Семен Гудзенко (1922-1953)

Глубокая душевная рана с остервенением борющегося за жизнь и свободу народа нашла отражение в стихах поэтов-фронтовиков. Великая Отечественная война породила леденящие воображение строки о психологии человека, ежечасно и уже привычно глядящего смерти в лицо:

Снег минами изрыт вокруг и почернел от пыли минной.

Разрыв -.

и умирает друг.

И значит — смерть проходит мимо.

Сейчас настанет мой черед.

За мной одним идет охота.

Будь проклят сорок первый год -.

ты, вмерзшая в снега пехота.

(«Перед атакой»).

Семен Петрович Гудзенко, которому принадлежат эти строки, ушел на фронт 19-летним, в самом начале войны. Сила его стихов обусловлена их правдивостью, не знающей компромиссов. Совсем молодой, но многое повидавший поэт создает стихи о жестокой фронтовой действительности — неприкрашенные и страшные, как дневниковые записи тех лет. С фронта Семен Гудзенко вернулся живым, но прожил недолго: сказалось тяжелое ранение. Как бывает с поэтами, вернувшись с войны, он предсказал свою судьбу: «Мы не от старости умрем, — / от старых ран умрем…» Поэт умер через восемь лет после победы, перенеся несколько тяжелых операций.

* * *

Казалось бы, война не должна способствовать развитию поэмы — крупного стихотворного жанра, требующего от читателя большей сосредоточенности: в отличие от короткого стихотворения поэму не прочтешь в промежутке между боями. Однако уже летом 1942 г. появляются поэмы о войне. Необычайность эпохи, высочайшая ответственность переживаемого момента наряду с героизмом советских солдат требовали от поэтов крупной поэтической формы и вдохновляли на нее. С августа 1942 г. во фронтовой газете «Красноармейская правда» начала печататься отдельными главками поэма А. Т. Твардовского «Василий Теркин». Сам автор обозначил ее жанр необычно: «книга про бойца». Однако единство главного героя, именем которого названо произведение, единство тематики, композиционная стройность позволяют причислить его к жанру поэмы. В том же году были созданы и еще две замечательные поэмы, посвященные совсем молодым людям, отдавшим жизнь за Родину на этой войне, — «Сын» Павла Антокольского и «Зоя» Маргариты Алигер.

Павел Антокольский (1896−1978)

Поэма Павла Григорьевича Антокольского «Сын» имеет посвящение сыну поэта, 18-летнему лейтенанту, павшему смертью храбрых в июне 1942 г. Она написана вскоре после гибели юноши, когда боль утраты еще не притупилась:

Мой сын погиб. Он был хорошим сыном, Красивым, добрым, умным, смельчаком.

Сейчас метель гуляет по лощинам, Вдоль выбоин, где он упал ничком.

Однако в поэме звучит не только глубочайшая скорбь личной утраты. Поэт переплавляет собственную беду и боль с бедой и болью тысяч других переживающих страдания и тяготы Отечественной войны людей. Образ павшего смертью храбрых лейтенанта изображен через множество конкретных деталей: автор, он же отец, описывает его милое детство, юношеские мечты, вспоминает подробности последней встречи. Одновременно образ сына обобщается до собирательного образа павшего советского бойца. Охваченная войной страна скорбит вместе с отцом: «Со всей Москвой ты делишь траур. В окнах / Ни лампы, ни огарка…» Убитый юноша не просто " рухнул, в три погибели согнутый" , но стал одним из отряда принадлежащих вечности павших героев:

И тогда из дали неоглядной, Из далекой дачи фронтовой, Отвечает сын мой ненаглядный С мертвою горящей головой:

— Не зови меня, отец, не трогай, Не зови меня, о, не зови!

Мы идем нехоженой дорогой, Мы летим в пожарах и крови.

Мы летим и бьем крылами в тучи, Боевые павшие друзья.

Так сплотился наш отряд летучий, Что назад вернуться нам нельзя.

Поэма П. Г. Антокольского стала выражением общенародной скорби по погибшим сыновьям страны.