Эстетика каракалпакской народной художественной культуры

Каракалпаки — основное население Республики Каракалпакстан, входящей в состав Республики Узбекистан. Отдельные группы каракалпаков проживают в некоторых областях других республик Средней Азии, Казахстана. Однако в современной науке о каракалпаках объектом изучения являются каракалпаки Хорезмского оазиса, наиболее многочисленные и компактно расположенные, больше других групп сохранившие основные черты национального своеобразия. l Актуальность темы исследования обусловлена ростом реальных / общественных потребностей в сохранении и развитии богатейшей «традиции народной культуры и осуществляемого в рамках этой традиции живого творчества».

В современных социальных условиях существенно возрастает ее роль как одного из факторов преодоления целого ряда острых духовно-нравственных, межэтнических, экологических и других проблем общественного развития, прежде всего таких, как «огромный дефицит духовности, высокой нравственности, интеллигентности и элементарной.

1 Кузнецова Т. В. Традиции народности в культуре постсоветской России (современные проблемы и взгляд в будущее), Вестник МГУ, серия 7, Философия, 2001, № 2 воспитанности, понимания людьми друг друга и милосердия"1, являющихся главной причиной роста преступности, наркомании, нищеты, детской беспризорности, распада семей, межнациональных конфликтов является духовно — нравственная деградация общества, а также девальвация в нем таких важнейших добродетелей, как милосердие, сострадание, трудолюбие и др." Стоит добавить и беспрецедентную в истории широкомасштабную пропаганду через СМИ западной массовой культуры, связанную с ней деформацию этнокультурного самосознания, переориентацию с национальных духовно — нравственных ценностей и норм на западные ценности и стереотипы жизни, распространение нетрадиционных течений, движений, культов, в том числе негативно влияющих на общественное сознание, разрушающих коренные этнические социокультурные традиции и ценности.

Народная художественная культура представляет широкие возможности преодоления этих негативных явлений. «Традиционная народная культура все еще является действенной формой внутреннего и общественного контроля, препятствующего проявлению отрицательных, осознаваемых или подсознательных агрессивных эмоций, порождаемых сложной ситуацией в стране». 3 Она дает богатый материал по нравственному, эстетическому воспитанию, впитывает в себя практику семейного воспитания, опыт воспитания на народных традициях, передачи умений и навыков ведения хозяйства, развития народных ремесел, народного творчества.4.

В народной художественной культуре накоплен богатый опыт экологического воспитания. Народное искусство экологично в своем.

1 Аронов А. А. Воспроизводство русской культуры в условиях эмиграции (1917;1939 гг.): Сущность, предпосылки, результаты. М., 1999, с. 4.

2 Бакланова Т. И. Народная художественная культура (Под ред. Баклановой Т. Н., Стрельцовой Е.Ю.) Введение.М., 2000, с.З.

3 Михайлова Л. И. Народная художественная культура. М., 2001, с. 4.

4 Блинова Г. П. Народная культура и духовно-нравственное здоровье человека. В сб. XXI век: духовно-нравственное и социальное здоровье человека. М., МГУКИ, 2001, с. 113 содержании, воспевает природу, вслушивается в нее, призывает к тонкому и бережному взаимодействию и слиянию с ней.

Народная художественная культура может явиться одним из ведущих средств патриотического воспитания, воспитания национальной гордости и чувства собственного достоинства, которое в идеале должно представлять собой не навязчивую пропаганду, а глубокое и всестороннее постижение шедевров национальной и народной художественной культуры.1 Последнее особенно заметно сегодня: происходит активная «мобилизация этничности"2, малые этносы обращаются к истокам своей духовности, основам своих национальных, культур, стремясь понять: кто есть мы?, что отличает нас от других? как мы воспринимаем и понимаем мир и себя в нем? и др. Ответы на эти и другие вопросы они находят в богатейшем духовно-нравственном наследии, завещанном им далекими предками. Поскольку народная художественная культура является «своеобразной сферой материализации национального сознания"3 и выступает в качестве «ценностного фонда, который концентрирует в себе богатство и многообразие материальных, духовных и художественных достижений"4, поэтому народная художественная культура — это путь познания народа через его же народное творчество, познания народного миросозерцания, «мироощущения и мирочувствования"5 народной психологии, народного исторического мышления, народной морали, народной эстетики.

При этом народная художественная культура приобщает людей к истокам не только национальных, но и общенациональных культур, в.

1 Покутнев В. Н. Художественное творчество и народная культура. В ct. XXI век: духовно-нравственное и социальное здоровье человека. М., МГУКИ, 2001, с. 113.

2 Губогло М. Н. Этнология и современность. К итогам работы второго конгресса этнографов и антропологов России. Уфа. 1−5 июня 1997. Этнографическое обозрение. 1998, № 3.

3 Малыгина И. В. Национальная культура и национальное сознание. М., 1998, с. 5.

4 Шибаева М. М.

Введение

в философию культуры (западноевпропейская мысль о культуре). М., 1998, с. 4.

5 Неженец Н. И. Русская народно-классическая поэзия начала XX века как эстетический феномен. Дисс. на соиск.уч.степ.докт.филос.наук. М., 1999, с. 6. частности, благодаря обращению каждой культуры к общечеловеческим ценностям (любви, верности, доброты, красоты), что приводит в свою очередь появлению схожих моментов, сюжетов в художественных произведениях самых разных народов (все матери мира одинаково поют колыбельные песни, все богатырские поединки, встречи с неузнанными детьми, братьями, сестрами совпадают), а у «соприкасавшихся» в своем развитии народов — к тождественным жанрам, например эпосы «Алпамыс» (В.М.Жирмунский подчеркивал, что казахский и каракалпакский «Алпамыс» имеют единый древнейший эпический сюжет из всех сохранившихся у казахов, узбеков, каракалпаков1) или «Коблан» («Кобланды») (Распространенный среди казахов, каракалпаков, ногайцев, башкир, татар эпос «Кобланды-батыр» повествует о борьбе «кипчаков» (входивших в ногайский союз племен) с калмыками2).

Народная художественная культура сближает народы, способствует взаимопониманию, взаимопознанию, возможным на основе диалога культур, который представляет собой, как пишет А. И. Арнольдов, не «обмен продуктами культур, а взаимное обогащение» (что особенно важно сегодня, при таких огромных масштабах миграции: она может способствовать, решению проблем их адаптации- «успешному приспособлению», «вживанию в иную среду"4). Таким образом, в современных сложных условиях в связи с необходимостью восстановления исконных этических и эстетических норм, способов художественного и морального воспитания человека5, происходит переоценка некоторых явлений, возникает потребность в возрождении народной художественной культуры, в качественно новом обращении к исследованию ее.

1 Жирмунский В. М. Сказание об Алпамысе и богатырская сказка. М., 1960, с. 9−10.

2 История казахской литературы. Алма-Ата, 1968, т.1. с. 66.

