Основания генезиса музыки в первобытности
Еремеев А. Ф. Границы искусства: Социальная сущность художественного творчества. М.: Искусство, 1987. 317 с. 5 8. Еремеев А. Ф. Первобытная культура: происхождение, особенности, структура: В 2-х ч. Саранск: Изд-во Морд, ун-та, 1996. В историческом «звуковом ландшафте» выделены три сферы, оказавшие непосредственное влияние на становление музыкального мышления: звуки голоса, звуки деятельности… Читать ещё >
Основания генезиса музыки в первобытности (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Содержание
Данная работа посвящена проблеме генезиса музыки и особенностям формирования первобытного музыкального мышления. Обращение к проблеме возникновения сущности музыки, выявлению ее первоистоков невозможно без рассмотрения процессов формирования духовного мира человека. Способность музыки передавать динамику внутренней эмоциональной жизни сделало ее незаменимой участницей процесса формирования культуры. «Человеческая речь и музыка являются звуковыми выражениями текущей во времени жизни человеческого духа."' Проблема генезиса музыки неизбежно приводит к эпохе первобытности, когда возникает потребность в искусстве как средстве воплощения и сохранения духовного мира человека. В условиях, когда отсутствовали косвенные способы передачи информации, именно музыка с ее ритмическими невербальными возможностями обеспечивала взаимодействие людей посредством осмысленного звука.
Но обращение к первобытной стадии культуры важно не только с исторических позиций, усилившийся интерес к архаике свидетельствует об известной исчерпанности средств художественного выражения в искусстве XX века. «Мы живем в эпоху, когда все слова уже сказаны"2. Это высказывание С. С. Аверинцева с известной долей иронии характеризует постмодернистскую: тадию развития искусства. В музыке — и сверхмногоголосие, и пуантильность- игра на препарированных музыкальных инструментах с применением
Каган М. С. Философия культуры. С.-П., 1996. С. 83.
Аверинцев С. С. Два рождения европейского рационализма // Риторика и истоки европейской литературной радиции. М. 1996. С. 331. нетрадиционных способов звукоизвлечения- тотальность серийной организации и непредсказуемость алеаторики. Возникает естественная потребность вернуться к первоистокам: первозданному звуку, тишине, мелосу, а в живописи — ясной линии, цветовому пятну. Пабло Пикассо, пытавшийся разгадать секрет мастерства первобытных художников, так и не смог повторить их выразительно-лаконичную линию. «Ничто из созданий первобытной культуры не утратило своего значения для современности, не утратит и для будущего."1
Но постичь первоначальную стадию развития музыкального мышления значительно сложнее, чем истоки других видов искусств. Если дошедшие до наших дней памятники изобразительного творчества верхнего палеолита до сих пор поражают воображение и являются предметом пристального изучения, то о достижениях первобытной музыки этого же периода известно гораздо меньше. Здесь возникают трудности особого рода: эфемерность звуковой материи, фрагментарность сохранившихся музыкальных инструментов породили представления о тщетности самой попытки приблизиться к истокам музыкального мышления. Восприятие первобытной музыки «со знаком минус», как явления недостаточно развитого, примитивного по сравнению с музыкой эпохи цивилизации встречается даже в современных работах. Между тем, каких бы высот не достигла музыка в раскрытии динамики душевных состояний человека в последующие времена, истоки выразительности музыкального языка следует искать в первобытности. Еремеев А. Ф. Первобытная культура: происхождение, особенности, структура. Саранск, 1997. Ч. 2. С. 209.
Именно в этот период человек впервые ощутил возможности музыки в передаче многообразных проявлений переживательной сферы- стал использовать специальные орудия для усиления выразительности эмоционального высказывания- начал осознавать образный потенциал музыкального языка. В первобытности возникает музыкальное мышление, реализующееся в двух видах деятельности: создание музыкальных феноменов и восприятие музыкальных феноменов. Понять его особенности можно лишь обратившись к условиям, в которых оно формировалось- прежде всего, особенностям исторической звуковой среды.
Что есть музыка? Каковы причины ее появления? В чем секрет необыкновенного воздействия? Во все времена эти вопросы волновали человечество. Многочисленные мифы, легенды, сказки зафиксировали представления о мощи и силе музыки. Древние мифы многих народов описывают акт сотворения мира богами с помощью пения: В. Шраммек говорит об очень широко распространенном представлении первобытных народов, будто бы мир возник из громоподобного слова или ритма, прозвучавшего из дождевых туч либо из таинственного горного хребта. «Согласно таким представлениям, -заключает он, — сама сущность мира акустическая и жизнь порождена пением умерших предков и живущих в пещере богов.» В качестве примера Шраммек приводит монгольский миф о происхождении музыки, в котором утверждается «исходная связь между музыкой и космосом», и подчеркивает его аналогию с цревнекитайскими и древнегреческими представлениями и с мифами южноамериканских индейцев- распространенность взглядов «на исключительно важное место и огромное значение музыки в общем порядке вещей» отражала реальную роль музыкального начала в практической жизни древности.'
Амфион с помощью игры на лире заставлял ложиться камни в установленное место. Орфей своим искусством укрощал диких зверей. Известно, как дифференцированно в Древней Греции подходили к применению ладов и музыкальных инструментов. В пифагорейской школе «существовали те или иные мелодии, созданные против страстей души, против уныния и внутренних язв. Другие, в свою очередь — против раздражения, против гнева, против всякой душевной перемены."2
Современные пособия по музыкотерапии рекомендуют прослушивать от головной боли оперу «Фиделио» Бетховена, «Венгерскую рапсодию № 1» Листа, оперу «Дон Жуан» Моцарта.3 На наш взгляд, музыка оказывает на человека гораздо более глубокое воздействие, когда не применяется с чисто прикладной целью. «Душа слушателя омывается смыслоносными струями музыки, очищающими ее от пыли суеты, исцеляющими ее и от собственной распыленности во множестве забот, — пишет В.Медушевский. В великой музыке всегда создается некая космичность, целомудренность, мудрость цельности. космизм есть последняя глубина музыки, откуда истекает ее цельность и чистота."4
Этнографические свидетельства позволяют понять причину высокой эценки музыки на первой ступени истории культуры — звуковые средства играли
Schrammet W. Uber Ursprung und Anfange der Musik. Leipziu, 1957. S. ?0−14 Античная музыкальная эстетика. M" 1960. С. 129.
Куклина Н. Б. Музыка с основами позитивного мышления. Новосибирск, 1996. С. 25.
Медушевский В. В. Музыкальное мышление и логос жизни // Музыкальное мышление: сущность, категории, юпекты исследования. Киев, 1989. С. 24. особую роль в практической жизни первобытных людей благодаря их коммуникативным возможностям, позволяющим преодолевать пространственную ограниченность визуальных средств и одновременно с особой эмоциональной силой воздействовать на человека. С другой стороны, именно в звуках по преимуществу выливалось эмоциональное напряжение повседневной жизни первобытного человека — в криках ужаса и в кликах радости, в рычании угрозы и зове страсти, — поначалу еще звериным способом, а затем все более и более очеловечивавшимся, благодаря возвышению и обогащению спектра выражаемых переживаний- поэтому люди должны были овладевать акустической сферой, организуя звукоизвлечение специфическим, только им доступным способом — темпоритмически, звуковысотно, ладово, расширяя ее в тембровом и динамическом отношении, превращая ее из явления природы в феномен культуры.
