Анализ современных подходов и методов использования театрализованной игры для развития монологической речи у детей дошкольного возраста с задержкой психического развития

Игра представляет собой особую деятельность, которая развивается в детском возрасте и сопровождается на протяжении всей его жизни. Неудивительно, что проблема игры привлекала и привлекает к себе внимание исследователей, причем не только педагогов и психологов, но и философов, социологов, биологов. Естественно, что представителей разных научных отраслей, в игре интересуют «свои» аспекты, но все они сходятся во мнении, что игра — неотъемлемая часть человеческой культуры.

По утверждению А. С. Макаренко, поведение ребенка в игре, определяет его поведение во взрослой жизни. «Воспитание будущего деятеля происходит, прежде всего, в игре. И вся история отдельного человека как деятеля и работника может быть представлена в развитии игры и в постепенном переходе её в результат». [30].

Л. С. Выготский, подчеркивал неповторимую специфику дошкольной игры, которая, по его мнению, заключается в том, что свобода и самостоятельность играющих считается со строгим безоговорочным подчинением правил игры. Осознанно-добровольное подчинение правилам, по его мнению, происходит в том случае, когда они не навязываются извне, а вытекают из содержания игры, её задач, когда их выполнение составляет ее значимость для ребенка [9].

Среди многочисленных игр, популярными среди детей являются игры «в театр», то есть, игры-драматизации, и сюжетами которых служат хорошо известные детям сказки, рассказы или театрализованные представления. Причем, в одних случаях дети сами изображают персонажей сказок, в других персонажами становятся их игрушки, куклы, иногда они целиком передают содержание литературных произведений, но, порой, изменяют, дополняют его. [21].

Театрализованные игры, представляют собой разыгрывание в лицах литературных произведений (сказки, рассказы, специально написанные инсценировки). Герои литературных произведений становятся действующими лицами, а их приключения, события жизни, измененных детской фантазией, сюжетом игры. Несложно увидеть особенность театрализованных игр: имеют готовый сюжет, а значит, деятельность ребенок во многом предопределена текстом произведения. Одним из мнений, является то, что театрализованные игры нельзя считать творческой деятельностью, так как в них не создается ничего нового. Если подходить к игре с теми же мерками, что и к деятельности взрослого человека, термин «творчество» неуместен. Но он оправдан, если подойти к решению вопроса с точки зрения развития ребенка. [13].

Типической основой художественного творчества является театрализованная игра. П. Блонский, считал, что все виды игр по существу являются искусством ребенка, его творчеством, следовательно, театрализованную игру можно назвать творческой игрой. Театрализованные игры названы так, по-видимому, за свою близость к театральному представлению. Зрелищность всегда вызывает радость, а сказочность усиливает привлекательность игры. [3].

Настоящая театрализованная игра представляет собой богатейшее поле для развития творчества детей. Текст произведения для детей, — это своеобразная «канва», в которую они вплетают новые сюжетные линии, вводят дополнительные роли, меняют концовку и так далее.

Полноценное участие детей в игре требует особой подготовленности, которая проявляется в способности к эстетическому восприятию искусства художественного слова, умении вслушиваться в текст, улавливать интонации, особенности речевых оборотов. Чтобы понять каков герой, детям необходимо научиться понимать мораль произведения, анализировать поступки героя, оценивать их. Умение представить героя произведения, его переживания, конкретную обстановку, в которой развиваются события, во многом зависит от личного опыта детей: чем разнообразнее их впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способности мыслить. Для исполнения роли дети должны владеть выразительными средствами общения: мимикой, пантомимикой, выразительностью и интонационностью речи, следовательно, подготовленность к театрализованной игре определяется как уровень общекультурного развития, на основе которого облегчается понимание художественного произведения, возникает эмоциональный отклик на него, происходит овладение художественными средствами передачи образа.

Все эти показатели складываются не стихийно, а формируются в ходе воспитатально-образовательной работы.

Сравнивая театрализованные игры с сюжетно-ролевыми («магазин», «школа»), можно отметить существенную разницу между ними не только в сюжетах, но и в характеристиках игровой деятельности. Если театрализованные игры имеют заранее известное содержание в процессе своего развития, то сюжетно — ролевые обретают его в процессе развертывания сюжета. В театрализованной игре каждый персонаж наделен своим характером, за ним закреплены определённые поступки, указаны условия, в которых он живет, с кем встречается и что говорит. [1,3].

