Певческое дыхание. 
Формирование певческого дыхания в процессе певческой деятельности

Искусство пения есть искусство дыхания — очевидная истина для любого вокалиста. Воздух в лёгких — это топливо, без которого невозможно формировать звук. Поэтому с самого начала нужно уделить дыханию самое пристальное внимание.

При дыхании, как известно лёгкие наполняются воздухом, после выдоха снова возобновляется вдох. Наполнение лёгких воздухом, то есть вдох, происходит при помощи ряда мускулов, окружающих грудную клетку, сама же ткань лёгких в этом процессе активного участия не принимает. С боков лёгкие ограждены подвижными ребрами, которые расширяют грудную клетку при помощи мускулов, а со стороны брюшных органов — плотным мускулом, называемым грудобрюшной преградой или диафрагмой. Диафрагма имеет куполообразное положение, сокращаясь, «купол» становится более плоским и влечёт за собой вдох.

Обычно человек дышит 16−17 раз в минуту: на вдох и выдох уходит секунды 3−4, причем между выдохом и вдохом происходит короткая пауза.

При пении вдох и выдох происходят не так часто, как в обычном состоянии. Чтобы пропеть ряд слов, приходится дышать не 16 раз в минуту, а 6−7 и меньше, причем вдох часто должен быть сделан очень быстро; затем, в полную противоположность простому дыханию, воздух приходится задержать в лёгких и выдохнуть его не сразу, а использовав для воспроизведения звука. От состояния и качества мускулатуры, окружающей грудную клетку, в значительной степени зависит уменье певца владеть своим дыханием. Если мускулатура грудной клетки слаба, следует принять меры к её развитию. Дальше будет приведен ряд указаний, как это сделать. Основные типы дыхания много раз описаны в литературе по вопросам вокальной педагогики. Они сводятся к следующему:

• 1) «грудное» дыхание, в котором участвуют мускулы верхней части грудной клетки;
• 2) «ключичное» дыхание, при котором грудная клетка расширяется вверх, в сторону плеч;
• 3) «нижнерёберное» дыхание, когда расширяются в стороны нижние ребра.
• 4) дыхание «диафрагматическое», расширяющее грудную клетку в сторону брюшных органов, отчего этот тип дыхания называется также «брюшным».

Типы дыхания индивидуальны. Их можно разделить на две главные группы:

1) грудное дыхание, свойственное главным образом женщинам, 11 и 2) дыхание нижнерёберное, или диафрагматическое, свойственное мужчинам.

В пении все должно происходить естественно и свободно.

Положение тела поющего должно быть энергичное: слегка откинутые назад плечи, приподнятая грудь, прямо и естественно держащаяся голова.

Не рекомендуется во время пения ни на что опираться. Стоять нужно, делая упор в равной степени на обе ноги или слегка выдвинув одну из них вперед. Но, в то же время, нельзя допускать никакой напряжённости в положении корпуса.

Вопрос, как правильно дышать при пении, волнует педагогов уже несколько столетий. Пока никому не удалось аргументировано опровергнуть, что наиболее оптимальным для вокала является нижнерёберно — диафрагматическое дыхание. Именно оно дает отличную опору звуку и позволяет вести длинные фразы. К сожалению, мы в повседневной жизни таким дыханием практически не пользуемся, поэтому придется немного поучиться. И это станет хорошим началом занятий по постановке голоса.

Давайте попытаемся воспроизвести нижнерёбернодиафрагматическое дыхание:

• — встаньте прямо, почувствуйте опору в ногах,
• — поставьте руки на нижнюю часть рёбер,
• — глубоко вдохните через нос так, чтобы руки почувствовали, как рёбра

раздвигаются в сторону,.

• — передняя стенка живота при этом выдвигается вперёд,
• — плечи должны оставаться неподвижными;
• — постепенно выдыхайте воздух (рёбра и живот возвращаются в исходное положение).

Чтобы лучше понять, представьте, что вы шарик, который нужно наполнить воздухом, а затем постепенно сдуть.

Обратите внимание:

• 1. Вначале для контроля ощущений вдыхать можно спокойно, но при пении вдох должен быть быстрым и энергичным. Напротив, выдыхать старайтесь как можно медленнее и без толчков. Чем больше вы выдыхаете, тем более широкая фраза будет вам по плечу.
• 2. Просто выполнять упражнение на дыхание не имеет особого смысла, но при пении следить за правильным вдохом нужно всегда. Для этого во время занятий держите руки на рёбрах.

Чтобы освоить диафрагматическое дыхание, можно рекомендовать следующее упражнение: нужно лечь на спину, на подушки или на твёрдую поверхность. Осознав и проследив движение грудной клетки при данном лежачем положении, надо постараться применить его стоя. Для этого требуются длительные, систематические упражнения, чтобы освоить подобный способ дыхания и обратить его в привычный и естественный. 12 Если студент поёт только на занятиях вокала, один-два раза в неделю, ясно, что дыхание его не разовьётся. Занятия голосом требуют ежедневной тренировки, без которой студент не только не продвинется вперед, но и сама успешность занятий может оказаться под угрозой срыва.