Особая роль музыкального компонента художественно-обрядового действа объясняется именно ее звуковой природой, ибо звук прямо связан с психикой — и с точки зрения выражения душевных состояний, и с точки зрения воздействия на них. При этом нужно иметь в виду, что на первых ступенях антропогенеза эмоциональная форма психических процессов была гораздо более развита, чем интеллектуальная.
Изначальная бедность интеллектуальной работы психики, ограниченность средств общения, а с другой стороны — уже осознававшаяся узость коммуникативных возможностей языка жеста и мимики определяли особое значение музыкального языка, формировавшегося как бы между кинетической и вербальной речью и связывавшего их друг с другом.
Что значат звуки музыки для человека? Какой смысл несут они ему? Когда возникла потребность в музыке как особом вместилище духовности? Помещенная ниже схема помогает понять механизм действия музыкального мышления:
Пояснение к схеме: музыка возникает на основе работы музыкального мышления- в свою очередь, музыкальное мышление осуществляется через два зода деятельности: создание музыкальных феноменов и восприятия их- качественные характеристики музыкальных феноменов зависят от условий звуковая среда) и потребностей общества- восприятие музыкальных феноменов определяется степенью освоенности семантики музыкального языка.
Своеобразие познавательного содержания музыки определяется проникновением в глубины человеческих переживаний. Благодаря этому музыка обладает такими возможностями познания духовной жизни человека, каких нет ни у одного другого искусства. В отличие от искусства слова, музыка не способна адекватно моделировать ход мыслей человека. Но очевидно, что моделируемое музыкой движение чувств, в котором «сняты», растворены мысли человека, ни романист, ни даже поэт не могут воссоздать с такой глубиной, точностью, адекватностью. «Музыка, — пишет В. М. Витгоф, — моделирует все структурные и функциональные особенности эмоциональной жизни эстетического сознания."1
Исследование проблем происхождения музыки, включенной в особый социокультурный аспект, требует осмысления значительного и разнородного корпуса источников как теоретического, так и эмпирического плана. Необходимость и актуальность такого подхода обоснованы отсутствием работ, теоретически обобщающих взаимосвязь генезиса музыки, звукового мира и духовного мира человека.
В трудах по истории музыки, рассматривающих первоначала музыкальной истории (Е.М.Браудо, А. Доммер, М. Иванов-Борецкий, К. А. Кузнецов, Т. Н. Ливанова, Э. Науман, А. А. Неустроев, А. С. Размадзе, К. Розеншильд, А. Сабанеев, К. Шторк, К. Штумпф), первобытный период либо опускается (на основании отсутствия памятников нотной письменности), либо заменяется
1 Витгоф В. М. Целостность эстетического сознания. Томск. 1992. С. 143. описанием музыкального быта «дикарей», либо занимает крайне незначительное место. Традиционное музыковедение имеет дело со «ставшими» фактами музыкального процесса (нотный текст, инструмент), в результате тема генезиса музыки выходит за пределы предметного поля исследований. Отдельные грани способов музыкального выражения рассмотрены в работах по теории музыки (Б.К.Алексеев, Э. Е. Алексеев, В. А. Вахромеев, А. Э. Красинская, Л. А. Мазель, С. С. Скребков, В. Сисаури, Ю.Н.Тюлин). Лишь в единичных случаях изложение истории музыки начинается с «первобытной страницы» (В.Л.Гошовский, Р. И. Грубер, Р. де Канде), где процесс генезиса музыки развернут в реальном историческом времени.
В трудах историков и археологов (С.Н.Бибиков, В. Уртан, А. Хойслер, З. Хорузитцки), анализирующих вещественные доказательства существования музыки, внимание сосредоточено на описании предметов (музыкальных инструментов и их изображений), т. е. в центре внимания данных исследователей находится вещь, а духовные составляющие ее функционирования остаются за кадром.
В эстетических и музыковедческих трудах (В.М.Видгоф, А. Л. Готсдинер, Л. А. Закс, А. Ф. Еремеев, В. В. Медушевский, В. В. Назайкинский, В. А. Панпурин, В.Н.Холопова) разработаны основные подходы к изучению духовного мира, :пецифики художественного сознания, особенностей музыкального мышления.
В работах А. Бергсона, В. Дильтея, К. Н. Любутина, Л. А. Мясниковой, ХПлейснера, В. И. Плотникова, М. Шелера представлен философско-штропологический аспект обоснования качественной специфики духа, принципиальной несводимости генезиса духовной жизни к частным объективированным феноменам. В философских и культурологических исследованиях (В.В.Иванов, М. С. Каган, Л. Леви-Брюль, К. Леви-Строс,
A.Ф.Лосев, Ю. М. Лотман, Е. М. Мелетинский, Ф. Ницше, П. Рикер, Э. Тайлор,
B.Н.Топоров) выявлена способность музыки адекватно выражать сущность человеческого духа.
Несмотря на взаимосвязи духа и музыки, тема генезиса музыки до сих пор не являлась предметом специального философского анализа. Наблюдается ситуация разорванности в осмыслении этой проблемы в философской, исторической, музыковедческой литературе. Возникает необходимость философской рефлексии над темой становления музыки как феномена духа в контексте реального исторического времени. В данной работе формирование музыкального мышления рассматривается в конкретно-историческом времени с учетом реалий звуковой среды верхнего палеолита. Такой подход нельзя назвать общепринятым. В теоцентристских культурах все виды человеческой деятельности — философия, искусство, наука и т. п. — соотносили свое содержание с той или иной религиозной догмой, которая выступала в качестве «абсолютной гочки отсчета» в решении любых проблем, в том числе проблемы происхождения искусства1. В них не учитывается темпоральный критерий — вопрос «когда возникла музыка?"-остается за кадром. В трудах по истории музыки господствует точка зрения, согласно которой ранние этапы развития музыки недоступны для изучения.
Анализ этих теорий содержится в книге: Еремеев А. Ф. Происхождение искусства. М., 1970
Так например, музыкальное искусство, по мнению А. Неустроева, «не имеет ни одного памятника старины, по которому можно было проследить его развитие, если не считать весьма малочисленных и скудных сведений, доставленных путешественниками о диких народах, сведений притом слишком субъективных, чтобы верить в их полную достоверность.'» Его мнение полностью разделяет Е. Браудо: «История музыки не располагает положительными данными о первобытной культуре, ибо единственный надежный способ сохранения образцов музыкального творчества, музыкальная нотация, появился в эпоху сравнительно позднюю."2 Л. Сабанеев не сомневается в том, что «никаких конкретных памятников от архаической эпохи в деле самих музыкальных форм мы не имеем ввиду отсутствия записей музыки в те времена."3
На необходимости обращения к письменным памятникам настаивает и М. Иванов-Борецкий: «Проследить точно, как шло развитие музыки на протяжении веков у того или иного народа не так уж трудно. Но это возможно лишь с того времени, как музыка стала записываться, и записи эти в значительном количестве до нас дошли."4 В полном исчезновении первобытной музыки убежден С. Гинзбург: «Музыкальная нотация впервые появляется настолько поздно, что все напевы и инструментальные наигрыши первобытного человека оказываются вовсе незафиксированными и безвозвратно утраченными."5 О трудном положении историков музыки пишет Р. Грубер: «В то время как искусствовед в области изобразительных искусств имеет полную возможность
1 Неустроев A.A. О происхождении музыки. Эстетико-психологический очерк. СПб., 1892. С. 15. Браудо Е. М. Всеобщая история музыки. Петербург, 1922. Т. I. С. 3.