Творческое разыгрывание ролей в театрализованной игре значительно отличается от творчества в сюжетно-ролевой игре. В сюжетно-ролевой игре ребенок свободен в передаче изображения особенностей ролевого поведения: мама может быть доброй, суровой в своей семье. В театрализованной игре образ героя, его основные черты, действия, переживания определены содержанием произведения, творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа. Чтобы это осуществить, ребенку необходимо понять характер персонажа, причины его поступков, представить себе его эмоциональное состояние. Проникновение ребенка во внутренний мир персонажа происходит в процессе слушания произведения. [21].

В самой природе театрализованной игры заложены её связи с сюжетно ролевой игрой: раз необходимы зрители, значит, надо соединить её с игрой в театр. Соединение театрализованной игры (показ спектакля) и сюжетно-ролевой (игра в театр) позволяет объединять детей общей идеей, переживаниями, сплотить их на основе интересной деятельности, позволяющей каждому ребенку проявить свою активность, индивидуальность, творчество.

А.Н. Леонтьев относит театрализованные игры к своеобразной «предэстетической» деятельности ребенка, оставаясь игрой, они развивают творческие способности и представляют собой специфический вид художественной деятельности. Дети воспринимают игру как спектакль, доставляющий ребенку радость от переживания его содержания и, особенно от собственного актёрства. Театрализованные игры дошкольников еще нельзя назвать искусством в полном смысле этого слова, но они приближаются к нему. Прежде всего, тем, что при разыгрывание спектакля в деятельности детей и настоящих артистов много общего. Так же, как артистов волнуют впечатления, реакция зрителей, так и дети в игре думают о воздействии на других людей. Для маленьких артистов важно, как у них получилось, понравилось ли окружающим, их интересует результат, — которого они достигли. На достижение результата направлено внимание педагога и детей, собственно в активном стремлении к творческому исполнению произведения заключается воспитательное значение театрализованной игры.

В театрализованных играх развиваются различные виды детского творчества: художественно-речевое, музыкально-игровое, танцевальное, сценическое, певческое. Особенно следует отметить роль театрализованных игр в приобщении детей к искусству: литературному, драматическому, театральному. Дошкольники знакомятся с разными видами театрального искусства. Детям старшего дошкольного возраста доступно понимание, что спектакль готовит творческий коллектив (вместе творят одно дело — спектакль). По аналогии с опытом собственных театрализованных игр, дети чувствуют и осознают, что театрализованная деятельность способствует развитию положительных эмоций, что служит основой для формирования обобщающего представления о значении искусства в жизни общества.

Существует много разновидностей театрализованных игр, отличающиеся художественным оформлением, а главной спецификой детской театрализованной деятельности. В одних, дети представляют спектакль сами, как артисты; каждый ребенок выполняет свою роль. В других, — дети действуют, как в режиссерской игре: разыгрывают литературное произведение, героев которого изображают с помощью игрушек, озвучивая их роли. [21].

Аналогичны спектакли с использованием настольного театра с объемными или плоскими фигурами или так называемые стендовые театрализованные игры. Наиболее распространенным видом стендовых театрализованных игр является, теневой театр. Иногда дети выступают как настоящие артисты-кукловоды. В такой игре могут использоваться два рода игрушек — кукол с разным устройством и розной техникой вождения.

В современном дошкольном учреждении чаще имеются куклы типа бибабо. В последние годы, в дошкольных учреждениях появились куклы, устроенные по принципу марионетки. Оба способы вождения кукол достаточно сложны, даже для детей старшего дошкольного возраста, поэтому необходимы специальные упражнения. Педагог учит детей, какими способами показывать движения кукол (наклон, поворот, взмах руки), следить за тем, чтобы движения и речь персонажей совпадали.

Работа с куклой позволяет совершенствовать мелкую моторику руки и координацию движений, нести ответственность за управления куклой, проявлять через куклу те эмоции, чувства, движения. Которые в обычной жизни, по каким либо причинам, ребенок не может или не позволят себе проявлять; позволяет осознавать причинно — следственные связи между своими действиями и изменениями состояния куклы, научиться находить адекватное телесное выражение различным эмоциям, чувствам, состояниям. Эта работа развивает произвольное поведение, внимание, а также позволят совершенствовать коммуникативные навыки и культуры.

Таким образом, анализ психолого-педагогических исследований по проблеме творческих игр в дошкольном возрасте, позволил нам сделать следующие выводы:

— Театрализованная игра — это игра, созданная по специально созданному сюжету, в которой образ героя, его основные черты, действия, переживания определены содержанием произведения, творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа.