Чтение музыки с листа как фактор развития музыкальных способностей: понятие и сущность
М. Э. Фейгин О пользе чтения с листа для развития учащегося музыкальная педагогика была осведомлена с давних пор. Высказывания на эту тему можно встретить еще в трактатах Ф.-Э.Баха, X. Шубарта и других видных педагогов-музыкантов XVII—XVIII вв.еков. На особые преимущества, таящиеся в чтении музыки для профессионала любого ранга, любой категории подвинутости, не раз указывалось также крупными… Читать ещё >
Чтение музыки с листа как фактор развития музыкальных способностей: понятие и сущность (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Общая характеристика.
Чтение — это один из истоков мышления и умственного развития.
В. А. Сухомлинский Учить чтению нотного текста — значит прежде всего всесторонне разввивать ученика как музыканта.
М. Э. Фейгин О пользе чтения с листа для развития учащегося музыкальная педагогика была осведомлена с давних пор. Высказывания на эту тему можно встретить еще в трактатах Ф.-Э.Баха, X. Шубарта и других видных педагогов-музыкантов XVII—XVIII вв.еков. На особые преимущества, таящиеся в чтении музыки для профессионала любого ранга, любой категории подвинутости, не раз указывалось также крупными исполнителями и педагогами последующих времен. Напомним, что необходимость упражняться в чтении нот с первого на них взгляда — a prima vista — специально подчеркивалось в «Правилах» А. Гензельта. Характерно, что даже в те времена это отнюдь не представляло собой единичного, исключительного явления.
Ко второй половине XIX столетия требования по чтению нот с листа содержатся в программной документации практически всех авторитетных музыкальных заведений как в России, так и за рубежом. Возможно, не везде к этим требованиям относились с достаточной серьезностью, однако в тех учебных заведениях, которые возглавлялись опытными, высококвалифицированными специалистами, чтению музыки действительно уделялось повседневное и пристальное внимание.
Так, в Московской консерватории требования в этой области были весьма серьезные. Сам Н. Г. Рубинштейн заставлял своих учеников аккомпанировать с листа концерты. Есть свидетельства, что на сходной основе строились занятия в классе Н. С. Зверева, В. И. Сафонова, в более поздние годы — Ф. М. Блюменфельда, Л. В. Николаева, Г. Г. Нейгауза и многих других видных педагогов-музыкантов. Они считали, что чтение с листа должно составлять определенную часть каждодневного «рациона» занятий учащегося-музыканта.
Выдающийся мастер французской пианистической школы А. Кортов «Советах молодым преподавателям» говорил о том же:
«Распределять работу каждого ученика по таблице используемого времени…: упражнения, этюды, пьеса, чтение с листа».
Мнение преподавателей-практиков относительно пользы чтения с листа активно поддерживается и их коллегами-методистами как в нашей стране (А. Д. Алексеев, Л. А. Баренбойм, Г. М. Коган и др.), так и за рубежом.
Сущность и полезность чтения с листа, а также причины, по которым оно способно стимулировать общемузыкальное развитие учащегося заключаются в следующем:
Чтение с листа — это форма деятельности, открывающая самые благоприятные возможности для всестороннего и широкого ознакомления с музыкальной литературой. Перед музыкантом, регулярно практикующимся в чтении с листа, нескончаемой и пестрой вереницей проходят произведения различных авторов, художественных стилей, исторических эпох.
Заметим, что читающий музыку за фортепиано находится при этом в особо выгодных условиях — наряду с репертуаром, предназначенным специально для рояля, он может пользоваться также оперными клавирами, аранжировками симфонических, камерно-инструментальных и вокальных опусов.
Иными словами, чтение с листа — суть постоянная и быстрая смена новых музыкальных восприятий, впечатлений, «открытий», интенсивный приток богатой и разнохарактерной музыкальной информации.
«Сколько читаем — столько знаем» — эта давняя, многократно проверенная истина полностью сохраняет свое значение и в музыкальном образовании.
Формирование музыкально-интеллектуальных качеств у учащегося осуществляется в музыкальной педагогике, как и в любой другой учебной деятельности, в ходе овладения соответствующими знаниями. И процессы музыкального мышления находятся в тесном, нерасторжимом единстве с процессами музыкального познания.
Значение чтения с листа.
«Раздвигая горизонты познанного учащимся в музыке, пополняя фонд его слуховых впечатлений, обогащая профессиональный опыт, увеличивая багаж специальных сведений и т. д., оно способно сыграть самую активную роль в процессах становления и развития музыкального сознания.
Музыкально-интеллектуальные качества учащегося кристаллизуются, естественно, не только при чтении, но и в других видах профессиональной деятельности.
Однако именно чтением музыки с листа создаются для этого условия «максимального благоприятствования» Г. М. Цыпин. [4, 146].
Этому способствуют следующие обстоятельства:
- 1 — Прежде всего то, что читая музыку, учащийся имеет дело с произведениями, которые не обязательно в дальнейшем разучивать, осваивать в исполнительном плане. Нет необходимости специально штудировать их, совершенствовать в виртуозно-техническом отношении.
- 2 — Эти произведения, говоря словами В. А. Сухомлинского, «…не для запоминания, не для заучивания, а просто из потребности мыслить, узнавать, открывать, постигать, наконец, изумляться».
Отсюда и особый психологический настрой при занятиях чтением с листа. Специальные наблюдения показывают, что музыкальное мышление учащихся при чтении, естественно, при достаточно умелом, квалифицированном чтении, заметно тонизируется, восприятие становится более ярким, живым, обостренным, цепким.
«Тут есть одна тонкая психологическая закономерность: соотносится с собой, отражается в духовной жизни личности с наибольшей силой то, что не обязательно запоминать, что не нужно подвергать специфическому анатомированию», — писал В. А. Сухомлинский.
Благоприятные условия для активизации музыкально-интеллектуальных сил учащегося, создаваемых чтением с листа, обусловливаются и тем, что ознакомление с новой музыкой — процесс, всегда имеющий особо яркую, привлекательную эмоциональную окраску. Это обстоятельство неоднократно подчеркивалось многими музыкантами. Можно привести, например, слова К. Н. Игумнова, указывавшего, что первое соприкосновение с ранее неизвестным произведением «прежде всего дает волю непосредственному чувству: остальное приходит потом».
Читая произведение с листа, «исполнитель безраздельно отдается во власть музыки, он впитывает самую сущность музыки…" — писал Г. П. Прокофьев в книге «Формирование музыканта-исполнителя (пианиста)».
Таким образом, факторы эмоционального порядка играют принципиально важную роль в структуре мыслительной деятельности человека вообще и в художественно-образном мышлении в особенности.
На гребне эмоциональной волны происходит обычно общий подъем музыкально-интеллектуальных действий, они насыщаются большей энергией, протекают с особой четкостью и определенностью.
Из этого следует, что занятия чтением с листа, коль скоро они вызывают непосредственный и яркий эмоциональный отклик у играющего, важны не только как способ расширения репертуарного кругозора или накопления различных музыкально-теоретических и музыкально-исторических сведений; эти занятия способствуют в конечном счете углублению, обогащению, качественному улучшению самих процессов музыкального мышления. В структуре учебных занятий в музыкальной школе особая роль принадлежит ознакомлению с новым музыкальным материалом. Способность к хорошему, беглому чтению нотного текста является одним из важных факторов развития комплекса музыкальных способностей.
Основные положения:
— способность к чтению с листа, в отличие от умений и навыков, необходимых в других видах игры по нотам, обладает статусом художественной деятельности.
Это означает: чтение музыки с листа есть акт ее интерпретации. Только с этих позиций можно понять специфику, ведущую психоло;
гическую установку чтения;
— способность эмоционально-образного переживания (образного видения) музыки управляет нахождением конкретных исполнительских средств, а не наоборот. В то же время приемы технологического (технического) освоения произведения с листа и его художественно-образного постижения не одинаковы и требуют различного педагогического подхода.
Так же различаются приемы самообучения и обучения беглому чтению;
— чтение с листа является одним из основных способов работы учащегося на этапе ознакомления с новым произведением.
В силу эмоционально-образной природы, а также некоторых других особенностей чтение с листа является общей, базовой деятельностью для всех музыкально-исполнительских специальностей.
Знание основных закономерностей и принципов чтения музыки с листа может существенно облегчить решение задач практической методики обучения и самообучения быстрому чтению.
Определение понятия.
Практика показывает, что учащиеся-музыканты недостаточно владеют умением читать с листа. Многие незнакомы с такой техникой чтения нот, которая ведет к ускоренному восприятию нотной записи и беглому исполнению на инструменте. Им неизвестны исполнительские приемы, составляющие предмет ежедневной тренировки в занятиях чтением. У части учащихся, стихийно овладевших некоторыми приемами и удовлетворительно читающих с листа, зачастую преобладает механически беглое «считывание» нот. Известный пианист и педагог XIX века Г. Бюлов называл такую игру с листа «бескрылым нотоглотательством», а современный мастер аккомпанемента Дж. Мур сравнивал с работой стенографиста.
Говоря о «стихийном» чтении с листа, надо помнить о различиях в проявлении сложившихся музыкальных способностей.
Известно, что в музыкальной деятельности способности человека проявляются неравномерно, избирательно. Одним учащимся легко дается заучивание пьесы наизусть, они предпочитают редко заглядывать в ноты. Другие, напротив, с огромным удовольствием работают по нотам и с неохотой играют музыку на память.
То же наблюдается и в таком специфическом виде музыкально-исполнительской деятельности, как игра с листа. Тогда как большинство учащихся-музыкантов усердно разучивают произведение («разбирают ноты»), единицы блестяще проигрывают его с листа — не занимаясь деталями, схватывают произведение целиком. Последнее есть не что иное, как яркое проявление склонности, одаренности музыканта к исполнению музыки с листа — «божий дар». Одаренные в этом отношении учащиеся, часто не ведая механизмов беглого чтения, компенсируют это незнание художественным воображением и проникновением в содержание музыки.
Среди учащихся, не отмеченных склонностью к свободной игре с листа, достаточно много стихийно овладевших некоторыми приемами такой игры. Однако их игра выглядит формальным чтением нот. Она замыкается в основном на нотном тексте и ограничивается установкой на двигательно-технической стороне исполнения. В итоге звукообразное, а с ним и художественное содержание произведения остается в тени либо вовсе не принимается во внимание.
Известный отечественный психолог Б. М. Теплов различал три основных вида музыкальной деятельности: слушание, исполнение и сочинение музыки [5, 70].
Дополняя эту классификацию, польский психолог музыки Я. Вершиловский вводит еще одну относительно самостоятельную деятельность музыканта любого профиля — чтение нот или игру по нотам. Эта деятельность, по мнению ученого, имеет свои четко выраженные психологические особенности.
Иногда игра по нотам (или чтение нот) может и не быть чтением с листа.
Строго говоря, существует столько разновидностей игры по нотам, сколько дано условий и целей исполнения. Если принять за критерий точность воспроизведения нотного текста и характер музыкально-исполнительской задачи, то можно различать несколько видов игры по нотам:
Разбор-изучение, то есть анализ и осмысление наиболее существенных фрагментов произведения.
Разбор-исполнение, то есть медленное проигрывание пьесы во всех подробностях нотной записи.
Чтение с листа. Наконец, Эскизное проигрывание произведения в необходимом темпе и характере уже после предварительной работы (ознакомления) с ним.
Однако не всё из перечисленного имеет художественно-образную природу.
Чтение музыки с листа является наиболее сложной разновидностью игры по нотам и обладает статусом художественной деятельности.
Здесь мысль музыканта движется от общего к частному, от целого к детали, от свернутого (симультанного) художественного образа к развернутому во времени музыкальному движению. Художественно-образная дедукция лежит в основе постижения музыкального содержания опытным исполнителем музыки с листа.
Существует два различных мнения на счет того, в чем состоит прочитывание музыкальной пьесы с листа.
1. Первое сводится к довольно распространенному представлению: чтение с листа — есть одноразовое проигрывание неизвестного музыкального материала «с листа», «с первого взгляда» —a livre ouvert, a prima vista.
В «Музыкальной энциклопедии» так и сказано: «исполнение по нотам какой-либо пьесы без предварительного ее разучивания» [6, стлб.105].
Из этого следует, что все последующие обращения к произведению — второе, третье, четвертое — уже не являются в строгом смысле чтением с листа.
Однако практика выдающихся музыкантов-исполнителей и педагогов свидетельствует, что это не совсем так.
2. Согласно второй точке зрения (ее высказывают пианисты Я. Зак, Г. Коган, А. Фолдеш и др.), чтением с листа можно называть не только одноразовое, но также двухразовое или двух-трехкратное проигрывание нового музыкального материала целиком. Понятно, что приведенные здесь количественные «нормы» не являются жесткими.
Не случайно Г. М. Коган в последующих изданиях своей книги «Работа пианиста» снял их и ограничился общим указанием: проигрывания с листа следует прекратить, как только исполнитель приобретет самое общее представление о характере музыкального содержания [7,стр.9].
Д.Ойстрах также считал необходимым «некоторое время поиграть» произведение с листа [8, 27].
С.Фейнберг советовал при первой встрече «лучше подождать, пока новое произведение превратится в музыкальный образ» [9, стр. 141].
Выходит, в работе музыканта-исполнителя количество проигрываний не имеет принципиального значения. Ведь это не одноразовый акт — как, например, аккомпанемент с листа на концерте.
Выясняя вопрос о количестве проигрываний, за пределом которого чтение с листа перестает быть таковым, мы приходим еще к одному важному выводу: чтение с листа становится основным методом работы на первоначальной стадии, при первой встрече с новым произведением.
Этому способствует психологическая природа беглого чтения — особый способ мысли, установка на целостное восприятие и исполнение, специальные исполнительские стратегии, статус художественной деятельности и даже условие необязательности выполнения всех указаний нотного текста.
Играя с листа, исполнитель может делать то, что не позволяется, например, в игре наизусть. Многие мастера, отмечая своеобразие чтения с листа, говорят о том, что в процессе беглого проигрывания «не все прочитывается как следует» (Г. Нейгауз), допускаются и «ноты фальшивые» (М. Гринберг) и «темп приблизительный» (К. Игумнов).
Нельзя ставить обязательной задачей точное выигрывание всех нот и тонких нюансов.
«То, что не удается при первых проигрываниях, не должно пробуждать чувство разочарования», — писал С. Фейнберг.
Предварительное чтение-ознакомление необходимо для того, чтобы «постигнуть идею в целом» (Л. Ауэр), «молниеносно овладеть музыкой», соприкоснуться с «духовным образом» сочинения (Г. Нейгауз).
Оно направлено на то, чтобы схватить его «как бы с птичьего полета» (Л. Баренбойм), почувствовать его «психологическую тональность» (Г.Коган). При этом важно «сформировать отношение к данному произведению» (Я. Зак), «дать произведению воздействовать на себя», только в результате чего и возникает «предчувствие его подлинного содержания» (С. Савшинский).
При всей «приблизительности» игры с листа — это прежде всего свободное и увлеченное исполнение музыки. Свободное не столько в техническом, сколько в художественно-содержательном отношении. Оно требует активного восприятия и переживания музыки. Именно благодаря переживанию эмоционально-образного содержания произведения создается первое яркое представление о нем. Создается то образное видение, которое становится «камертоном» всей последующей работы, ее «путеводной звездой».
Чтение с листа, как первоначальное проигрывание, является процессом, при котором «допускаются некоторые упрощения текста, а также игра с замедлениями и остановками (в относительно свободном темпе). Следует воспитывать умение «смотреть вперед», как бы «забегая» глазами и охватывая наибольший отрезок нотного текста.
Однако процесс чтения не должен продолжаться долго, чтобы случайные неточности и упрощения не закреплялись в сознании ученика. Параллельно с проигрыванием производится и музыкально-теоретический анализ (общего характера). Виды музыкально-теоретического анализа: стилистический, жанровый, структурный, гармонический, мелодический" [16,с.36].
Развитие музыкально-слуховых представлений в процессе чтения с листа почти никогда не является развитием чисто слуховых представлений. По мнению Б. Теплова «музыкальные представления вовсе не должны быть чисто слуховыми представлениями, не включающими зрительных, двигательных или еще каких-либо моментов» [2, с.245].
«Двигательные моменты играют очень большую роль в работе внутреннего слуха, а также связаны с двигательными представлениями и ощущениями. Связь музыкально-слуховых представлений с двигательными представлениями — является тем главным моментом, с которого должно начинаться музыкальное воспитание, формирование игровых приемов и навыков начинающего пианиста. Произвольное оперирование музыкальнослуховыми представлениями составляет основу развития музыкального слуха». Арчажникова Л. Г. [16, с.27].
Только полное равновесие между слуховыми представлениями, намерениями ученика, его активной слуховой направленностью и средствами воплощения — моторикой может служить опорой и дальнейшим стимулом к техническому развитию и совершенствованию.
Таким образом:
1. Чтение с листа — это область музыкальной деятельности, в которой с наибольшей интенсивностью формируются и развиваются музыкально-слуховые представления, а также способность оперировать ими.
Под музыкально-слуховыми представлениями в данном случае мы понимаем звуковысотные и ритмические представления, которые развиваются всегда в единстве и взаимосвязи.
2. Особенностями развития музыкальных способностей посредством чтения с листа является то, что занятия чтением с листа, вызывающие непосредственный и яркий эмоциональный отклик у играющего, важны не только как способ расширения репертуарного кругозора или накопления различных музыкально-теоретических и музыкально-исторических сведений; эти занятия способствуют в конечном счете углублению, обогащению, качественному улучшению самих процессов музыкального мышления.
Другими словами чтением музыки с листа создаются условия «максимального благоприятствования» для кристаллизации музыкально-интеллектуальных качеств учащегося.
Навыки чтения с листа являются важным звеном в воспитании учащихся. При правильном стиле работы отпадает необходимость в работе по разбору текста и исправлению из урока в урок одних и тех же ошибок, на что уходит большая часть времени урока.
Способность к хорошему, беглому чтению нотного текста является одним из важных факторов развития комплекса музыкальных способностей.