3 Арнольдов А. И. Диалог культур: веление времени. М., 2001, с. 21.

4 Чижиков В. М. Диалектика взаимодействия социокульутрных систем города и села. Дисс.насоиск.уч.степ.докт.культурол. М., 1999, с. 285.

5 Блинова Г. П. Народная культура и духовно-нравственное здоровье человека. В ст. XXI век: духовно-нравственное и социальное здоровье человека. М., МГУКИ, 2001, с. 112.

Поэтому выбор нашей темы считаем вполне оправданным и актуальным, тем более если учесть, что каракалпакская народная художественная культура не может считаться изученной не только исчерпывающе, но и скольконибудь полно, а в философско-эстетическом аспекте она рассматривается впервые (если не считать кандидатской диссертации и монографий автора1).

Степень научной разработанности проблемы.

В истории, археологии, этнографии, фольклористике, искусствознании и ряде других отраслей науки накоплен обширный материал по каракалпакской народной художественной культуре и выработаны специфические ракурсы его исследования. Этнографами накоплен огромный эмпирический материал по традиционной культуре и искусству, проделана значительная работа по изучению прикладного искусства каракалпаков, опубликованы фундаментальные труды. Это прежде всего работы С. П. Толстова, Т. А. Жданко, А. С. Морозовой. В 1932 и 1934 гг. экспедиции Музея народов СССР (Москва) под руководством С. П. Толстого, собрали в Каракалпакии ценные коллекции экспонатов по одежде, обстановке юрты каракалпаков и др. Участником этих экспедиций, художником И. М. Мазелем были выполнены в каракалпакских аулах зарисовки и картины. До них в 1928;1929 гг. на территории Каракалпакии работала экспедиция Общества по изучению Казахстана (Каракалпакская автономная область тогда входила в состав Казахской ССР), которая собрала большое количество предметов каракалпакского прикладного искусства — одежду, украшения, предметы.

1 Джанабаева Г. Д. Эстетический идеал и его воплощение в героических эпосах каракалпакского народа. Диссертация на соиск. уч. степ. канд. филос. наук. М., 1984 г.- Ее же: «Эстетический идеал в героических эпосах каракалпаков», Нукус 1991 гЕе же: Эстетика мэселелери (Кдракалпакстан мэденияты материаллары бойынша), Некие, 1993 г.- Ее же: Адамнын эстетикалык мэденияты. Некие, 1995 г.

Каракалпакская народная художественная культура (Эстетический аспект). М., МГУКИ, 2003 быта, сделала зарисовки узоров, фотоснимки и подготовила альбом (художники А. С. Мелков и И.М.Доможиров).

В 1948;1951 гг. для изучения современного состояния прикладного искусства в республике, в Каракалпакии с Хорезмской экспедицией побывала А. С. Морозова и на основе собранных материалов она в 1954 г. защитила кандидатскую диссертацию на тему «Культура домашнего быта каракалпаков XIX — начала XX вв.» и опубликовала ряд статей (Рукопись диссертации А. С. Морозовой хранится в рукописном фонде Каракалпакского филиала АН Узбекистана).

Важное значение имела организация в 1954 г. каракалпакского этнографического отряда Хорезмской экспедиции АН СССР во главе с Т. А. Жданко, собравшего значительный материал, позволивший Т. А. Жданко опубликовать ряд статей о народном прикладном искусстве каракалпаков. В статье «Изучение народного орнаментального искусства каракалпаков"1 ею впервые было обращено внимание на многообразное самобытное орнаментальное искусство каракалпаков. Обзор немногочисленной литературы о прикладном искусстве каракалпаков, классификация его основных видов, черты художественного своеобразия, общая характеристика орнаментального искусства были более широко представлены Т. А. Жданко в следующей ее работе «Народное орнаментальное искусство каракалпаков», вышедшем в Трудах археолого-этнографической экспедиции АН СССР в 1958 г. 2.

Итоги работы этого отряда нашли отражение и в трудах других участников экспедиции, в том числе этнографов, историков республики.

1 Жданко Т. А. Изучение народного орнаментального искусства каракалпаков//Советская этнография.-1955.-№ 4.

2 Жданко Т. А. Народное орнаментальное искусство каракалпаков//Труды Хорезмской археолого-этнографической экспедиции.-М., 1958.-Т.З.

С.К.Камалова, У. Х. Шалекенова, Р. К. Косбергенова, опубликованных в «Трудах Хорезмской археолого-этнографической экспедиции"1.

Более конкретное представление о самобытном прикладном искусстве каракалпаков стало возможным после создания коллекций, начало которым было положено Каракалпакским филиалом АН УзССР в 1959 году и продолжено затем Государственным музеем искусств Каракалпакской АССР (велика в этом заслуга энтузиастаисследователя И. В. Савицкого, бывшего бессменным директором музея со дня его основания, сегодня музей носит его имя — Каракалпакский государственный музей искусств имени И.В.Савицкого). Эти коллекции на сегодня самые полные.

Большой вклад в изучение каракалпакского народного искусства внесла книга И. В. Савицкого «Резьба по дереву». Не менее важна и помещенная в начале книги статья Л. И. Ремпеля «К изучению каракалпакского народного искусства"3, затрагивающая многие вопросы истории каракалпакского прикладного искусства.

Каракалпакской вышивке, основным мотивам ее орнамента, композиции и цвету вышивки, посвящена книга А. Алламуратова «Каракалпакская народная вышивка"4. Каракалпакской юрте был посвящен, снятый в 1975 г. фильм «Юрта каракалпаков» (автор фильма А. В. Оськин, научный консультант Х. Есбергенов), в которой зафиксированы все части юрты и порядок установки ее.

Представление о народном творчестве каракалпаков дает коллективная монография «Этнография каракалпаков. XIXначало XX века"5 (отв. ред. Т. А. Жданко, С.К.Камалов), авторами которой являются Т. А. Жданко, С.К.

1 Труды Хорезмской археолого-этнографической экспедиции. М., 1958, т.111. Материалы и исследования по этнографии каракалпаков.

2 Савицкий И. В. Народное прикладное искусство каракалпаков. Резьба по деревуТашкент, 1965.

3 Ремпель Л. И. К изучению каракалпакского народного искусства. В кн. Савицкий И. В. Народное прикладное искусство каракалпаков. Резьба по дереву — Ташкент, 1965. с. 5−25.

4 Алламуратов Агинбай «Каракалпакская народная вышивка». — Нукус, 1977.

5 Этнография каракалпаков. XIX-начало XX века (Материалы и исследования). -Ташкент, 1980.

Камалов, Х. Есбергенов, А. В. Оськин, Т. Н. Смешко, А. Т. Бекмуратова, А. Утемисов, а также отдельные монографии и статьи Х. Есбергенова,.

A.Т.Бекмуратовой, Т. Атамуратова1. Следует отметить и труды крупных.