J Сабанеев Л. Всеобщая история музыки. М., 1925. С. 59.
4 Иванов-Борецкий М. Первобытное музыкальное искусство. М, 1925. С. 5.
5 Штумпф К. Происхождение музыки. Л., 1927.Предисловие. С. 7. изучить самый художественный объект своего искусства — материально овеществленный художественный памятник — историк музыки этой возможности лишен: живая музыка прошлого, как известно, не сохранилась."1 З. Абрамова, придерживаясь скептической точки зрения, настаивает на невозможности воскрешения древней музыки: «Из всех искусств, зародившихся в глубокой древности, доступны нашему изучению лишь вещественные свидетельства изобразительного творчества палеолитической эпохи. Первые же шаги остальных видов искусства — пения, танцев, музыки, зарождение литературы -безвозвратно утеряны."2
В этом хоре пессимистических голосов ясно различимы две темы: одна -об эфемерности музыкального материала, другая — о полном отсутствии памятников.
Действительно, музыка не имеет такого прочного носителя как живопись и скульптура. Звуки музыки «бестелесны, мимолетны, с трудом поддаются фиксации. Они есть факт энергии, а не вещества."3 Какая же сила позволила музыке, однажды возникнув, не исчезнуть, а развиваясь на протяжении тысячелетий, дожить до того момента, когда была изобретана система письменных знаков? Очевидно, велика была потребность в сохранении и передаче другим поколениям музыкальных феноменов. Тот факт, что музыка, как и искусство в целом, появляется именно в первобытном обществе, далеко не случаен. Фиксируя эмоциональную жизнь человека, музыка стала вместилищем духовности. Грубер Р. И. История музыкальной культуры. М.-Л., 1941. Ч. 1. С. 4. Абрамова З. А. Древнейшие формы изобразительного творчества// Ранние формы искусства. М., 1972. С. 9. ' Назаикинский C.B. Звуковой мир музыки. М., 1988. С. 8.
Для первобытного музыкального действа, в котором не было разделения на исполнителей и слушателей, проблема письменно фиксируемого музыкального произведения не являлась актуальной. Ведь запись выступает как особый вид послания, как код, который нужно расшифровать. Ее знаковая форма не определяет ни смысл сообщения, ни адекватность восприятия.
Возвращаясь к явлению нотной записи, отметим, что письменно фиксировались только образцы профессионального музыкального творчества, а народная музыка никогда не записывалась и не записывается ее носителями, передаваясь из поколения в поколение изустно. Кроме того, дошедшие до нас ранние записи музыки фрагментарны и с трудом поддаются дешифровке. И даже современная нотная запись весьма несовершенна в части передачи высотных градаций звука меньше, чем полтона. А нотный текст оживает только в исполнении каждый раз ином. И даже если мы обладаем большим количеством нотных записей музыки прошлых веков, это совсем не означает, что мы знаем, как эта музыка звучала в то время — живое исполнение научились записывать совсем недавно.
Все это никак не позволяет считать письменные памятники универсальным источником изучения истории музыкальной культуры, особенно ее ранних стадий. Мрак пессимистических туч легко бы мог быть развеян, если бы историки музыки проявили больше внимания к фактам, добытым другой наукой.
Еще в 1860 году французский археолог Э. Ларте обнаружил первую просверленную фалангу оленя, затем еще две- предположил, что они являются свистками и опубликовал четырьмя годами позже.1 В 1869 году бельгийский музыковед Ф. Фети опубликовал рисунок заготовки флейты каменного века, дав ее конструкции самую высокую оценку: «Свистковый мундштук этой флейты -тщательно выполненный скошенный край — несомненное свидетельство приобретенного акустического опыта и успевшего развиться умения."2 А первая библиография по ископаемым инструментам появилась в 1912 году."3
Все это не помешало Л. Сабанееву утверждать, что «памятники с историческими датами в виде сохранившихся инструментов и изображений существуют в остатках китайской, египетской, еврейской (ассиро-вавилонской) и античной культур."4
И современные исследователи убеждены в неразвитости первобытных звуковых орудий. «Скудные», по мнению А. Готсдинера, «находки археологов» позволяют говорить о существовании музыки лишь «в самом примитивном, ударно-шумовом виде."5 В общем обзоре музыкального искусства древности К. Розеншильд пишет: «Еще на заре человеческой истории люди каменного века изготовили первые примитивные инструменты, сохранившиеся в виде ископаемых до наших дней."6
К счастью, не все историки музыки проявляют столь поразительную неосведомленность. Р. Грубер, например, включает в свою книгу главу «Вопросы происхождения и первоначального развития музыкального инструментария», в
1 Lartet Е., Christy H. Sur des figures d’animaux gravees ou sculptees et autres produits d’art et d’industrie rapportable aux: emps primordiaux de periode humane // Revue Archeologique. Nouvelle serie. 1864. T. 4. ! Fetis F. — J. Histore generale de la musique. Paris, 1869. P. 25 -26. Schlesinger A. A bibliography of musical instruments and archaeology. L., 1912. ' Сабанеев Л. Всеобщая история музыки. M., 1925. С. 59.
1 Готсдпнер А. Л. Музыкальная психология. М., 1993. С. 17. Розеншильд К. История зарубежной музыки. М., 1978. Вып. I. С. 7. которой много внимания уделяет археологическим памятникам. Он считает, что «.музыкальный инструментарий, являясь ценнейшим музыкально-историческим источником на всем протяжении музыкальной культуры, особенно незаменим в этой роли на самых ранних ступенях развития при полном отсутствии нотной записи и ряда других музыкально-исторических источников."1
Чрезвычайно высоко оценивает «историческую память» ископаемых инструментов Е.Назайкинский. Он пишет: «Если физические законы на земле не изменились, а наше дыхание, руки, тело не ушли далеко от того, что было присуще древним музыкантам, то спровоцированное нами возбуждение акустического процесса в инструменте, найденном археологами, даст такой же, как и давным-давно, звуковой результат, ибо с этой стороны историческая память-запись инструмента безупречна."2
Тщательное изучение памятников первобытной культуры позволило Ролану де Канде отнести возникновение музыкального сознания к эпохе верхнего палеолита (около 40 тыс. лет). В этот период начинается «изготовление звучащих объектов более разнообразных, более действенных, способных к «артистической выразительности» и имитации шумов природы."3
К сходным выводам приходит В.Гошовский. По его мнению, первые музыкальные произведения появляются в верхнем палеолите (30 — 40 тыс. лет назад), «когда все чаще встречаются находки музыкальных инструментов, изображения танцующих и играющих человеческих фигур."4
Грубер Р. И. История музыкальной культуры. М. — Л., 1941. С. 134. Назайкинскнй Звуковой мир музыки. М., 1988. С. 93. ' Cande R. Histoire universelle de la musique. P., 1978. P. 46.
