Абсурд в философии и искусстве

Обычно абсурд проявляется на основе отождествления составляющих метафоры или ее разновидностей (оксюморона, гротеска, парадокса, олицетворения и т. д.) с введением данного тропа в профанное бытия мира вещей. В результате возникает некий эквивалент истины, который при определенных художественных или исторических условиях может проявить себя как абсурд. Механизм произвольного синтеза предметов, который позволяет создавать немыслимые конструкции на всем пространстве картины, «изобретенный» Кирико, является одним из самых формальных методов обыгрывания этого железный логического закона. Поэтика абсурда традиционно оформлена в виде загадки, особо любимыми среди абсурдистов являются «роковые загадки», в которых ставится на карту чья-то жизнь, а также загадки в виде вопросов религиозно-философского содержания — в первую очередь, сократические беседы, где сводится к абсурду логика отгадывающего.

Абсурдистам присуще чувство меры и очень часто их поэтические конструкции рассчитаны на реципиента отличающегося чувствительностью к тому моменту, когда смешное от излишнего своего количества переходит в абсурдное качество, т. е. когда смешное становится абсурдным. Во время работы над «Чумой» А. Камю дал этим идеям следующее выражение: «Вообще, соблюдайте меру. Мера — первый враг чумы, она естественное правило человека. Немезида не была богиней возмездия, как этому учили в школах, она была богиней меры. Ее жестокие удары обрушивались на людей лишь тогда, когда они отдавались беспорядку и чрезмерности.

Чума возникает из злоупотребления. Она и есть злоупотребление, на не умеет удерживать себя".

Будучи неотъемлемым явлением любой переломной эпохи, в двадцатом столетии абсурд превращается в один из наиболее ярких феноменов художественной культуры, основополагающим ее признаком и доминантой мышления. Этому способствовал целый ряд факторов, и в первую очередь эсхатологическое переживание неустойчивости бытия и ощущение завершенности культуры, охватившие общество. То, что выступало в качестве фундамента социального оптимизма XVII—XVIII вв. или реалистического оптимизма XIX в., — т. е. вера в рациональность бытия, человека, истории, науки, философии, — было полностью дискредитировано на рубеже веков. Ответ художественно-эстетического восприятия на серьезный кризис в культуре первой половины XX в., «дезинтеграция реализма» и критика рационализма как миропонимания, а также ряд глобальных экспериментальных достижений обострили абсурдные тенденции в художественной культуре двадцатого столетия от эпохи символизма и авангарда до постмодернизма, положив начало алогическому реализму. По большому счету, алогический реализм развился в борьбе с позитивизмом, завоевавшим к концу XIX столетия разные области культуры и мировоззрение людей. Интерес к художественному абсурду объединил самые пестрые, многообразные и даже порой полярные направления и методы — символизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, конструктивизм, поп-арт, минимализм, концептуализм, — которые изначально ориентировались на алогизм, иррационализм, аномальность художественного творчества и по своей сути — на критику позитивистских концепций бытия.

Под абсурдом в визуальных искусствах традиционно понимают художественный прием, схожий с отстранением и ведущий к бессмыслице. Данный прием делится на ряд методов и принципов, основным содержанием которых выступает экспликация драматического противостояния антагонистичных, рационально несоединимых фактов: например, на алогизм, катахрезу, парадокс, гротеск, антиномии и метаморфозу, на принципы ассоциативности и случайности. Абсурд — это остранение, происходящее внутри культуры как системы и дающее импульс к переосмыслению автоматизированных традиций. При этом необходимо различать три типа абсурда: логический, поэтический и метафизический. Первый тип преодолевает автоматизм восприятия традиционных коммуникативных постулатов. Второй нарушает автоматизм восприятия художественных образов и художественной системы в целом: они перестают рассматриваться как нечто статичное и осознаются как величина переменная. Третий, ломая автоматизм восприятия привычных вещей и явлений фактической действительности, деканонизирует законы бытия. Понятия логического и художественного абсурда тесно связаны с понятием остранения, введенным Виктором Шкловским в книге «Воскрешение слова» и в статье «Искусство как прием».

В наши дни абсурд, будучи метафорой бессмысленности существования, предполагает наличие множества смыслов. Прежде всего потому, что принципы организации культуры и искусства, базирующиеся на абсурде, осознаются ныне как некая мировоззренчески-эстетическая модель, которая всякий раз актуализируется в культуре в кризисные, переломные периоды ее развития. Особенно остро начинает звучать эта тема в постмодернистскую эпоху, чья внутренняя близость к барокко вызвала в искусстве многочисленные явления и тенденции. Абсурд, не отвергая иных возможностей художественно-мировоззренческих сдвигов в культуре, построенных на сугубо рациональной модели, несет с собой не столько «позитивные» изменения, сколько более объемный и многозначный взгляд на мир, некую примиряющую надисторичность.