Ч «У историков С. К. Камалова, Р. К. Косбергенова, в особенности ряд работ У. Х. Шалекенова, посвященных истории культуры Каракалпакстана.4 Богатейший материал по археологическим памятникам, сохранившимся на территории Каракалпакстана представлен в фундаментальных трудах С.П.

С? Ч О.

Толстова, М. Т. Воробьевой, А. В. Виноградова, М. И. Итиной ,.

B.А.Лоховица9, Е.Е.Неразик10, Ю.А.Раппопорта11, в работах каракалпакских археологов В. Н. Ягодина, О. Доспанова, М. Ш. Кдырниязова,.

1 Есбергенов X. О некоторых обрядах каракалпаков, Нукус 1964 (на каракалпакском языке)-Бекмуратова А. Т. Быт и семья каракалпаков в прошлом и настоящем. Нукус, 1970; Есбергенов X., Атамуратов Т. Традиции и их преобразования в городском быту каракалпаков. Нукус, 1975.

2 Камалов С. К. Каракалпаки в XVIII—XIX вв. Ташкент, 1968.

3 Косбергенов Р. К., Камалов С. К. Культура и быт каракалпакского народа до Великой Октябрьской социалистической революции. В кн. Очерки истории Каракалпакской АССР. Ташкент, 1964.

4 Шалекенов У. Х. Жилище каракалпакского колхозного крестьянства. Краткие сообщения Института этнографии АН СССР. М.1957, В XXVIII. Он же: Очерки по истории культуры Советской Каракалпакии, Нукус, 1960.

5 Толстов С. П. По следам древнехорезмийской цивилизации.-М.-Л., 1948; Он же. Древний Хорезм.-М., 1948; Он же. Работы Хорезмской археолого-этнографической экспедиции АН СССР 1954;1956 гг. МХЭ, в. 1.-М., 1959; Толстов С. П., Воробьева М. Т., Рапопорт А. А. Работы Хорезмской археолого-этнографической экспедиции АН СССР 1957 г. МХЭ в. 4.-М., 1960; Толстов С. П., Жданко Т. А., Итина М. А., Работы Хорезмской археолого-этнографической экспедиции АН СССР 1958;1960 гг. МХЭ, в 6.-М., 1963;

6 Воробьева М. Т. Указ. выше МХЭ в 4.-М., 1960; Она же. Ранние терракоты Древнего Хорезма. В кн.:История, археология и этнография Средней Азии.-М., 1968.

7 Виноградов А. В. Новые неолитические находки Хорезмской экспедиции МХЭ в 4. -М., 1960; Он же. Неолитические памятники Хорезма. МХЭ, в 8. — М., 1968 и др.

8 Итина М. А. История степных племен Южного Приаралья. Н-нач. I тыс. до н.э. — М., 1977.

9 Лоховиц В. А. Статья в Материалах к своду памятников истории и культуры Каракалпакской АССР. 1 и 2.-Нукус, 1986.

10 Неразик Е. Е. Статья в Материалах к своду памятников истории и культуры Каракалпакской АССР. 1 и 2.-Нукус, 1986.

11 Раппопорт Ю. А. Указ. МХЭ, в. 4.-М., 1960; Его же статья в Материалах к своду памятников истории и кулыуры Каракалпакской АССР. В 1 и 2. — Нукус, 1986. и.

М.М.Мамбетуллаева, Ю. П. Манылова, М. Туребекова, Г. Ходжаниязова, Н.Юсупова.1.

Крупный вклад в изучение каракалпакского фольклора внесли труды a J с.

В.М.Жирмунского, Т. А. Жданко, Л. И. Климовича, А. К. Боровкова и др.

Необходимо отметить и многочисленные теоретические работы каракалпакских ученых Н. Давкараева, К. Айымбетова, М. Нурмухамедова, И. Сагитова, К. Максетова и др., в которых рассматривается ряд коренных вопросов каракалпакской фольклористики. Так, Давкараев в книге «Очерки по истории дореволюционной каракалпакской литературы» дал общий обзор каракалпакского фольклора, характеристику всем жанрам. Кроме того, опираясь на имевшиеся в 50-х годах материалы, он дал анализ каракалпакским эпосам «Коблан», «Алпамыс», «Кырк Кыз». Эта работа Н. Давкараева положила начало систематическому исследованию каракалпакских эпосов. В своей последующей книге он подверг всестороннему анализу идейную направленность эпоса «Кырк Кыз"6.

Целый ряд трудов по каракалпакскому фольклору принадлежит другому исследователю К. Айымбетову. В его книге «Народная мудрость» щ собраны ценнейшие сведения и о сказителях: жырау, бахсы. В очерке академика М. К. Нурмухамедова «Каракалпакская поэзия» дан общий анализ.

1 История, археология и этнография Средней Азии.-М., 1968; Археология Приаралья. В. 14. — Ташкент, 1982;1989 и др.- Материалы к своду памятников истории и культуры Каракалпакской АССР. В. 1 и 2 (Отв. Ред. В. Н. Ягодин, С.М.Мадияров).-Нукус, 1986.

2 Жирмунский В. М. Некоторые итоги изучения героического эпоса народов Средней Азии. В кн.:Вопросы изучения эпоса народов СССР.-М., 1968.

3 Жданко ТА. Каракалпакская эпическая поэма «Кырк Кыз» как историко-этнографический источник.-КСИЭ, 1958.

4 Климович JI. Предисловие к эпосу «Сорок девушек». — М., 1956.

5 Боровков А. К. Вопросы изучения тюркоязычного эпоса народов Средней Азии и Казахстана. В кн.: Вопросы изучения эпоса народов СССР.-М., 1958.

6 Давкараев Н. Очерки по истории дореволиционной каракалпакской литературы. — Ташкент, 1959; Очерки истории дореволюционной каракалпакской литературы. — Нукус, 1961. каракалпакского фольклора, его основных жанров.' Богатейший материал по каракалпакским эпическим произведениям обобщен в книге И. Т. Сагитова «Героический эпос каракалпакского народа». В другом своем монументальном труде, являющемся итогом многолетних исследований, он останавливается на художественных особенностях эпоса «Кырк Кыз».

Каракалпакский фольклорист К. Максетов в своих монографиях дает анализ художественных особенностей каракалпакских героических эпосов, рассматривает творческое наследие народных сказителей, раскрывает своеобразие используемых ими художественных средств.

В «Очерках каракалпакского фольклора» представлена систематическая история каракалпакского фольклора. «Очерки» написаны солидным коллективом каракалпакских фольклористов: К. М. Максетовым (Каракалпакский советский фольклор, дастаны), К. Мамбетназаровым (каракалпакские сказки, легенды, предания, анекдоты), Н. Жапаковым (лирические песни и загадки), А. Кожыкбаевым (исторические песни), М. Низаматдиновым (народная поэзия послевоенного периода), Н. Камаловым (каракалпакская народная поэзия военного периода).4.