1 Гошовский В. Л. У истоков народной музыки славян. М., 1971. С. 39.
К сожалению, историки музыки не часто делают попытку постичь реальную звуковую практику первобытности. Стремясь изучить историю музыки в ее живом звучании, они предпочитают обращаться к музыкальной культуре современных «дикарей», жизнь которых сходна с жизнью первобытного человека. Е. Браудо видит возможность пролить свет «на темнейшую область музыкальной истории» в знакомстве с «музыкой современных народов, находящихся еще в первобытном состоянии."1 Р. Грубер, приходя к чрезвычайно интересным выводам о природе архаического музыкального мышления ведда, никак не соотносит свои наблюдения с информацией (о звукорядах и тембрах), заложенной в ископаемых музыкальных инструментах.
Противопоставление первобытности и цивилизации иногда приводит к тому, что эпоха первобытности воспринимается со знаком минус, как нечто несовершенное, недоразвившееся.
Музыка как искусство, — пишет А. Доммер, — немыслима в доисторическое время, поскольку духовная жизнь древних человеческих обществ была мало развита."2 По мнению Э. Наумана, музыка становится настоящим искусством «только с пробуждением чувства к гармонии и гармоническим отношениям», а первобытные народы не пошли дальше «наивной игры со звуком."3
А.Размадзе считает «основой, зарождением музыки жизнь музыкального искусства, сложившуюся в Китае, Индии и Египте.» В то время как жизнь племен, заселявших южные окраины теперешней Европы носила на себе
Браудо E.H. Всеобщая история музыки. Петербург, 1922. С. 7.
1 Доммер А. Руководство к изучению истории музыки. М., 1884. С. 12. Науман Э. Иллюстрированная всеобщая история музыки. СПб. 1898. С. 111. характер полнейшей первобытности."1 «Полнейшая первобытность» этих племен не позволила им, видимо, создать основы музыкального искусства.
К.Кузнецов свой вариант «Истории музыки» начинает с эпохи эллинизма, ставя себе задачей «проследить три великих этапа в жизни музыкального стиля: монодизм, полифонизм и гармонизм. «2 К. Шторк утверждает, что «музыка, хотя бы и в самых грубых формах, есть везде, где есть жизнь человеческая.» Но, по его мнению, «музыка, как искусство, да и то еще несамостоятельное, — ведет свою историю лишь с греков."3
Даже авторы современных пособий по истории музыки не уделяют должного внимания первобытному периоду. Так, К. Розеншильду оказалось достаточно 22 строчек, чтобы дать информацию о периоде, продолжавшемся десятки тысяч лет!4 Иногда «первая страница» просто отсутствует, как во втором издании учебника Т. Ливановой, которое сразу начинается с раздела о музыкальной культуре Древней Греции.5 Р. Тельчарова вновь воскрешает — в 1991! — заблуждение о «недоразвитости» первобытной музыки: «Появление элементарных форм музицирования, как свидетельствуют этнографические, археологические, мифологические данные относится к концу среднего и началу позднего палеолита. На этой примитивной стадии культуры мы не можем говорить о собственно музыкальном искусстве и связанном с ним эстетическом наслаждении."6
1 Размадзе A.C. Очерки истории музыки от древнейших времен до половины XIX века. М., 1888. С. 3.
2 Кузнецов К.А.
Введение в историю музыки. М., 1923. Ч. 1. С. 7. ' Шторк К. История музыки. М. С. 7,9.
4 Розеншильд К. История зарубежной музыки. М., 1978. Вып. 1. С. 7.
3 Ливанова Т. Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. М., 1983. Т. 1.
6 Тельчарова P.A. Введение в феноменологию музыки. М., 1991 .С. 11.
Пренебрежительный подход к первобытному периоду истории музыкальной культуры был подвергнут критике А. Неустроевым еще в 1892 году, когда он писал об историках музыки, стремящихся «по возможности поскорее разделаться с этой стадией иные в первой главе, иные во введении, иные же совсем выпускают ее как будто, чтобы не отнять места для разглагольствований, всегда очень пространных и будто бы точных о греческой системе."1
Проблематика первобытной музыки оказывается вовсе неразличимой в глубине веков для исследователей, относящих завершение процесса выделения музыки в самостоятельное искусство к началу Нового времени и связывающих его с распадом «синкретизма музыки — слова, жеста и нерасчлененности триады композитор — исполнитель — слушатель. «2
Человек первобытности, на наш взгляд, мог на уровне имеющихся у него средств, выразить свое жизнеощущение с помощью музыки. Процессуально-телесный способ существования этого искусства давал возможность выплеснуть чувства, дарил воодушевление.
Цель диссертационного исследования — выявление оснований генезиса музыки, соотнесенных со спецификой формирования духовного мира человека. Для осуществления этой цели в диссертации решается ряд задач, среди них можно назвать следующие: изучение специфики языка музыки как способа воплощения духовного мира человека-
1 Неустроев Л. А. О происхождении музыки. Эстетико-пспхологнческип очерк. СПб., 1892. С. 16. Терентиев Д. Музыкальное произведение в его историко-эволюционном аспекте // Музыкальное произведение: сущность, аспекты анализа. Киев, 1988. С. 18.
анализ предпосылок становления музыкального мышления, учитывающий особенности окружавшей человека звуковой среды (исторического «звукового ландшафта») —
выявление динамики становления смыслообразующих оснований музыкальной интонации, ставших инвариантом музыкальной культуры-
обнаружение связи процесса выражения творческих потенций человека и создания музыкальных инструментов.
Анализ проблем формирования музыкального мышления и генезиса музыки в данной работе осуществлен на теоретическом и эмпирическом уровнях. Первый сопряжен с привлечением широкого спектра трудов и концепций, так или иначе прямо связанных с темой, а именно: философский анализ проблем приводит к осмыслению места музыки в системе отношений «искусство -общество», бытийных оснований искусства (А.Д.Авдеев, Ю. Б. Борев, Г. Гачев, К. Горанов, А. Ф. Еремеев, М. С. Каган, Л. Н. Коган, Ф. Т. Мартынов, В. В. Селиванов, А. Д. Столяр, Е.Г.Яковлева).
Изучение феномена музыкального мышления на двух его уровнях -продуктивном и перцептивном — потребовало обращения к работам по эстетике (Г.А.Орлов, С. Х. Раппопорт, Р. А. Тельчарова, В. Н. Холопова, Н.Г.Шахназарова), музыкальной психологии (А.Л.Готсдинер, Е.В.Назайкинский), исторической психологии (Б.В.Поршнев, В.А.Шкуратов), специфике музыкального языка (М.Г.Арановский, Э. В. Денисов, В. В. Медушевский, Т.В.Чередниченко).
Второй уровень анализа — эмпирический — дает возможность представить музыку как реальность первобытной культуры. Источниковедеческой базой для нас в данном случае стали исследования по археомузыкологии,' связанные с выявлением, реконструкцией формы и звучания ископаемых музыкальных инструментов (К.Браде, Д. Бюиссон, М. Довуа, К. Закс, О. Зевальд, К. Лунд, М. Малиновски, Дж. Мегью), которые позволяют выявить творческий потенциал музыкального мышления первобытного человека.
