, это ближе всего подходит к понятию образа автора. Образ автора — это «выражение личности художника в его творении» (по В.В. Виноградову). Часто это называется и по-другому: субъективизация, т. е. творческое сознание субъекта в его отношении к объективной действительности.

Субъектом может быть собственно автор, рассказчик, повествователь, издатель, различные персонажи. Однако все это объединяется, высвечивается отношением автора — мировоззренческим, нравственным, социальным, эстетическим. Это воплощенное в речевой структуре текста личностное отношение к предмету изображения и есть образ автора, тот цемент, который соединяет все элементы текста в единое целое [11, c.322].

Стиль автора Франсуа Озона «как семантике-стилистического центра произведения» оказывается научно перспективным и применительно к жанрам иной функционально-стилевой ориентации, не только художественным, ибо организация для передачи любого содержания всегда осуществляется интерпретационно, авторски. Его авторский текст характеризуется общим, избираемым способом организации, избираемым часто неосознанно, так как этот способ присущ личности, именно он и выявляет личность.

Наконец, стиль Франсуа Озона может типизироваться. Восприятие одних и тех же предметов, явлений может быть различным. «Один булыжник видит под ногами, другой — звезду, упавшую с небес». Делая одно и то же дело, один камни тешет, другой — строит дворе. Именно эта человеческая суть закладывается в образе автора, когда личность начинает творить.

Можно сделать вывод, что реальный производитель творчества есть в любом произведении Франсуа Озона, любого вида и жанра. Это авторство воплощается в разных формах субъекта повествования [14, c.433].

Стиль Франсуа Озона двунаправлен: он результат сотворчества (творится, создается автором, даже точнее, выявляется через авторскую специфику и воспринимается, воссоздается читателем). А поскольку восприятие может быть разным и не всегда четко программируется автором, то и очертания этого образа могут быть зыбкими, колеблющимися. Мы убедились, что образ автора рождается через восприятие личности автора, отраженной в его творении.

Заключая сказанное, можно отметить, что уяснение сущности понятия образа стиля автора и выявления его отношения к понятиям субъекта повествования может помочь в осознании сути произведения и предотвратит возможность разрушения семантике-стилистической и структурной цельности произведений печати. Франсуа Озон не раз говорил, что его творчество сложно назвать автобиографичным, однако чувства, мысли и личный опыт режиссера, преломленные фантазией, безусловно, находят отражение в его фильмах [15, c.321].