Автор данного исследования опиралась на все эти работы. Некоторые теоретические положения и выводы в упомянутых трудах сыграли свою положительную роль в процессе работы автора над данным исследованием.

Но вместе с тем необходимо отметить, что каракалпакская народная художественная культура, являясь предметом различных отраслей этнографии, искусствознания, фольклористики (как явствует из обзора), до сих пор не становилась объектом изучения как целостное явление. До последнего времени (т.е.до выхода монографий диссертанта) не было.

1 Нурмухамедов М. К. Каракалпакская поэзия. В его книге «Судьбы народов — судьбы культур». — Ташкент, 1982.-c.256.

2 Сагитов И. Героический эпос каракалпакского народа. — Нукус, 1963; Сагитов И. Каракалпакский героический эпос. — Ташкент, 1962.

3 Максетов К. Каракалпакский героический эпос «Кырк Кыз», Нукус, 1962. Его же. Каракалпакский эпос. Ташкент, 1976.

4 Очерки по истории каракалпакского фольклора. — Ташкент, 1977. монографически обобщающего труда, в которой была бы поставлена и задача рассмотрения ее в философско-эстетическом аспекте.

В имеющемся труде К. Максетова «Эстетика каракалпакского фольклора» затрагиваются такие аспекты художественной специфики каракалпакского фольклора, как коллективность творческого процесса, традиция, импровизация, художественный метод каракалпакского фольклора, даны глубокие определения и характеристики, относящиеся к художественной практике. Но рассмотрение вопросов в избранном ракурсе не нуждалось в специальном исследовании таких сторон как суть общеэстетического отношения к действительности, эстетический идеал народа, его представления о прекрасном, возвышенном, трагическом, комическом, безобразном, низменном и т. д., воплощенных в каракалпакском фольклоре (и опять же это исследование только в области фольклористики).

Объект исследования: каракалпакская народная художественная культура.

Предмет исследования: эстетические аспекты декоративно-прикладного творчества и фольклора Каракалпакии.

Цель и задачи исследования

.

— Рассмотреть каракалпакскую народную художественную культуру как единый художественный комплекс и выявить его философско-эстетическое содержание. Для этого:

— Провести развернутый эстетический анализ произведений каракалпакского декоративно-прикладного искусства, на материале которого выявить особенности традиций производства юрты, мебели, ковровых и тканых изделий, одежды, ювелирных украшений;

— Проанализировать особенности интерпретации категории «прекрасное» в каракалпакском фольклоре: сказках, загадках, пословицах и поговорках, песнях, дастанах;

— Охарактеризовать способы и средства воплощения прекрасного в произведениях фольклора;

Раскрыть специфические черты, художественно-эстетические достоинства каракалпакской народной художественной культурыГипотеза исследования: Каракалпакская народная художественная культура представляет собой самобытный целостный феноменсвязи основных ее форм — декоративно-прикладного искусства и фольклора — основываются на едином эстетическом идеаледекоративно-прикладное искусство выступает своеобразной предметно-эстетизированной средой бытования фольклора.".

Методологическая основа и методы исследования.

Методология данного исследования обусловлена необходимостью системного подхода к изучению культурных явлений. Основные задачи диссертации решаются на уровне междисциплинарного исследования с широким привлечением методов и материалов истории и теории эстетики, культурологии, фольклористики, теории литературы и сравнительного литературоведения, этнографии, искусствознания. Работа осуществлялась при методологической опоре на определяющие теоретико-методологические принципы эстетики: закономерности эстетического освоения действительности, развитие эстетической и художественной культурына такие категории эстетики, как эстетическое, прекрасное, безобразное, возвышенное, низменное, трагическое, комическое.

Свое положительное значение в этом отношении имели труды ведущих представителей российской науки: А. И. Арнольдова, А. А. Аронова, М. Н. Афасижева, А. П. Белика, Ю. Борева, Е. В. Волковой, П. И. Гаврилюка, С. С. Гольдентрихта, Г. В. Гриненко, П. С. Гуревича, Н. А. Дмитриевой, М. С. Кагана, В. П. Крутоуса, Т. В. Кузнецовой, К. В. Кулаева, Д. СЛихачева, А. Ф. Лосева, А. С. Мигунова, М. Ф. Овсянникова, А. А. Пелипенко, А. А. Оганова, Т. М. Разиной, В. А. Разумного, МЛ. Сарафа, Л. Н. Столовича,.

АЛ.Флиера, М. М. Шибаевой, И. В. Шохина, Е. Т. Яковлева и др., работы по эстетическому наследию Украины (И .Иваньо), Белоруссии (Э.Дорошевич, В. Конон), Латвии (П.3ейле), Литвы (Г. Вайткунас). Исследования казахских (Б.Р.Казыхановой, М. Каратаева, К. Ш. Нурлановой, Ш. А. Алибекова и др.), узбекских (С.Х. Алимов С. Х. и др) и других ученых в этой области (казахский и узбекский народы по своей духовной культуре, языку, традициям, образу жизни и т. д. весьма близки к каракалпакскому народу и тесно переплетались с ним в своих исторических судьбах).

При изучении каракалпакской народной художественной культуры сочетались гносеологический и аксиологический подходы, поскольку, если для познания ее необходимо принимать во внимание все доступные варианты произведений декоративно-прикладного и устного творчества, то для определения эстетической ценности необходимы качественные критерии. (Эстетический анализ был осуществлен на примерах лучших произведений, каракалпакского народного декоративно-прикладного и устного народного творчества.).

Основополагающими в рассмотрении феномена традиционной художественной культуры явились научные труды Т. И. Баклановой, А. П. Белика, В. Е. Гусева, С. П. Исенко, А. С. Каргина, Л. И. Михайловой, М. А. Некрасовой, К. В. Шохина (исходное определение народной культуры, подход к народной художественной культуре как к явлению этническому, в основе которогоэтнохудожественное сознание во всем многообразии его культурноисторических типов и форм воплощенияпринцип исследования народного искусства как мира целостности, принцип ансамблевостипроблема эстетического отношения фольклора к действительности, проблема прекрасного в нем, соотношения добра и красоты, эстетика народного костюма и др.).

В диссертации использован комплекс методов исследования: сравнительно-исторический, описательный, классификационный, эмпирический, семантический, структурно-функциональный, сравнительно-сопоставительный анализ, а также метод полевых исследований.

Источниковедческая база исследования.

Источниками исследования стали докторские и кандидатские диссертации, научные монографии, статьи из сборников, материалы научных конференций и семинаров по проблемам культуры, философии, эстетики, теории и истории народной художественной культуры, народного искусства, справочники, словари, энциклопедии.

В кругу опубликованных источников можно выделить группу, включающую альбомы, каталоги, в которых так или иначе отражено каракалпакское народное искусство. Сюда же к разряду опубликованных источников можно отнести и обширный круг публицистики и материалы местной печати.