Археомузыкология — научная дисциплина, возникшая на стыке археологии и музыкознания- существует [еждународная исследовательская группа по музыкальной археологии при Совете народной музыки ЮНЕСКО- роводятся международные конференции. Созданы обобщающие труды теоретического и источниковедеческого ипов: Lund С. Methoden und Problem der nordischen Musikarchaologie /Acta Musicologica 1980, 52/1. S. 1 — 13. Lund '. The Archaeomusicology of Scandinavia // World Archaeology 1981, 12/3, p. 245 — 265. The Archaeology of Early 1usic Cultures, Third International meeting oflCTM, Study Group of Music Archaeology. Orpheus, Band 51, Verlag fur /stematische Musikwissenschaft, Bonn, 1988.
Заключение
.
Человек первобытного общества формируется в единстве практических, познавательных, коммуникативных задач культуры, в которой отсутствуют опосредованные (письменные) способы передачи опыта и познание погружено в общение. Появление музыки, обладающей своим собственным языком в верхнем палеолите не случайно. Именно в этот период общество нуждалось в особом способе сохранения и передачи духовности. Таким способом стало искусство — единственный имеющийся в распоряжении общества способ воплощения субъективированных структур внутреннего мира личности. Культура выработала специальный прием воплощения бессловесного, бесконечно длящегося, развивающегося, многоголосого, смыслонасыщенного движения — музыку, основой которой является интонация в двух ее ипостасях: формальной — интервал, процесс, и содержательной — индивидуальной или общественный психологический настрой.
Рассмотрение оснований генезиса музыки в реальных исторических условиях первобытности позволило прийти к следующим выводам:
• В качестве первоначального способа передачи живого опыта субъективированного бытия выступает интонация голоса, поддержанная ритмизованным телесным движением;
• В историческом «звуковом ландшафте» выделены три сферы, оказавшие непосредственное влияние на становление музыкального мышления: звуки голоса, звуки деятельности человека, звуки природы.
• Обнаружен механизм формирования всеобщей семантики музыкального языка, основанный на эмоциональных и предметных звуковых знаках.
• Выявлена роль музыкальных инструментов в оптимизации процесса передачи духовных состояний, гармонизации общения человека со средой.
1. Абрамова З. А. Древнейшие формы изобразительного творчества: Археологический анализ палеолитического искусства // Ранние формы искусства. М.: Искусство, 1972.
2. Абрамян Л. А. Первобытный праздник и мифология. Ереван: Изд-во АН АрмССР, 1983. 231 с.
3. Авдеев А. Д. Происхождение театра. Элементы театра в первобытном строе. М.- Л.: Искусство, 1959. 266 с.
4. Аверинцев С. С. Два рождения европейского рационализма // Риторика и истоки европейской музыкальной традиции. М.: 1996. 448 с.
5. Алексеев Б. К., Мясоедов А. Н. Элементарная теория музыки. М.: Музыка, 1986. 239 с.
6. Алексеев В. П., Першиц А. И. История первобытного общества. М.: Выс. школа, 1990. 351 с.
7. Алексеев Э. Е. Проблемы формирования лада. М.: Музыка, 1976. 288 с.
8. Алексеев Э. Е. Раннефольклорное интонирование. М.: Сов. композитор, 1986. 240 с.
9. Алексеев Э. Е. Фольклор в контексте современной культуры. М.: Сов. композитор, 1988. 236 с.
10. Ю. Ананьев Б. Г. Теория ощущений. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1961. 156 с.
11. П. Анисимов А. Ф. Духовная жизнь первобытного общества. М, — Л.: Наука, 1966. 243 с.
12. Анисимов А. Ф. Исторические особенности первобытного мышления. Л.: Наука, 1971. 137 с.
13. Античная музыкальная эстетика. М.: Музгиз, i960. 304 с.
14. М. Арановский М. Г. Мышление, язык, семантика // Проблемы музыкальногомышления. М.: Музыка, 1974. 336 с.
15. Арановский М. Г. О психологических предпосылках предметно-пространственных слуховых представлений // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. 336 с.
16. Арановский М. Г. Что такое программная музыка. М.: Музгиз, 1962. 119 с.
17. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. Л.: Музыка, 1971. 376 с.
18. Басин Е. Я. Семантическая философия искусства. Критический анализ. М.: Мысль, 1973. 216 с.
19. Басманова Т., Уфимцева Е. Зарубежная музыка XX века в контексте ведущих течений художественной культуры. Екатеринбург: Акцидент, 1998. 112 с.
20. Бассин Ф. В. Проблема «бессознательного» (о неосознавемых формах высшей нервной деятельности). М.: Медицина, 1968. 468 с.
21. Беляев В. М. О музыкальном фольклоре и древней письменности. М.: Сов. композитор, 1971. 234 с.
22. Березовчук Л. О специфике периодов изменения системы музыкального языка (к постановке проблемы) // Эволюционные процессы музыкального мышления. Л.: ЛГИТМИК, 1986. С. 3 20.
23. Бибиков С. Н. «Праздничный дом» и костной музыкальный комплекс // Сов. археология. 1978. № 3. С. 29 46.
24. Бибиков С. Н. Древнейший музыкальный комплекс из костей мамонта. Киев: Наукова думка, 1981. 108 с.
25. Бибиков С. Н. Музыкальная лопатка мамонта из палеолитического поселения Городок II в Ровенской области // Первобытная археология поиски и находки. Киев: Наукова думка, 1980. С. 10 — 19.
26. Бибиков С. Н. Оркестр каменного века // Курьер ЮНЕСКО. 1975. № 7. С. 28 -30.
27. Библер B.C. Мышление как творчество: введение в логику мысленного диалога. М.: Политиздат, 1975. 399 с.
28. Богатырев П. Г. Вопросы теории народного искусства. М.: Искусство, 1971. 544 с.
29. Бояркин Н. И. Мордовское народное музыкальное искусство. Саранск, 1983.
30. Браудо Е. М. Всеобщая история музыки. Т. 1. Петербург: Госиздат, 1922. 205 с.
31. Браудо Е. М. Основы материальной культуры в музыке. М., 1924.
32. Бурьянек И. К историческому развитию теории музыкального мышления // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. 336 с.
33. Бэлза И. О славянской музыке. М.: Сов. композитор, 1963. 467 с.
34. И. Бюхер К. Работа и ритм. СПб.: 1899. 112 с.
35. Вартанян И. А. Звук-слух-мозг. JL: Наука, 1981. 176 с.
36. Вахромеев В. А. Элементарная теория музыки. М.: Музыка, 1983. 224 с.
37. Видгоф В. М. Целостность эстетического сознания. Изд-во Томского ун-та, 1992. 154 с.
38. ЗБ. Видгоф В. М. На каком языке разговаривает культура // Самоорганизация в природе. Вып. 2. ПЬоблемы самоорганизации в природе и обществе. Изд-во Томского ун-та, 1998. 254 с.
39. Вилюнас В. К. Психология эмоциональных явлений. М.: Изд-во Моск. ун-та, 1976. 142 с.
