Предлагается использовать грунтованный картон. Сам картон можно изготовить самостоятельно или взять готовый картон нужной толщины. Затем его нужно загрунтовать. При грунтовке картона используются еловые, эмульсионные, масляные и синтетические грунтовки. Подбор палитры.
Для работы над натюрмортом «Карнавальные маски» предлагается подобрать палитру, состоящую из наиболее прочных и светоустойчивых красок: белил титановых, белил смешанных, охры светло-желтой, марса оранжевого, кадмия желтого, кадмия красного, краплака темного, синей ФЦ, ультрамарина, марса, коричневого, сиены жженой, умбры натуральной, индиго. Разнообразные оттенки красок всегда можно получить, смешивая между собой указанные выше краски. На готовом загрунтованном картоне делается вначале рисунок кистью. Опираясь на натуру, решается задачаокончательной компоновки предметов. Затем следует следующая стадия работы — подмалевок — тональная — цветовая раскладка по выбранному эскизу. За первый сеанс важно закрыть весь холст и определить тональные и цветовые отношения, на которых и держится вся задумка, определить все цветовые ритмы. На следующем этапе работы маслом, когда найдены основные тоновые и цветовые отношения, можно осуществить более детальную проработку отдельных частей изображения. При этом, нужно помнить, что передний план нужно прорабатывать более тщательно, чем задний. Здесь нужно отметить, что на протяжении работы могут возникать некоторые сложности: изображения текстур материалов, цветовые решения некоторых частей композиции, выделение главного и «приглушение» второстепенного. В решении этих вопросов преподаватель должен помогать детям.
Самым основным и сложным из этапов работы над натюрмортом является завершающий этап — подчинение частного общей идее произведения, обобщение, расстановка акцентов, придание работе завершенности. Если сначала работыписались широкой кистью, большими отношениями, заключительные проработки выполняются маленькими кистями, более внимательно. На данном этапе нужно выстроить цветом яркий праздничный образ натюрморта, и избегая этюдности, довести работу над холстом до как можно большей завершенности образа. Оформление работы. На данном этапе перед художником стоит вопрос подбора рамы к картине: ее ширины, характера профиля рамы и к ее цвету. Существует несколько основных правил, которыми следует руководствоваться при подборе рамы. Так, например, своим цветом и декоративной отделкой рама не должна выделяться и отвлекать зрителя от картины, которую обрамляет.
Обычно для изготовления рам используют багет, представляющий собой фасонную планку, орнаментированную и покрытую краской или морилкой. Для изготовления берется сухая, выдержанная древесина, бруски из которой обрабатывают фасонным рубанком, придавая заготовке соответствующий профиль. Потом заготовки тщательно ошкуриваются, проклеиваются со всехсторон несколько раз, грунтуются с лицевой стороны. При склеивании углы рамы должны плотно прилегать друг к другу, чтобы не было зазора. Заключение
Данное курсовое исследование было направлено на изучение особенностей создания натюрморта по теме «Карнавальные маски» в младших классах общеобразовательной школы. Для этой цели был проведен теоретический анализ натюрморта как жанра живописи, что включало в себя изучение истории возникновения и развития жанра «натюрморт», его особенности и средства, применяющиеся при его выполнении. Также в работе был проведен анализ специфики преподавания натюрморта в младших классах. Теоретический анализ литературы по теме позволяет сделать следующие выводы. Термин «натюрморт» происходит от французского «naturemorte», что дословно переводится как мертвая природа. В качесвте самостоятельного жанра натюрморт сформировался во Фландрии и Голландии в конце 16-го — начале 17-го веков.
Процесс развития натюрморта протекал более или менее однотипно во многих странах Западной Европы. На направления его развития влияли особенности определенной эпохи и индивидуальность самих живописцев. В русской живописи натюрморт появился в 17-м веке вместе с утверждением светской живописи. Определенный толчок в развитии отечественного натюрморта произошел впервой половине 19-го века. В начале 20-го века начинается новый этап в развитии натюрморта в нашей стране. Этот период считается периодом расцвета российского натюрморта.
В отличие от портретной живописи, имеющей дело только с человеком, или пейзажем, воссоздающего природу и архитектуру, натюрморт может состоять из различных вещей домашнего и личного обихода человека, элементов растительного мира, произведений изобразительного искусства и многого другого. В рамках данного исследования были рассмотрены особенности работы над созданием натюрморта «Карнавальные маски» на уроке изобразительной деятельности в начальной школе. В младшем школьном возрасте идет активное развитие всех познавательных процессов и личности ребенка в целом. Поэтому именно на данном этапе развития ребенка важно обеспечить условия для его благополучного всестороннего развития. Одним из важных, необходимых средств развития познавательных процессов и личностных особенностей младшего школьника является изобразительная деятельность. Изобразительная деятельностьпредставляет собойособое, образное познание действительности. В изобразительной деятельности ярко обнаруживается активность личности школьника, и прежде всего активность познавательно-творческих компонентов сложной структуры личности. Восприятие произведений живописи в силу богатства их содержания и смысла, а также эстетичности, оказывают значительное влияние на развитие у детей художественного вкус, способности понять, различить, оценить прекрасное не только в искусстве, но и во всем остальном, что окружает человека.