При этом важным материалом исследования явились археологические материалы, подлинные образцы традиционного искусства, хранящихся в Каракалпакском государственном музее искусств им. И. В. Савицкого (г. Нукус). Это коллекция, составленная из находок, переданных Хорезмской археологической экспедицией Института этнографии АН СССР, Институтом археологии Каракалпакского филиала АН Узбекистана и собранных музеем в результате ежегодных (с 1970 г.) археологических раскопок отдела древнего искусства и экспедиций отдела народно-прикладного искусства того же музея, а также коллекция Историко-краеведческого музея Каракалпакстана. Кроме того, автор знакомилась с коллекциями каракалпакского прикладного искусства Музея искусств народов Востока (г. Москва), Музея изобразительных искусств Узбекистана (г.Ташкент).

К числу наиболее значительных источников следует отнести и обширные тексты каракалпакского фольклора, собранные в 20 томном.

Каракалпак фольклоры" («Каракалпакский фольклор», на каракалпакском языке).1.

Надо отметить, что, обращаясь к трудам других исследователей, изучая музейные собрания, археологические материалы диссертант опиралась в своих выводах также на свой личный многолетний опыт работы научным сотрудником отдела философии, отдела фольклора, отдела этнографии Каракалпакского филиала АН Узбекистана, Ученым секретарем Каракалпакского государственного музея искусств им. И. В. Савицкого.

Научная новизна и теоретическая значимость работы.

Впервые осуществлено осмысление каракалпакской народной художественной культуры как целостности, в совокупности ее видов и форм, как самобытный эстетический феномен;

Впервые каракалпакская народная художественная культура явилась предметом философско-эстетического анализа;

Выявлено, что древнее народное творчество, представленное в анализе археологического материала (керамика, коропластика, украшения, древние архитектурные сооружения) явилось источником формирования эстетического сознания каракалпаков;

Произведения декоративно-прикладного творчества каракалпаков (резьба по дереву, ковроткачество, народный костюм, ювелирные украшения) представлены как результат эстетической деятельности самобытных народных художников;

Выявлено философско-эстетическое содержание произведений каракалпакского фольклора (сказок, загадок, пословиц и поговорок, песен, дастанов);

Выявлены особенности интерпретации и способы воплощения основных эстетических понятий в системе изобразительных средств произведений декоративно-прикладного и устного творчества каракалпаков;

Философско-эстетический анализ каракалпакской народной художественной культуры дает возможность обогатить содержание категорий эстетическое, прекрасное новыми конкретными представлениями о различных формах проявления красотыСистематизированный материал и полученные результаты проведенного исследования могут быть использованы в обобщающем исследовании такой важной и обширной теоретической проблемы, как история эстетической мысли в Каракалпакии, поскольку известно, что трудность изучения последней заключается в том, что история эстетической мысли многих народов, в том числе и каракалпакской, не может быть написана только на основе анализа специальных эстетических трактатов и иных форм эстетических суждений и оценок, высказываний и концепций, необходимо так же изучение богатого художественного опыта народа, зафиксированного в памятниках археологии, этнографии, в фольклоре и др., тем более, если учесть, что у каракалпаков эта наука находится только в процессе становления.

Практическая значимость исследования.

Высказанные в диссертации положения и результаты проведенного исследования могут быть использованы в вузовской практике: при разработке программ по истории мировой и отечественной художественной культуры, культурологии, краеведения, а также в содержании учебного процесса учебных заведений среднего и высшего профессионального образования в сфере культуры и искусства. Поскольку известно, что особая роль в сохранении и распространении знаний о народной художественной культуре и воспитании молодых на основе воплощенных в ней духовно-нравственных ценностей отводится сегодня сфере общего и специального образования. И со введением в вузы Каракалпакстана курса «Каракалпакская народная художественная культура» (в чем по мнению специалистов, назрела необходимость), будет остро ощущаться потребность в педагогах и методистах, способных квалифицированно преподавать названный курс.

Основные положения диссертации могут быть внедрены и в практику деятельности коллективов художественного творчества (диссертант в заключении говорит о некоторых перспективах сохранения и трансляции традиционных образцов каракалпакской народной художественной культуры).

Положения, выносимые на защиту.

— Каракалпакская народная художественная культура представляет собой единый художественный комплекс и самобытный эстетический феномен;

— Археологический материал (керамика, коропластика, украшения, древние сооружения) свидетельствует об определенных художественно-эстетических представлениях каракалпакского народа в глубокой древности (уже с эпохи неолита);

— Основные формы каракалпакской народной художественной культуры — декоративно-прикладное искусство и фольклор — находятся во множестве взаимосвязей и взаимодействий, главное: связи их основываются на едином эстетическом идеаледекоративно-прикладное искусство является предметно-эстетизированной средой бытования фольклора;

— Произведения декоративно-прикладного творчества каракалпаков (резьба по дереву, ковроткачество, народный костюм, ювелирные украшения) являются результатом эстетической деятельности самобытных умельцев;

— Каракалпакский фольклор отличает особое чувственное отношение к феномену «женской красоты» (вопреки религиозно-аскетическим традициям среднеазиатских культур);

— В каракалпакской художественной культуре представления о физическом и духовном совершенстве — паритетны;

— Своеобразие народной художественной культуры каракалпакского народа проявляется в специфической интерпретации такие эстетических категорий, как безобразное, низменное, комическое;

— Каракалпакская народная художественная культура обладает несомненной историко-культурной и эстетической ценностью и нуждается в поддержке, сохранении, возрождении.

Апробация и внедрение результатов исследования.

Данная диссертация является теоретическим обобщением многолетнего исследования, концептуальные положения которого нашли соответствующее отражение в ряде научных публикаций, прежде всего в 5 монографиях:

1. «Эстетический идеал в каракалпакских героических эпосах». Нукус, 1991.

2. «Эстетика мэселелери (К^арак-алпак-стан мэденияты материаллары бойынша)», Нокис, 1993.

3. «Адамныц эстетикалык мэденияты» (Каракалпак фольклоры материаллары бойынша), Некие, 1995.

4. Мировая художественная культура. Алматы, 2001.

5. Каракалпакская народная художественная культура (эстетический аспект). М., 2003.

И более 23 научных статей в журнале «Вестник ККФАН Узбекистана» в научных журналах Москвы и Алматы, в том числе в журналах, рекомендованных ВАК Российской Федерации (ж. «Народное творчество»).

Результаты исследования сообщались на международных и республиканских конференциях (Каракалпакстана, Узбекистана, Казахстана, России), посвященных актуальным проблемам духовной культуры.

Материалы диссертации использовались в основном в специализированных курсах по эстетике, культурологии, памятникам культуры мирового наследия, читавшихся в Каракалпакском государственном университете им. Бердаха (г.Нукус) и" читаемых в Университете «Туран» (г. Алматы).

Структура работы.

Диссертация состоит из введения, четырех глав, заключения, библиографического списка, 1 приложения (иллюстративный материал из 73 рисунков).