40. Виноградов B.C. Музыка Гвинеи. М.: Сов. композитор, 1969. 80 с.
41. Воинова 3. Хэппенинг и его теоретики // Современное буржуазное искусство. Критика и размышления. М.: Сов. композитор, 1975. 390 с.
42. Выразительные средства музыки: Межвуз. сб. Красноярск: Изд-во Краснояр. ун-та, 1988. 190 с.
43. Горбачев H.A. Философия и музыка: Учебн. пособие. Саратов: Сарат. пед. ин-т, 1975. 100 с.
44. Горелов И. Н. Невербальные компоненты коммуникации. М.: Наука, 1980. 104 с.
45. Готсдинер A. J1. Музыкальная психология. М.: Малое изд. предприятие «Магистр», 1993. 190 с.
46. Гошовский B.JI. У истоков народной музыки славян. М.: Сов. композитор, 1971. 304 с.
47. Грубер Р. И. История музыкальной культуры. M.-J1: 1941. Ч. 1. 595 с.
48. Гудова М. Ю. Интонация как факт духовного бытия и способ его воплощения в искусстве. Автореф. дис. канд. филос. наук. Екатеринбург, 1997. 24 с.
49. Гусев В. Е. Эстетика фольклора. Д., Наука, 1967. 319 с.
50. Гущин A.C. Происхождение искусства. JI.-M.: Искусство, 1937. 114 с.
51. Денисов Э. В. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М.: Сов. композитор, 1986. 205 с.
52. Денисов Э. В. Стабильные и мобильные элементы музыкальной формы и их взаимодействие // Теоретические проблемы музыкальных форм и жанров. М.: Музыка, 1971. 365 с.
53. Деревянко А. П. Каменный век Северной, Восточной и Центральной Азии. Новосибирск: НГУ, 1975. 232 с.
54. Деревянко А. П., Маркин C.B., Васильев С. Н. Палеолитоведение: введение и основы. Новосибирск: Наука, 1994. 284 с.
55. Доммер А. Руководство к изучению истории музыки. М. 1884. 336 с.
56. Дыс JT. Музыкальное мышление как объект исследования // Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты исследования. Киев: Музична Украша, 1989. 181 с.
57. Еремеев А. Ф. Границы искусства: Социальная сущность художественного творчества. М.: Искусство, 1987. 317 с. 5 8. Еремеев А. Ф. Первобытная культура: происхождение, особенности, структура: В 2-х ч. Саранск: Изд-во Морд, ун-та, 1996.
58. Еремеев А. Ф. Происхождение искусства. М.: Молодая гвардия, 1970. 272 с.
59. Еременко К. А. Музыка от ледникового периода до века электроники: В 2-х ч. М.: Сов. композитор, 1991. 4.1 320 е., ч. 2 286 с. 61 .Ефименко П. П. КостенкиГ М.-Л.: Изд-во АН СССР, 1958. 452 с.
60. Ефименко П. П. Первобытное общество. Киев: Изд-во АН УССР, 1953. 664 с.
61. Жорницкая М. Я. Народное хореографическое искусство коренного населения Северо-Востока Сибири. М.: Наука, 1983. 152 с.
62. Золотарев A.M. Родовой строй и первобытная мифология. М.: Наука. 1964. 328 с.
63. Иванов-Борецкий М. Первобытное музыкальное искусство. М.: Гос. изд-во, муз. сектор, 1925. 32 с.
64. Идеи эстетического воспитания. М.: Искусство, 1973. Т. 1. 407 с. Т.2. 368 с.
65. Иллюстрированный прейскурант специального оружейного магазина Торгового Дома Э. Бернгард и К, преемники И.Шернбрунера.
66. Интонация и музыкальный образ. М.: Музыка, 1965. 355 с.
67. История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1962. Т. 1. 648 с.
68. Каган М. С. Морфология искусства. JI.: Искусство, 1972. 440 с.
69. Каган М. С. Музыка в мире искусств. СПб.: И+, 1996. 232 с.
70. Каган М. С. Эстетика как философская наука. СПб.: Петрополис, 1997. 544 с.
71. Карабанова С. Ф. Танцы малых народов юга Дальнего Востока СССР как исторический источник. М.: Наука, 1979. 141 с.
72. Квитка К. Первобытные звукоряды // Избранные труды. T.l. М., 1971. С. 215 -274.
73. Ким H.H., Шейкин Ю. И. Жанровая типология музыкального фольклора орочей // Музыкальное творчество народов Сибири и Дальнего Востока. Новосибирск: НТК, 1986.
74. Киреева А. Д. Постигая тайны совершенства: Основные идеи развития тональной музыки. Саратов: Изд-во Сарат. ун-та, 1989. 118 с.
75. Когоутек Ц. Техника композиции в музыке XX веа. М.: Музыка, 1976. 368 с.
76. Кок У. Е. Видимый звук. М.: Мир, 1974. 121 с.
77. Кон Ю. К вопросу о понятии «музыкальный язык» // От Люлли до наших дней. М.: Музыка, 1967. 291 с.
78. Королева Э. А. Ранние формы танца. Кишинев: «Штиинца», 1977. 215 с.
79. Косвен М. О. Очерки истории первобытной культуры. М.: Изд-во АН СССР, 1957. 240 с.
80. Красинская А. Э., Уткин В. Ф. Элементарная теория музыки. М.: Музыка, 1965. 302 с.
81. Кудряшов Ю. Катехизис теории сонорного лада // Аспекты теоретического музыкознания. Вып. 2. Л.: ЛГИТМИК, 1989. С. 123 143.
82. Кузнецов К. А.
Введение
в историю музыки. Ч. 1. М.: Петроград: Госиздат, 1923. 125 с.
83. Куклина Н. Б. Музыка с основами позитивного мышления. Программа для общеобразовательных школ с разработкой творческих заданий. Новосибирск: Изд-во НГПУ, 1996.
84. Культура, человек и картина мира. М.: Наука, 1987. 347 с.
85. Курс теории музыки. Л.: Музыка, 1978. 152 с.
86. Леви В. Вопросы психобиологии музыки // Советская музыка. 1966. № 8. С. 37 43.
87. Левин С. Я. Духовые инструменты в истории музыкальной культуры. Л.: Музыка, 1973. 264 с.
88. Леви-Строс К. Первобытное мышление. М.: Республика. 1994. 382 с.
89. Леви-Строс К. Печальные тропики. Пушкино: Культура, 1994. 319 с.
90. Леви-Строс К. Структурная антропология. М.: наука, 1985. 535 с.
91. Лемке К. Охотничьи манки. М.: Агропромиздат, 1988. 85 с.
92. Ливанова Т. Н. История западноевропейской музыки до 1789 года. Т.1. М.: Музыка, 1983. 696 с.
93. Лосев А. Ф. Музыка как предмет логики // Форма. Стиль. Выражение. М.: Мысль, 1995. 944 с.
94. Лук А. Н. Эмоции и чувства. М.: Знание, 1972. 79 с.
95. Лыткин В. Чукотская и эскимоская песня // Музыка Сибири и Дальнего Востока. М.: Сов. композитор, 1982.