Очень удобной во всех отношениях натурой для обучения младших школьников рисованию является натюрморт. Связано это с тем, что она:
во-первых, является неподвижной, во-вторых, сохраняет свой внешний облик достаточно долгое время, в-третьих, предметы, которые изображаются в натюрморте, можно расположить так, как нужно, в любом порядке, в любых соотношениях, в-четвертых, имеется возможность составить достаточно интересное сочетание форм, движений, фактур, размеров и цветов и т. д.Все эти особенности натюрморта способствуют тому, чтобы дети учились решать основные учебные задачи, а вместе с ними и задачи творческие. В целом, можно отметить, что натюрморт дает возможность изучить основные положения реалистического рисунка, способствует развитию каждого ученика в творческом плане
Список использованных источников
Федеральный государственный образовательный стандарт начального общего образования (утвержден приказом Минобрнауки России от 6 октября 2009 г. № 373; в ред. приказов от 26 ноября 2010 г. № 1241, от 22 сентября 2011 г. № 2357) //
http://xn—80abucjiibhv9a.xn-p1ai/%D0%B4%D0%BE%D0%BA%D1%83%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%8B/922Бурчик А. И. Методика работы над натюрмортом: Метод.
рек. /Сост. А. И. Бурчик. — Гродно: ГрГУ, 2001. — 28с. Воспитательная деятельность педагога [Текст]: учеб.
пособие для вузов по пед. специальностям / И. А. Колесникова [и др.]; под общ. ред.
В. А. Сластенина, И. А. Колесниковой. — 2-е изд., стер.
— М.: Академия, 2006. — 333 с. Герчук Ю. Я. Основы художественной грамоты: язык и смысл изобразительного искусства: учеб.
пособие / Ю. Я. Герчук. —
М.: РИП-холдинг, 2013. — 189 с. Гнедич П. П. Всеобщая история искусств: Живопись, скульптура, архитектура. — М.: ЭКСМО, 2012. -
608 с. Дворжак М. История искусства как история духа/М. Дворжак; пер. с нем. А. А. Сидорова, В. С. Сидоровой, А. К. Лепорка.
— СПб.: Академический проект, 2001. — 336 с. Евтых С. Ш. Живопись натюрморта: Методические указания к практическим за-нятиям. — Оренбург: ГОУ ОГУ, 2003.
— 18 с. Жемчугова П. П. Изобразительное искусство / П. П. Жемчугова. СПб.: Издательский Дом «Литера», 2006.
— 128 с. Жунисбекова Д. А. Учебная деятельность как важнейшая психологическая характеристика младших школьников / Д. А. Жунисбекова // Начальное образование. — 2009. — №
1. — С. 47−50.Иванюк Т. И. Творчество и личность / Т. И. Иванюк. ;
М.: Изд-во ТОР, 2006. 320 с. Игнатьев С. Е. Закономерности изобразительной деятельности детей: Учебное пособие для вузов / С. Е. Игнатьев. — М.: Академический проект; Фонд «Мир», 2007.
— 156 с. Кирцер Ю. М. Рисунок и живопись: учебное пособие, 4-е издание, стереотип. — М.: Высшая школа; Издательский центр «Академия», 2001. — 272с. Коджаспирова Г. М., Коджаспиров, А. Ю. Словарь по педагогике / Г. М. Коджаспирова, А. Ю. Коджаспиров.
Москва: ИКЦ «Мар
Т"; Ростов н/Д: Издательский центр «Мар
Т", 2005. — 448 с. Кулагина И. Ю. Младшие школьники. Особенности развития / И. Ю. Кулагина.
— М.: Эксмо, 2009. — 176 с. Лапин А. И. Основы композиции//Лапин А. И. Фотография как…/А.И. Лапин.
— М., 2003. — С. 18−165.Мухина В. С. Возрастная психология. Феноменология развития / В. С. Мухина. — 12- е изд., стереотипное.
— М.: Академия, 2009. — 640 с. Неменский Б. М.
Изобразительное искусство и художественный труд (1−9 класс). — М.: Просвещение, 2011. -
141 с. Неменский Б. М. Педагогика искусства / Б. М. Неменский. — М.: Просвещение, 2007. — 255 с. Никодеми Г. Б. Техника живописи. ;
М.: Эксмо-Пресс, 2002. — 144 с. Островская О. В. Уроки изобразительного искусства в начальной школе: 1−4 кл.: пособие для учителей. — М.: Владос, 2007. — 276 с. Подласый И. П. Педагогика начальной школы. -
М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2008. 463 с. Пьянкова Н. И. Изобразительное искусство в современной школе / Н. И. Пьянкова. — М.: Просвещение, 2006.
— 176 с. Ревалд Д. Постимпрессионизм. От Ван Гога до Гогена/ Д. Ревалд; Пер. с англ. П. Мелковой; ред.
М.А.Бессонова. — М.: Терра-Книжный клуб; Республика, 2002. — 464 с. Сокольникова Н. М. Методика преподавания изобразительного искусства: учебник для студ. учреждений высш. проф. образования /
Н.М.Сокольникова. — 5-е изд., перераб. и доп. — М.: Издательский центр «Академия», 2012.
— 256 с. Трибис Е. Е. Живопись. Что о ней должен знать современный человек.
М: РИПОЛ КЛАССИК, 2003. — 384 с.: ил. Хосе М. Паррамон. Как писать натюрморт — М.: Арт — Родник, 2000. — 112с. Эльконин Д. Б. Детская психология.
— М.: Академия, 2008. — 383 с.