Заключение

.

Как показало исследование, Каракалпакия является родиной яркой, глубоко своеобразной народной художественной культуры, оказавшейся «жизнеспособной формой», способной, думаем, пройти «жесткий отбор» в глобализующемся мире1. Каракалпакская народная художественная культура открывает «целый неизвестный мир художественных образов. У маленького народа, прошлом затерянного среди песков и протоков Амударьи, оказалось великолеп-ное искусство, безупречный вкус, удивительный такт в сочетании орнамента и цвета"2, свидетельствующий о неисчерпаемой одаренности каракалпакского народа, сумевшего даже в самых тяжелых и неблагоприятных условиях под-няться до яркого и своеобразного творчества.

Основной оценкой творчества — будь то профессиональные или наивные художники — служит одаренность, талант — писал М. Алпатов — Произведе-ния наивного художника хороши не потому, что он не учился, а потому, что он одарен и свое дарование сумел проявить в творчестве. Другими словами эстетическая оценка искусства наивных и ненаивных художников должна, очевидно, исходить из общих принципов художественности." В своей работе мы старались придерживаться этих высоких критериев, применительно к народному искусству, помня, что именно «художественное открывает доступ в сферу народной культуры, аккумулирующей все лучшее, что было создано народом в каждую историческую эпоху."4.

Исследование также показало, что каракалпакская народная художествен-ная культура, представляющая собой сложный, но единый.

1 Пелипенко А. А. Культурное наследие в глобализующемся мире: проблемы и перспективы, в сб. Сохранение и приумножение культурного наследия в условиях глобализации. ч.1., М., 2000, с. 62.

Савицкий И. В. Народное прикладное искусство каракалпаков. М., 1964, с. 8.

3 Алпатов М. Досуг и творчество. Декоративное искусство СССР. 1974, N3, с. 30.

4 Островский Г. С. Народная художественная культура русского города XVIII — начало XX в. Диссертация на соискание ученой степени докт.искусств. М., 1983 художественный комплекс, создавалась в соответствии с установившимися в народе представле-ниями о прекрасном, которые в прикладном искусстве нашли отражение в выразительном и декоративном, всегда рационально использовавшемся орна-менте, в богатом, содержащем широкий диапазон цветовых вариаций, но при этом очень сдержанном без лишней изощренности и мягком колорите, в свобо-де и лаконичности композиционных решений, эффективности фактуры и т. д.

Своеобразие эстетических и этических взглядов каракалпакского народа выразилось и через его устное творчество, поразительно богатое и разнообраз-ное: в сказках, загадках, пословицах и поговорках, исторических и обрядовых песнях, эпических произведениях, жемчужиной среди которых является эпос «Кырк кыз» мы увидели, что идеал народа проявляется не только в представле-ниях о прекрасном, но и через формы косвенного отражения его: безобразном, низменном, трагическом, комическом.

Таким образом, каракалпакская народная художественная культура включает в себя «систему воплощенных в художественных образах базовых духовно-нравственных ценностей и эстетических идеалов», а также сложившиеся у народа и «передающиеся от поколения к поколению формы и способы создания, сохранения и распространения художественных ценностей, формы бытования произведений народного творчества, которые необходимо сохранять и развивать в современном мире», тем самым сберегая самое дорогое, что есть у человечества — «мудрость народную, чистоту помыслов и духовную красоту."1.

Сегодня, в начале XXI века, у разных народов все более растет интерес к своей традиционной культуре. Постепенно «возвращаются из прошлого празд-ники народного календаря, свадебные обряды, народные игры. С их помощью в современное общество может передаваться важнейшая.

1 Бакланова Т. И. Сущность народной художественной культуры и народного художественного творчества. Основы теории народной художественной культуры. В ин. Народная художественная культура. М., 2000, с. 37 информация о том, как наши далекие предки представляли себе мир, как умели жить в гармонии с природой, как ценили они домашний очаг, семью, мать и материнство, как поощряли честный труд на родной земле."1.

Все более растет интерес к своим традиционным костюмам, которые воспринимаются как памятники культуры данного народа, как своего рода этнические символы, «выражающие менталитет нации, способствующие активизации этнокультурного самопознания и сплочению представителей всех возрастов и социальных групп. Этот интерес проявляется в сферах науки, искусства, образования, в области современной моды, в туристическом бизнесе, в широком использовании народных костюмов при проведении различных праздников и торжеств"2.

Эти позитивные тенденции возрождения и сохранения народных тради-ций наблюдаются и в Каракалпакии. Одной из сфер развития народных худо-жественных традиций является архитектура. Потребность в этнически окрашен-ных символах выразилась сегодня в архитектурном декоре при оформлении современных мечетей, создании скульптурных монументов, памятников деяте-лям национальной культуры, а также в архитектурном декоре индивидуальных жилищ, повсеместно возводящихся в сельских местностях, в усадьбах пригородов Нукуса, Ходжейли, Турткуля, Бируни и др., при сооружении зданий общественного назначения: Дворцов культуры, ресторанов, банков, санаториев-профилакториев и др. Многие из архитекторов Каракалпакии, работающих в национальных формах подходят к проблеме очень серьезно и находят принципиально правильное решение. С другой стороны часто наблюдается бедность архитектурного языка, многократно повторяющаяся одна и та же наиболее запоминающаяся форма, тенденция к ложному украшательству, перегрузка различными декоративными деталями, увлечение ганчевыми панно, резными рельефными.

1 Там же. С. 4 5.

Исенко С. П. Этнокостюмология в контексте современной культуры. Диссертация на соискание ученой степени доктора искусств. М., 1999. клеймами, (при этом орнамент часто фальсифицируется) свидетельствующие.

0 том, что мастерство и навыки архитекторов-художников, работающих в Каракалпакии нуждаются в правильной ориентации в сторону богатейших исконных традиций. Но вместе с тем не следует списывать со счетов указанные выше явления, они в совокупности отражают состояние и некоторые перспективы развития традиций каракалпакской народ-ной художественной культуры в архитектуре.

Говоря об архитектуре, хотелось бы вскользь упомянуть об архитектурных памятниках древности, сохранившихся на территории Каракалпакии, вернее иметь смелость предположить в качестве одного из вероятных путей охраны и современного использования их вместе с такими видами работ, как выявление памятников, обследование, классификация, постановка на государственный учет, сохранение окружающей среды памятников и т. д. и способ, давно признанный одним из лучших видов охраны недвижимых памятников истории и культуры, как музеефикация1, хотя бы близко расположенных к городам памятников как, допустим, Назлым хан-сулыу, находящийся в черте г. Ходжейли.

Памятник-музей задаст свой ритм исторического времени, а образность и последовательность развернутых в нем экспозиций, возможно под открытым небом летом, раскроет информационный потенциал памятника, приблизит его к посетителям, тем самым будет способствовать решению проблем социализации личности молодого человека, его экологического воспитания, формирования национального самосознания, т. е. тех важнейших задач, которые встали перед человечеством в начале XXI века.