96. Мазель Л. А. Проблемы классической гармонии. М.: Музыка, 1972. 616 с.
97. Мазепус B.B. Музыкальные культуры Сибири и принципы их описания //Музыкальная культура Сибири: в 3-х т. Новосибирск: Новосиб. гос. консерватория им. М. И. Глинки. 407 с.
98. Марканян Э. С. О генезисе человеческой деятельности и культуры. Ереван: Изд-во АН АрмСССР, 1973. 146 с.
99. Маркова E.H. Интонационность музыкального искусства. Киев: Муз. Украша, 1990. 180 с.
100. Мартынов Ф. Т. Человеческое бытие и бытие произведения искусства. Свердловск: Изд-во УрГУ, 1988. 184 с.
101. Мациевский И. В. Народный музыкальный инструмент и методология его исследования // Актуальные проблемы современной фольклористики. Л.: Музыка, 1980. 224 с.
102. Медушевский В. В. Интонационная форма музыки. М.: Композитор, 1993. 272 с.
103. Медушевский В. В. Музыкальное мышление и логос жизни // Музыкальное мышление: сущность, категория, аспекты исследования. Киев: Музична Украша, 1989.
104. Медушевский В. В. О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки. М.: Музыка, 1976. 254 с.
105. Медушевский В. В. О музыкальных универсалиях II Скребков С. С. Статьи и воспоминания. М.: Сов. композитор, 1979. 309 с.
106. Медушевский В. В. Человек в зеркале интонационной формы // Советская музыка. 1980. № 9.
107. Мириманов В. Б. Первобытное и традиционное искусство. М.: Искусство, 1973. 319 с.
108. Михайлов Дж., Кобищанов Ю. Удивительный мир африканской музыки. //Африка еще не открыта. М.: Мысль, 1967. 472 с.
109. Моисеев A.B. Универсальная система музыкального мышления. Новгород, 1990. 32 с.
110. Моль А. Социодинамика культуры. М.: Прогресс. 1973. 406 с.
111. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятие. М.: Мир, 1966. 351 с.
112. Музыка // Музыкальная энциклопедия. Т.З. М.: Сов. энциклопедия, 1976. 1103 с.
113. Музыка в обрядах и трудовой деятельности финно-угров. Таллин: Ээсти раамат, 1986. 365 с.
114. Музыка народов Азии и Африки. Вып 2. М.: Сов. композитор, 1973.
115. Музыка. Культура. Человек. Свердловск: Изд-во УрГУ, 1988. 208 с.
116. Музыкальная акустика. М.: Музгиз, 1954. 236 с.
117. Музыкальная психология: Хрестоматия. М., 1992. 210 с.
118. Музыкальное восприятие как предмет комплексного исследования. Киев: Муз. Украша, 1986. 124 с.
119. Музыкальное мышление: сущность, категории, аспекты, исследования. Киев: Музична, Украша, 1989. 181 с.
120. Музыкальное произведение: сущность, аспекты анализа, Киев: Музична Украша, 1988. 128 с.
121. Музыкальные инструменты и голос в истории исполнительского искусства. М.: МГК, 1991. 162 с.
122. Музыкальный язык, жанр, стиль: Проблемы теории и истории. М., 1987. 186 с.
123. Назайкинский Е. В. Звуковой мир музыки. М.: Музыка, 1988. 256 с.
124. Назайкинский Е. В. О психологии музыкального восприятия. М.: Музыка, 1972. 383 с.
125. Науман Э. Иллюстрированная всеобщая история музыки. СПб., 1898.
126. Неустроев A.A. О происхождении музыки. Эстетико-психологический очерк. СПб., 1892.
127. Носуленко В. Н. Психология слухового восприятия. М.: Наука, 1988. 214 с.
128. Оголевец A.C.
Введение
в современное музыкальное мышление. M.-JL: Музгиз, 1946. 471 с.
129. Окладников А. П. Утро искусства. Д.: Искусство, 1967. 135 с.
130. Орлов Г. А. Психологические механизмы музыкального восприятия // Вопросы теории и эстетики музыки: Вып. 2. Д., 1963.
131. Орлов Г. А. Семантика музыки // Проблемы музыкальной науки: Вып.2. М.: Сов. композитор, 1973. 480 с.
132. Осмоловский А. Актуальное искусство: здесь и сейчас (отказ от музея) // Художественный журнал, текст N 20. с. 25. (10.11.96 -9.12.96).
133. Охотники, собиратели, рыболовы: Проблемы социально-экономических отношений в доземледельческом обществе. Д.: Наука, 1972. 288 с.
134. Очерки музыкальной культуры народов Тропической Африки. М.: Музыка, 1973. 192 с.
135. Очертовская Н. Л. Содержание и форма в музыке. Л.: Музыка, 1985. 112 с.
136. Палеолит СССР. М.: Наука, 1984. 384 с.
137. Панпурин В. А. Внутренний мир личности и искусство: к определению сущностной природы. Свердловск: Изд-во Урал, ун-та, 1990. 212 с.
138. Первобытное искусство. Новосибирск: Наука, 1971. 203 с.
139. Плотников В. И. Социально-биологическая проблема. Свердловск: УрГУ, 1975. 191 с.
140. Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. 336 с.
141. Проблемы традиций и новаторства в современной музыке. М.: Сов. композитор, 1982. 232 с.
142. Прюньер А. Новая история музыки. М.: Музгиз, 1937. 244 с.
143. Психология эмоций. М.: Изд-во МГУ, 1984. 287 с.
144. Путилов Б. Н. Песни южных морей. М.: Наука, 1978. 183 с.
145. Равдоникас В. И. История первобытного общества: В 2-х т. Л.: Изд-во Ленингр. ун-та, 1939.
146. Размадзе A.C. Очерки истории музыки от древнейших времен до половины 19 века. М.: 1888.
147. Раппопорт С. Х. Искусство и эмоции. М.: Музыка, 1972. 168 с.
148. Раппопорт С. Х. Природа искусства и специфика музыки // Эстетические очерки. Вып. 4. М.: Музыка, 1977. С. 39 78.
149. Розеншильд К. История зарубежной музыки. Вып. 1.М., Музыка, 1978. 543 с.
150. Ромм В. В. Тысячелетия классического танца. Новосибирск: Новосибирская хореографическая ассоциация, Институт общей патологии и экологии человека СОР АМН, 1998. 160 с.
151. Рыбаков Б. А. Язычество древних славян. М.: Наука, 1994. 608 с.
152. Сабанеев JI. Всеобщая история музыки. М.: Работник просвещения, 1925. 266 с.
153. Саккетти JI.A. Очерк всеобщей истории музыки. СПб.-М.: Муз. изд. В. Бессель и К, 1912. 407 с.
154. Самсонидзе JI.C. Особенности развития музыкального восприятия. Тбилиси: Мецниереба, 1987. 65 с.
155. Салонов М. А. Искусство импровизации: Импровизационные виды творчества в западноевропейской музыке средних веков и Возрождения. М.: Музыка, 1982. 77 с.
156. Семенов С. А. Развитие техники в каменном веке. JL: Наука, 1968. 318 с.
157. Симонов П. В., Ершов П. М., Вяземский Ю. П. Происхождение духовности. М.: Наука, 1989. 300 с.
