Эстетика знака: семиотический анализ изобразительного искусства
Человечество бесконечно ищет смысл, и то, что иногда кажется таковым фиксируется, хранится в коллективной памяти как эталон. Человеческий путь познания и, одновременно, творения нового — это путь напряженных побед, зафиксированных «пиковых» проживаний, трансформирующих личность моментов жизни. И возможность сублимации, удовлетворение всех эмоциональных потребностей в искусстве для каждого… Читать ещё >
Эстетика знака: семиотический анализ изобразительного искусства (реферат, курсовая, диплом, контрольная)
Содержание
- Вступление 4 Часть I
- Глава I. Семиозис человеческой деятельности
- 1. Генетическое и знаковое кодирование информации
- 2. Образ мира — двигательный, эмоциональный и знаковый
- 3. Естественная семиотика как знание о мире и человеке
- 4. Знаковые модели как носители функций
- 5. Моделирование как форма познания
- Глава II. Семиотика и искусство
- 1. Семиотика и эстетическая проблематика
- 2. Происхождение искусства и «очеловеченный» мир
- 3. Реальность объективная и художественная
- 4. Понятие иконического знака
- Часть II.
- Глава I. Семиозис творческого процесса
- 1. Понятие творческого
- 2. Познание чувственное и рациональное
- 3. Сверхсознание как момент переживания целостности
- 4. Наука и искусство
- 5. Искусство — биологический и психологический аспект
- 6. Эстетическая потребность как потребность познания
- 7. Творческий акт как акт самотрансформации
- 8. Специфика семиозиса творческого процесса
- Глава II. Строение художественных знаков и систем
- 1. Специфика изобразительного знака
- 2. Подобие и деформация — принципы художественности
- 3. Процесс развития художественной формы
- 4. Личностная и социальная значимость творчества
- 5. Структура художественного знака
- 6. Специфика развития художественных систем в XX веке
- 7. Строение художественного знака в живописи и фотографии
- Часть III.
- Глава I. Восприятие художественных знаковых систем
- 1. Пространственная система координат
- 2. Типы взаимодействия внутри перцептивного поля
- 3. Цвет и форма как элементы построения знаковой структуры
- 4. Гармония — необходимое качество художественной структуры
- 5. Смысл как эстетическая и структурная категория
- Глава II. Интерпретация знаковых иконических систем
- 1. Восприятие как построение структуры
- 2. Эмпатия — способ получения информации
- 3. «Перегруппировка» внутренних смыслов реципиента
- 4. Взаимодействие творца и реципиента в процессе творчества
- 5. Роль культурного контекста в процессе восприятия
- 6. Роль интерпретатора искусства
- 7. Искусствовед и критик
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
.
В последнее время семиотики все свое внимание сместили к созданию все новых и новых классификаций и систем знаков — в самых разнообразных областях знания и человеческой деятельности вообще. Но семиозис — это сама суть любого процесса отражения, процесса познания, и — любого вида человеческой деятельности. При таком подходе попытка построить систематизацию типов семиотических средств равносильна попытке создать классификацию всей материи в целом (включая и все ее свойства).
Такая исторически развивающаяся классификация уже осуществляется (хотя, конечно, еще далеко не осуществлена), но — всей системой наук, где каждая наука отражает, изучает определенную составляющую «мира». Но еще основатель семиотики, Ч. Пирс, говорил о том, ч то гораздо важнее подобных классификаций, осознание самого процесса создания знака, процесса структурирования (то есть — создания) представлений в человеческом сознании, поскольку именно созданная структура отраженного мира — является основой сознания. Особенно ценным этот подход представляется для исследования эстетической проблематики — исследования связи материальной составляющей и смысла, значения внутри структуры художественного знака.
Значение проблематики знака и в теории, и на практике раскрыто еще далеко не полностью. Остаются открытыми многие вопросы, касающиеся генезиса знаков. Семиотические исследования практически не затрагивают самый глубинный уровень семиозиса, — уровень, без которого не существовали бы другие, более частные вопросы конкретных видов и функций знаковых образований — место и роль семиозиса в онтогенетическом развитии человека.
Семиотический анализ всегда неизбежно связан с выходом за пределы одной знаковой системы, одной науки, то есть, по сути, он предполагает междисциплинарный взгляд на феномены общения и познания. У семиотики есть свой собственный понятийный аппарат, который в некоторой степени связывает ее с когнитивной психологией, теорией познания п теорией информации, и именно такой — междисциплинарный — подход был основой данной работы. В таком сочетании семиотика ценна своим опытом широкого теоретического анализа означивания и онтологии значений. Этот подход позволяет исследовать связь значения и его носителя, «идеального» и «материального» компонента знака.