Эстетическим устремлениям современного человека созвучны и гармоничны произведения народного прикладного искусства. Они могут стать достоянием мировой культуры, войти в пространство современной среды, быть использованными в художественной практике.

1 Самарина Н. Г. Музееведение, консервация и реставрация историко-культурных объектов. (Программа). М., 2001.

Говоря о возможности возрождения и творческого претворения народных традиций в современном производстве предметов быта, следует помнить, что современная жизнь этих изделий обеспечивается при условии бытовой потреб-ности в них и, что особенно важно, при соответствии их эстетическим требованиям, при этом значение последнего требования сегодня особенно возрастает. Известно, что вещь способна приобретать различные социально-эстетические свойства в зависимости от окружающей среды1. Это проявляется в функции-ональном переосмыслении ее содержания в различные эпохи. Так, Спенсер отмечал, что все, соответствовавшее ранее «практическим целям в обществе в течение одной эпохи становится украшением в последующей"2, за счет функци-онального переосмысления предметного окружения. Процесс этот он объяснил изменением социальных условий бытования вещи: «По мере того, как вместе с развитием общества мы постепенно удаляемся от привычек, нравов, уклада жизни и всех материальных и умственных продуктов прошедших веков и по мере того, как возрастает разница между прошлым и настоящим — все это начинает постепенно принимать для нас поэтический характер и становится украшением"3.

Это функциональное переосмысление вещи, приобретение ею новых смысловых значений можно наблюдать на примере эстетического восприятия тех предметов народного быта, которые еще в начале XX в. выполняли утилитарную функцию. Эти художественно выполненные изделия ремеслен-ного производства, имевшие практическое применение в быту, сегодня воспринимаются нами как произведения прикладного искусства. То есть с изменением уклада жизни, исчезновением условий, в которых функционировали эти предметы народного быта, их утилитарный смысл утрачивается, возрастает эстетическое значение (при этом,.

1 Землянухина J1.B. Эстетическое освоение предметно-бытовой среды. Киев, 1991.

2 История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М., 1967. В 5-ти тт., с. 888.

3 История эстетики. Памятники мировой эстетической мысли. М., 1967. В 5-ти тт., с. 888. несомненно, эстетическую оценку они получают не в силу наших субъективных желаний, а вследствие объективно заложенных в них художественных ценностей). Таким образом, сегодня мы в этих предметах видим прежде всего неповторимую красоту вещи, сделанной вручную, несущей теплоту в мир стандартных предметов промышленного производства, хранящей отголоски старины.

Сегодня многие традиционные предметы быта ушли из повседневной жизни, не найдя ни применения в домашнем быту, ни места в современном интерьере, став достоянием музеев. Перед современным обществом стоит задача «перенесения» непреходящей красоты с этих предметов ушедшего быта на сегодняшние предметы1.

Например, одними из древнейших видов художественной обработки кожи были тиснение, аппликация, вышивка, «достигавшие большой выразительности в тебенгах» — подкладках под стремена, в «шанаш» — длинных трапециевидных мешочках для муки, крупы, жареного проса, в «жипек жона» — подседельниках, в «шыныкап» — футлярах для пиал и чайников, в «кынап» — ножнах, в «темеки калта» — мешочках для табака и др. (глава 2).

Возродить технику кожаного тиснения, мозаики, аппликации, вышивки, вероятно, можно освоив выпуск вначале, возможно, малыми сериями обложек для альбомов, адресов, небольших изделий (хотя бы тех же «кынап» и «чай калта»), декоративных ковриков и др. Художественная кожа может открыть интересные возможности для становления новых жанров в декоративном искусстве, а также в решении проблемы рождения каракалпакского сувенира. Известно, что сувенир должен быть прежде всего произведением искусства — маленьким, но вполне самостоятельным и оригинальным, обладающим своим творческим лицом. И верным критерием и правильным ориентиром каракал-пакскому сувениру может послужить.

1 Рождественская С. Б. Русская народная художественная традиция в современном обществе (Архитектурный декор и художественный промысел). Диссертация на соискание ученой степени доктора искусств. М., 1988. богатейшее прикладное искусство каракалпаков, со всем многообразием его форм, проявившимся в изготовлении мелких бытовых изделий, щедро украшавшиеся народными мастерами и покоряющие нас эстетическим совершенством.

Резьба по дереву сохранилась в естественной среде своего бытования. В современных условиях она применяется в украшениях архитектурных форм и деталей сельского дома и, конечно, в декоре современной каракалпакской юрты. Юрта, как уже отмечалось (глава 2), не исчезла из повседневного быта каракалпаков: она, богато декорированная, встречается во многих усадьбах рядом с благоустроенными домами. Ее можно использовать и в туристическом бизнесе, как оригинальное этническое место отдыха и приема гостей. В сфере традиционного украшения юрт работают народные мастера-умельцы (резчики по дереву, мастерицы некогда прославленных видов узорного ткачества, приме-нявшегося для убранства юрты: «акбаскур», «кзылбаскур», «жанбау», «ак кур» и др.). Одни из народных мастеров производят изделия на рынок и на заказ. Для других изготовления предметов традиционного народного искусства является домашним занятием в нерабочее время. Своими изделиями они украшают собственный быт. Некоторые произведения этих мастеров иногда поступают в фонд каракалпакских музеев, демонстрируются на выставках народных мастеров и самодеятельных художников.

Значительной областью каракалпакского прикладного искусства было гончарство, зародившееся в глубокой древности и в дальнейшем получившее широкое развитие (глава 1). Касаясь возможности возрождения керамического производства, следует отдавать себе отчет в том, что гончарство, сложившееся, как и всякое искусство в конкретной исторической обстановке, не может полностью восстановиться во всем своеобразии в иную эпоху, в иных экономи-ческих и культурных условиях: потребуются открытия промыслов, соответ-ствующие формы организации экономики, творческого труда мастеров и т. д. Для начала в качестве одного из вероятных путей возрождения керамики, думаем, может явиться открытие небольшого цеха (возможно при комбинате строительных материалов), могущего возродить в республике древнее искусство бытовой керамики, создав новые современные формы, отвечающие особенностям национальной кухни. Или открытие лаборатории при каракал-пакских музеях (попытка создания экспериментальной лаборатории при музее искусств предпринималась И. В. Савицким в 1980;е гг.). Тогда появится возможность расширения жанрового диапазона: будут создаваться образцы не только наборов посуды, но и декоративных настенных тарелок, панно, наполь-ных ваз, мелкой фигурной пластики. Тем более, что в этой области плодо-творно работают каракалпакские художники как профессиональные, так и самодеятельные. Они осваивают новые материалы и технологии, развивают современную монументальную декоративную керамику.