Современное искусство в этом отношении отразило духовный кризис общества, утрату устойчивых идеалов, моральных ценностей, неспособность человека в новых условиях рационально осмыслить жизнь и окружающий мир, а из-за этого — желание спрятаться от «надоевшей опеки разума» в область абсурда.

Заключение

Таким образом, можно утверждать, что абсурд — это утверждение онтологического, смыслового, логического и, соответственно, языкового бессилия найти некое организующее начало в окружающей действительности. В результате абсурд как некий предвестник «конца света», вселенского хаоса тесно взаимосвязан с кризисом культуры и задачей его интерпретации.

Как символ обозначившегося кризиса сформировавшейся системы определенных иллюзий, к примеру, эстетических, абсурд отмечает завершенность данной системы. Абсурдное сознание возникает в период культурно-исторических кризисов, которые традиционно сопутствуют финальной фазе абсолютизации целостности.

Таким образом, изучив различные представления об абсурде, можно выделить несколько основных подходов к дефиниции абсурда:

1. Эстетический подход. Здесь абсурд связан с понятием хаоса в древнегреческой философии и выступает в качестве эстетической категории, противопоставленной прекрасному и возвышенному, гармонии.

2. Логический подход. Абсурд — это логическое противоречие в высказывании, обозначающее, что некий элемент не имеет никакого смысла в определенной системе, но может наполниться смыслом в другой.

3. Религиозный подход. Этот подход характерен для религиозной средневековой мысли «верую, ибо абсурдно», где абсурд адекватная форма для обозначения умопостигаемого сущностного смысла Бога и божественной сферы бытия.

4. Онтологический подход. Абсурд как характеристика мира и человеческого существования, разрыв между бытием и сознанием, противоречие между желаниями и возможностями.

5. Гносеологический подход. Абсурд как выход за пределы возможностей человеческого разума.

6. Лингвистический подход. Абсурд как нечто иррациональное, лишенное логической связи с текстом, вырождение языка как средства коммуникации.

7. Социальный подход. Абсурд как социальная модель поведения, противоречащая законам социального бытия.

Несмотря на обилие подходов к определению абсурда, можно отметить, сто наиболее сильное влияние на философию и культуру в целом оказала экзистенциальная трактовка абсурда, породившая целую ветвь таких явлений, как театр абсурда, литература абсурда, абсурдизм и т. д. Тема абсурда отражается в творчестве С. Беккета, Э. Ионеско, С. Дали, И. Бергмана, А, Тарковского и многих других. Изобилие романов, произведений изобразительного искусства, театральных и кинопостановок, отражающих абсурдное сознание, показывает, насколько сильно повлияла идея абсурдности на развитие культуры современного общества.

Бражников И. Смысл и чистота абсурда / И. Бражников // Современная драматургия. 1992. № 4.

Бретон А. Антология черного юмора М: Эксмо, 1999.

Буренина О. Д. Символистский абсурд и его традиции в русской литературе и культуре первой половины ХХ века. СПб.: Алетейя, 2005.

Буренина О. Д. Что такое абсурд, или По следам Мартина Эсслина // Абсурд и вокруг: сб. ст. М.: Языки славянской культуры, 2004. С. 7−72.

Камю А. Бунтующий человек. М.: Политиздат, 1990.

Ницше Ф. Так говорил заратустра: книга для всех и ни для кого. М.: АСТ, 2007.

Театр абсурда. М.: Государственный институт искусствознания, 1995.

Трифонов А. Г. Культурология. XX век. Словарь. М; СПб.: Алетейя, 1997.

Ясперс К. Смысл и назначение истории. М.: Политиздат, 1994.

Трифонов А. Г. Культурология. XX век. М; СПб., 1997. С.

9.

Бретон А. Антология черного юмора. М., 1999. С.

29.

Ницше Ф. Так говорил Заратустра: книга для всех и ни для кого. М., 2007. С. 26.

Ясперс К. Смысл и назначение истории. М., 1994. С. 275.

Камю А. Бунтующий человек. М., 1990. С.

24.

Там же. С.

40.

Там же. С.

42.

Там же. С.

39.

Там же. С.

34.

Там же. С.

28.

Там же. С.

34.

Там же. С.

39.

Там же. С.

92.

Там же. С.

33.

Бражников И. Смысл и чистота абсурда / И. Бражников // Современная драматургия. 1992. № 4. С. 200.

Театр абсурда. М., 1995. С.3

Камю А. Бунтующий человек. М., 1990. С.

291.

Буренина О. Д. Что такое абсурд, или По следам Мартина Эсслина // Абсурд и вокруг: сб. ст. М., 2004. С.

10.

Буренина О. Д. Символистский абсурд и его традиции в русской литературе и культуре первой половины ХХ века. СПб., 2005. С.

78.

Там же. С.

58.

Камю А. Бунтующий человек. М., 1990. С. 236.