Знаки и знаковые системы образуют континуум, который по своей цельности сопоставим с эволюционным континуумом жизни. Подобно тому, как пространство живого объединяется единством биологических законов, так и в семиотическом континууме от биокоммуникации, до естественного языка, искусств и компьютерных языков — на всем пространстве биологических и социальных се-миотик (то есть в сфере культуры) действуют единые взаимозависимости между разными свойствами знаковых систем. Предпосылка единства семиотического континуума состоит в том, что в своей основе это эволюционный континуум, его развитие направлялось коммуникативными потребностями, а позже — также и сформированными познавательными потребностями человека.
Разнообразие феноменов духовной культуры, составляющих основу мира человека, непрекращающееся усложнение смыслового содержания и расширение горизонтов этого мира, его многоуровневость — все это является результатом отсутствия «запрограммированности», заданноети развития человека, принципиальной открытости этой структуры и предполагает особого рода смыслотворче-ские интенции психики, реализующиеся в потребности наделять смыслом окружающую действительность и в способности находить этот смысл.
Понимание (то есть присвоение смысла) любого пространства — будь то пространство художественных произведений, мира культуры или Универсума в целом, — это создание его структуры в процессе осознания. В то время как интерпретация — это описание структуры, механизмов функционирования и репрезентации — пересоздание этой структуры. Оба процесса напрямую зависят от наличия и обнаружения в материальном носителе (художественном тексте) неких слоев, обращенных к сознанию человека, — точнее — в нем содержащихся, в нем существующих. Именно через них (и в них) происходит претворение художественных (и жизненных) смыслов и — изменение самого сознания в процессе творения, воплощения смыслов в материальные носители.
С точки зрения дискурса, образ, смысл, истина существуют не в застывшем виде, раз и навсегда, — они свершаются в момент фиксации, осуществления. Свершение же может трактоваться как «свертывание», структурализация, но и — «высвечивание» бытия. Сотворение смысла может происходить только через человека, через его сознание, и в сфере его сознания, — но и только посредством того, что человек открывает в осваиваемом им пространстве. В этом случае любой текст обретает свое содержание в процессе его восприятия, как обретение смысла жизни — в акте творения.
Желание человека интерпретировать глубинные смыслы любого смоделированного (в том числе и художественного) пространства заставляет его помимо данных непосредственного чувственного восприя тия погружаться и в семанти-ко-ментальные структуры собственного сознания. И тогда перед реципиентом открываются возможности высвобождать те значения, которые изначально потенциально содержатся в тексте произведения, культуры, Универсума, и (или) человеческого сознания — структурируя внутренний и внешний Хаос новымпредложенным — способом.
Художественный текст (но и глобальнее — сама «реальность»), в результате осознания и истолкования (то есть структурирования), приобретает свойство очевидности (понятости) — и может явить интерпретирующему сознанию некоторые из значений, что присутствуют в нем, но не были осознанны. Человек извлекает (осуществляет) из потока впечатлений как области возможного одни значения и проходит мимо других, не замечая или игнорируя, поток восприятия не может быть осознан, структурирован и зафиксирован целиком. Познание базируется на схемах, имманентно присущих человеческому сознанию, а значит — оно неизбежно не полно.
Мы не в состоянии охватить целостности бы тия в состоянии развития этой целостности — фиксация подобных вспышек в произведениях искусства запечатлевает момент целостности, но это целостность «здесь и сейчас». Бытие, будучи началом и источником любой определенное! и, само не есть что-либо определенное — то, что является всем сразу, в принципе не может быть чем-то конкретным. Оно становится конкретным в творческих актах.
Практически любой возможный элемент художественной структуры и любого Текста допускает неограниченное количество своих смысловых интерпретаций, входя в разные смысловые структуры, каждая из которых самостоятельно не в состоянии исчерпать смысловое содержание феномена бытия, отраженного в данном тексте, полностью.
Скрытые, незамеченные до поры до времени смыслы в постструктуралистской эстетике получают определение «спящих» (Деррида), «отсутствующих» (Эко). В XX веке само отсутствие таких смыслов является значимым, оно говорит о недостижимой полноте познания бы i ия.
Мысль о том, что оформленное не всегда соо гветствует тому, о чем мы хотели сказать, формулирует C. J1. Франк в своем фундаментальном исследовании непостижимого: «То, что мы высказываем, есчь всегда нечто иное, чем-то, что мы имеем в виду и к чему относится высказываемое» (217, 231). А это означает, что означиваемое не равно означаемому, ч’ю является характерным свойством любого знака, в том числе — знака х> дожес свенного.
Представители аналитической школы (М. Элиаде, К. Г. Юнг, А. Яффе) сходятся во мнении, что главной чертой искусства является то, что оно должна быть определена не как хаос, но как ткань, пригодная для дифференциации — беспорядок, который творец, художник и даже самый обычный человек своими действиями постепенно пробуждает к гармонии, превращает в порядок, рождая структуру.