Что касается традиционного каракалпакского народного костюма, то следует отметить, что с конца XIX — начала XX в. в нем произошли коренные изменения, связанные с влиянием общеевропейской моды, развитием новых отраслей производства: изготовлением фабричных тканей (особенно привозимого из России нарядного ситца с мелким рисунком, в основе которого лежал узор миндаля, называемый в народе «айдыллы»), химических красителей (на смену, скажем, «ниль») и др. Таким образом появились новые виды одежды и традиционный каракалпакский костюм постепенно вышел из употребления. Сегодня его можно увидеть на театральной сцене в выступлениях фольклорно-музыкальных коллективов. Но и здесь костюм в основном стилизированный. Несколько классических экземпляров хранятся в музеях (Москвы, Санкт-Петербурга, Ташкента, Нукуса). В народной среде сохраняются отдельные его реминисцен-ции. Традиционные формы и мотивы, стилистические приемы каракалпакского орнамента используются в декоре одежды модельерами ателье, в частности Дома быта «Гулайым» г. Нукуса (благодаря деятельности директоров М. Давлетовой, А. Дабылова). К принципам традиционного костюма каракал-пакские модельеры обращаются и при пошиве народных чапанов, широко востребованных и используемых сегодня при проведении различных праздни-ков и торжеств. Часто появляются уникальные выставочные образцы, каждый из которых можно назвать авторским произведением высокого искусства.

Нельзя упускать из виду, что необходимой частью ансамбля каракалпакского костюма являлись ювелирные украшения. Новые грани развития традиций ювелирного искусства могут найти в творчестве профессиональных художников-ювелиров, чья деятельность должна быть направлена на освоение художественных технологий каракалпакского ювелирного искусства, особен-ностей образно-эстетических решений, на возрождение характерных форм украшений, стиля, технических приемов (филигрань, зернь и др.). Все это может быть применено в оригинальных гарнитурах, комплектах (памятуя о том, что ювелирные украшения каракалпаков в свою очередь представляли собой единую художественно-композиционную систему (глава 2)), которые могут состоять из ожерелий, колье, серег, браслетов, перстней и тогда, уверена, они будут пользоваться спросом.

Мотивы традиционных каракалпакских ювелирных украшений могут явиться источником для создания новых художественных решений.

Возрождению народной художественной культуры во-многом может способствовать ориентация современного промышленного производства на сохранение и закрепление национальных и этнических традиций в процессе изготовления (не ручным, как у народных мастеров, а машинным способом) товаров бытового и культурно-массового назначения. Использование народных орнаментов, художественно-выразительных предметных форм, народных сочетаний цвета, т. е. так называемых «вторичных» (по пределению.

К.В. Чистова') форм традиционной культуры, особенно важно сегодня в период становления рыночных отношений, ведущих к процессам коммерциализации искусства, сопровождающейся появлением низкопробной продукции, когда спрос на подлинно художественные изделия заметно падает и их отсутствие на рынке товаров способствует снижению критериев качества2. В этих условиях традиции каракалпакской народной художественной культуры могут явиться лучшим ориентиром для современных производств, не имеющих своей собственной четкой стилистической направленности и испытывающих труд-ности творческого порядка, и таким образом явиться важнейшим средством повышения эстетической культуры производства.

Нельзя забывать и об устном народном творчестве (пословицы, поговорки, сказки, эпосы и т. д.), в котором в течение многих веков отражался нравственно-эстетический опыт предшествующих поколений, «наиболее целесообразные стереотипы поведения в природной среде и социуме. Они обеспечивали выживание народа, помогали ему сохранить духовное и физическое здоровье"3.

Эти произведения «обладают магической, проникающей силой воздействия на эстетическое восприятие внутреннего мира человека, его образное мышление, эмоции, душевную настроенность, страсти, подсознание"4, поскольку читатель в процессе восприятия художественного произведения «активно проживает события, состояния, ритмы и т. п., заключенные в произведении на уровне психофизиологии. психологии, .целостного переживания жизненных смыслов (отмеченные социологами.

1 Чистов К. В. Традиционная и «вторичная» форма культуры. В кн. Расы и народы. М., 1975, вып.5.

2 Сулеменова Г. Ф. Декоративное искусство Татарстана. М., 1998.

3 Бакланова Т. И.

Введение

кн. Народная художественная культура. М., 2000, с. 4.

4 Неженец Н. И. Русская народно-классическая поэзия начала XX века как эстетический феномен. Дисс. на соиск.уч.степ.докт.филос.наук. М., 1999, с. 4. уподобления героям, их моделям поведения)"1. Поэтому лучшие традиции каракалпакского фольклора мастерски использовали и развивали в своем творчестве А. Отепов, К. Авезов, К. Ерманов, С. Мажитов, А. Бегимов, Ж. Аймурзаев, А. Дабылов, С. Нурымбетов, Х. Ахметов, А.Шамуратов. Они «обогащались» притоком своих родных сил, исходили из народной системы л образов и символов". Крупнейший современный прозаик Т. Каипбергенов пишет: «как-то я задумался, а есть ли у меня какая-нибудь родословная, исторические корни. о которых я мог бы написать?.Но разве, вдруг сказал я себе, .те могучие, славные, о которых поют и сказывают дастаны, разве они не из моих предков? И тут я едва не вскрикнул: ну, конечно, вот же он, мой материал, вот она, моя стихия, из которой я могу черпать и черпать, не в силах никогда вычерпать до дна.». Красотой фольклорной основы привлекают симфонические поэмы, камерные пьесы и другие произведения современных каракалпакских композиторов: М. Жиемуратова, С. Палванова, Н. Мухамеддинова, А. Султанова и др.

Таким образом, возрождение традиций народной художественной культуры в наши, достаточно сложные дни, приобретает особую актуальность, воспринимается как «путь духовно-нравственного исцеления нашего общества"4.

Безусловно, отразить все многообразие каракалпакской народной художественной культуры, национально-культурных традиций каракалпаков в рамках одного исследования невозможно. Мы и не ставили перед собой такой цели, поскольку отдавали себе отчет в том, что научное освоение народной художественной культуры еще далеко от завершения. Предстоит еще большая работа по нахождению новых и изучению уже имеющихся.

1 Ремизов В. А. Ценностно-мировоззренческий анализ культуры личности. Дисс. в виде научн.докл.на соиск.уч.степ.докт.культурол. М., 2000, с.38−39.

2 Неженец Н. И. Русская народно-классическая поэзия начала XX века как эстетический феномен. Дисс. на соиск.уч.степ.докт.филос.наук. М., 1999, с. 4.

Каипбергенов Т. Художественная память-душа народа. Размышления по поводу двух книг. Ж. «Дружба народов», № 12,1991.

4 Бакланова Т. И.

Введение

кн. Народная художественная культура. М., 2000, с. 4. памятниковпо мере накопления их со всей остротой встанут вопросы более детальной и тонкой их классификации, периодизации, обнаружения в них эстетической проблематики.