Певцу необходимо выработать плавный и постепенный выдох, обеспечивающий длительное фонирование. При вдохе надо ощущать движение нижних рёбер в стороны, а так же натяжение мышц спины, т. е. как бы «мысленно растянуть находящуюся внутри между рёбер пружину» во время пения удерживать состояние вдоха, «раскрытость» нижних рёбер и подтянутость низа живота. Необходимо научиться при вдохе пользоваться как ртом, так и носом. При необходимости взять быстро и много воздуха пользуются ртом, иногда, с целью предупреждения «перебора» дыхания — носом. При этом надо помнить, что вдох должен быть всегда бесшумным. На первоначальных этапах надо рекомендовать брать дыхание носом, чтобы закрепить более глубокий вдох. Дыхание должно браться легко, но обязательно глубоко. При вдохе не рекомендуется набирать много воздуха, так как это может способствовать зажатию голосового аппарата и дыхание может «запереться» от усилия мышц, удерживающих большое количество воздуха.

Важно также овладеть ритмом дыхательного процесса, он и будет руководить, регулировать количество набранного воздуха. Первейшим условием свободы дыхания является умение ритмично дышать.

Постепенно, по мере овладения ритмичностью дыхания, усложняется и характер исполняемого музыкального материала. В рамках одного упражнения, например, можно пройти от медленного темпа к более быстрому. Это позволяет выработать умение пользоваться как медленным, глубоким вдохом, так и коротким, быстрым в рамках уже освоенного материала.

Для овладения глубоким дыханием на первоначальном этапе обучения рекомендуются беззвуковые дыхательные упражнения. Хотя практика показала, что можно в совершенстве овладеть беззвучными дыхательными упражнениями, но иметь короткое певческое дыхание, и, наоборот, певцы могут владеть исключительным по силе длительности дыханием в пении, не занимаясь специальными дыхательными упражнениями без звука. В начале обучения педагог, объясняя и показывая способы правильного вдоха, объясняя, какие дыхательные мышцы работают в это время и как они работают, для ускорения процесса, может использовать некоторые беззвучные упражнения.

Студент, который только начинает постигать певческое мастерство должен, прежде всего, научиться правильно брать дыхание. В освоении этого процесса на занятиях рекомендуется использовать различные образные выражения: «растяни пружину, находящуюся внутри твоего тела» (у женщин, чтобы разошлись нижние рёбра, мужчинам, чтобы 13 ощущать раскрытыми диафрагму и спину), «глубоко вдохни прекрасный запах и затаись» или «поставь тяжелый чемодан и вдохни с облегчением» и т. д. Если ученик освоил принципы правильного вдоха, ему можно порекомендовать следующие беззвучные упражнения (в том числе, в качестве домашних заданий). Взять руками раскрытые дыханием рёбра, ощутить короткую задержку и медленно, (можно со счётом) выпускать задержанный воздух. Можно медленно приседать, держа руки на талии и медленно выпуская воздух, активизируя при этом работу пресса.

Хотя многие придерживаются того мнения, что в пении важен не сам вдох, а тормозящий выдох, практика показала, что без освоения правильного глубокого, свободного вдоха трудно организовать хороший рациональный выдох, поэтому с первых занятий обязательно надо выработать правильно взятый, глубокий, устойчивый вдох, и это в конечном счёте даст в последствии возможность хорошо руководить «выдохом».

Независимо от цели исполняемого упражнения или произведения вдох должен обязательно браться глубоко. Характер «темпа вдоха» и количества набираемого воздуха, в свою очередь, зависит от темпа, в котором исполняется упражнение, произведение. В случае, если темп медленный, вдох берется медленно и глубоко, если быстрый, то быстро и тоже обязательно глубоко. Вдох не должен быть поверхностным. Если исполняется короткая фраза, то дыхания берется немного, для длинной фразы берется больше дыхания, но не следует слишком переполнять лёгкие — большой объём дыхания трудно удержать и им управлять. Вдох обязательно фиксируется, задерживается, «затаивается». Чтобы дыхание «не запиралось» после вдоха, задержка должна быть короткой. Когда дыхание взято, то воздух равномерно подаётся к голосовым связкам.

Ученик должен следить за равномерностью подачи дыхания «с пояска, з глубины колодца» — «воздух превращается в звук». Выражения «взять звук сверху на себя», «отдать дыхание», «вылить дыхание в звук», ориентирует ученика на необходимость задержки дыхания в певческом положении и создание необходимого для пения подсвязачного давления.

Дыхательные мышцы во время фонации активны и эластичны, сам же вдох плавный и бесшумный.

Очень важно правильно распределить дыхание — это необходимое условие правильной постановки голоса.

Если в начале занятий внимание вокалистов обращается на то, куда взять дыхание, то на последующих занятиях внимание фиксируется на том, как удержать его, экономно расходуя, обеспечивая длительное и плавное звучание.