158. Сисаури В. Об исторической типологии систем музыкального мышления // Жанрово-стилистические тенденции классической и современной музыки. Л.: ЛГИТМИК, 1980. С. 82 117.
159. Скребков С. С. Художественные принципы музыкальных стилей. М.: Музыка, 1973. 448 с.
160. Смирнов М. А. Эмоциональный мир музыки. М.: Музыка, 1990. 320 с.
161. Соссюр Ф. де. Труды по языкознанию. М.: Прогресс. 1977. 695 с.
162. Сохор А. Вопросы социологии и эстетики музыки: В 2-х т. JL: Сов. композитор, 1980. 295 с.
163. Сохор А. Н. Социальная обусловленность музыкального мышления и восприятия // Проблемы музыкального мышления. М.: Музыка, 1974. 336 с.
164. Спиркин А. Г. Происхождение сознания. М.: Госполитиздат, 1960. 471 с.
165. Стешенко-Куфтина В. Н. Элементы музыкальной культуры палеоазиатов и тунгусов // Этнография. 1930. № 3.
166. Столяр А. Д. Происхождение изобразительного искусства. М.: Искусство, 1985.300 с.
167. Сукачев В. Н. Верхнепалеолитическая стоянка Сунгирь. М.: Наука, 1966. 140 с.
168. Тайлор Э. Б. Первобытная культура. М.: Изд-во политической литературы, 1989. 573 с.
169. Тарасов Г. С. Проблемы духовной потребности (на материале музыкального восприятия) М.: Наука, 1979. 191 с.
170. Тарасова К. В. Онтогенез музыкальных способностейМ.: Педагогика, 1988. 173 с.
171. Тельчарова P.A.
Введение
в феноменологию музыки. М., 1991. 216 с.
172. Теоретические наблюдения над историей музыки. М.: Музыка, 1978. 270 с.
173. Терентьев Д. Музыкальное произведение в его историко-эволюционном аспекте // Музыкальное произведение: сущность, аспекты анализа. Киев, 1988.
174. Тих H.A. Предистория общества. JL: Изд-во Ленингр. ун-та, 1970. 311 с.
175. Токарев С. А. Ранние формы религии. М.: Политиздат, 1990. 621 с.
176. Токарев С. А. Религия в истории народов мира. М.: Политиздат, 1986. 575 с.
177. Финно-угорский музыкальный фольклор и взаимосвязи с соседними культурами. Таллин: Ээсти раамат, 1980. 335 с.
178. Холопова В. Н. Музыка как вид искусства: В 2-х ч. М.: 1990. 4.1 140 е., ч.2 122 с.
179. Цеплитис Л. К. Анализ речевой интонации. Рига: Зинатне, 1974. 272 с.
180. Чередниченко Т. В. Музыка в истории культуры. Долгопрудный: Аллегро-Пресс, 1994. Вып. 1. 220 с. Вып. 2. 175 с.
181. Черныш А. П. Палеолит Среднего Приднестровья // Труды КИЧП, 1959. Вып. 15. С. 94 95.
182. Черныш А. П. Флейта палеолитического времени // КСИИМК. 1955. № 59.
183. Шахназарова Н. Г. Музыка Востока и музыка Запада. Типы музыкального профессионализма. М.: Сов. композитор, 1983. 153 с.
184. Шерстобитов В. Ф. У истоков искусства. М.: Искусство, 1971. 200 с.
185. Шкуратов В. А. Историческая психология. М.: Смысл, 1997. 505 с.
186. Шторк История музыки. М.: Изд-во П. Юргенсон.
187. Штумпф К. Происхождение музыки. Пер. с немецкого Ю. Вайнкопа, под ред. и с предисловием С.Гинзбурга. Л., 1927.
188. Эволюционные процессы музыкального мышления. Л.: ЛГИТМИК, 1986. 157 с.
189. Энгель Ю. Д. Очерки по истории музыки. М., Изд-во Н. Н. Клочкова, 1911. 218 с.
190. Эстетическая культура. М.: ИФРАН, 1996. 202 с.
191. Brade С. The Phehistoric Flute Did it Exist? // Galpin Socity Journal XXXV. p. 138 — 150. зяг.
192. Buchner A. Musikinstrumente von der Anfangen bis zur Gegenwart. Prag, 1971.
193. Buisson D. Les flutes paleolithiques d' Insturitz (Pyrenees Atlantique) // Bull, de la Societe prehistorique Francaise. 1990. T. 87.
194. Cande R. Histoire universelle de la musique. P., 1978.
195. Dauvois M. Les temoins sonores paleolithique exterieur & souterains// «Sons originels». Phehistoire de la musique. Liege, 1994.
196. Fetis F. J. Histore generale de la musique. Paris, 1869.
197. Goldschmidt H., Knepler G., Meyer H. Musikgeschichte in Uberlick. Berlin, 1956. Teil 1.
198. Hausler A. Neue Funde steinzeitlicher Musikinstrumente in Osteuropa // Wiss. Zr. der Martin Luther — Univ. Hallewitt, 1960. Jg. 9, H. 3. S. 321 — 331.
199. Horusitzky Z. Eine Knochenilote aus der Hohle von Istallo sk6 // Acta archaeologica Hungaricae. Budapest, 1955. T. 5. S. 133 139.
200. Lartet E., Christy H. Sur des figures <�± animaux gravees ou sculptees et autres produits d’art et d’industrie rapportable aux temps primordiaux de periode humane // Revue Archeologique. Nouvelle serie. 1864. T. 4.
201. Lund C. The archaeomusicology of Scandinavia // World Archaeology 12:3, London, 1981. P. 246−265.
202. Malinowska M. Mediaeval musicin Poland // Archaeology 26, NY, p. 38 42, 1973.
203. Malinowski T. Archaeology and musical instruments in Poland // World Archaeology 12:3, London, p. 266 272. 1981.
204. Megaw J.V.S. Penny Whistles und Prehistory // Antiquity 34, London, p. 6 -23. 1960.
205. Megaw J.V.S. Problems ans non-problems in palaeorganology: a musical miscellany // Studies in Ancient Europe, Leicester, p. 333 358.
206. Megaw J.V.S. The earliest musical insrtuments in Europe // Archaeology 21, NY, p. 124 132. 1968.
207. Piette E. L’art pendant l’age du renn. Paris, 1907.
208. Rimmer J. An archaeo-organological survey of the Netherlands // World Archaeology 12−3, p. 223 245. 1981.
209. Sachs C. The History of Musical Instruments. V. 1, NY, 1940.
210. Sachs C. Geist und Werden der Musikinstrumente. Berlin, 1929. S. 18.
211. Schlesinger A. A bibliography of musical instruments and archaeology. L., 1912.119.
212. Seewald O. Beitrage zur Kenntnis der steinzeitlicher Musikinstrumente Europas. Wien, 1934. Taf. 11.
213. Tran Van Khe. Du lithophone de Ndut Ii eng Krak (Viet-Nam) au lithophone de Bac Ai // Variation Schaeffner. Revue de MusicologieX 68. 1982.
214. Wallaschek R. Anfange der Tonkunst. Leipzig, 1903.