Вычерпывая" хаос, искусство усложняем («сгущает», по выражению А.Ф. Лосева) и модифицирует ощущаемое им бьпие, организовывая и оформляя его определенным (свободно выбранным) образом, го есть облекая в образы, доступные человеческому восприятию. И 10 171а это не за тронутое ранее человеческой мыслью бытие предстает как нечто, преображенное в форму красоты. Абсолютная бесформенность хаоса содержи т в себе все мыслимые (и не мыслимые) формы и образы, и гений мастера проявляе тся в способности увидеть и извлечь, создать красоту, — то есть новую структуру, новый порядок вещей.
Эстетическая потребность в основе своей содержит потребность познавать, потребность создавать структуры из хаоса впечатлений. Но способ создания структуры, закон ее существования иной. В данном случае — это идеальная, то есть — гармоничная — структура, организованная наилучшим для человеческого восприятия способом. Это структура, суть которой человеку необходимо открывать самостоятельно и это принципиальное условие. А следовательно — строение художественного знака отличается неявленно-стью связи меджу означиваемым и означаемым, возможностью самому реципиенту устанавливать, искать эту связь — структурируя собственный Хаос новым способом. И потому понят ие красоты неизбежно связано с понятием смысла. Прекрасный мир, мир созданный по эстетическим законам — мир понятый, полный смысла, в отличие от хаоса «реальной» действительности.
Понятия ограничения и исключения, которыми оперирует М. Фуко, «удивление» Э. Кассирера, деконструкция Ж. Дерриды — с разных эстетических позиций обозначают важнейший смыслои формообразующий момент эстетической деятельности — акт выведения смысловых моментов содержания из действительности. Во всех случаях мы имеем дело не с отражением объективной действительности, но с тем, что наше сознание высвобождает, делает видимыми определенные стороны действительности, затемняя, беря в скобки, игнорируя все прочие.
Человечество бесконечно ищет смысл, и то, что иногда кажется таковым фиксируется, хранится в коллективной памяти как эталон. Человеческий путь познания и, одновременно, творения нового — это путь напряженных побед, зафиксированных «пиковых» проживаний, трансформирующих личность моментов жизни. И возможность сублимации, удовлетворение всех эмоциональных потребностей в искусстве для каждого человека — универсальный механизм, который позволяет осуществлять проживание собственного «Я» вне реальности, вне конкретных последствий и результатов, и позволяет процессу трансформации личностного начала в человеке, одухотворения человеческой структуры быть бесконечным.
1. Аверинцев С. С. Поэтика ранневизантийской литературы. СПб.: Азбука-классика, 2004. 425 с.
2. Адамар Ж. Исследования психологии процесса изобретения в областиматематики. М.: Советское радио, 1970. — 153 с.
3. Адорно Т. Эстетическая теория. М.: Республика, 2001. — 527 с.
4. Аллахвердов В. М. Психология искусства. Эссе о тайне эмоциональноговоздействия художественных произведений. СПб.: ДНК, 2001. 197 с.
5. Альтшуллер Г. С. Основы изобретательства. — Воронеж: Центрально.
6. Черноземное книжное издательство, 1964. — 239 с.
7. Альтшуллер Г. С. Творчество как точная наука: теория решения изобретательских задач. М.: Сов. Радио, 1979. — 184 с.
8. Ананьев Б. Г. Задачи психологии искусства. Художественное творчество.
9. Сборник. Л., 1982. — 274 с.
10. Асмус В. Ф. Проблема интуиции в философии и математике. М.:1. Мысль, 1965.-312 с.
11. Арнхейм Р. Искусство и визуальное восприятие. М.: Прогресс, 1974.392 с.
12. Арнхейм Р. Новые очерки по психологии искусства. М.: Прометей, 1994.-352 с.
13. Арсланов В. Г. История западного искусствознания XX века: Учебноепособие для вузов. М.: Академический проект, 2003. — 768 с.
14. Артемьева Е. Ю. Психология субъективной семантики. М.: Смысл, 1999.-350 с.
15. Арутюнова Н. Д. Язык и мир человека. М.: Языки русской культуры, 1999;896 с.
16. Бавра Н. В. Поиски новой парадигмы в психологии восприятия // Философия о предмете и субъекте научного познания / Под ред. Э. Ф. Караваева, Д. Н. Разеева. СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2002. — 208 с.
17. Байбурин А. К. Ритуал в системе знаковых средств культуры // Этнознаковые функции культуры. М.: Наука, 1991. — 370 с.
18. Байбурин А. К. Семиотические аспекты фракционирования вещей // Этнографическое изучение знаковых средств культуры. JL: Наука, 1989. — 290 с.
19. Банфи А. Философия искусства. М.: Искусство, 1989. 384 с.
20. Барт Р. Избранные работы: Семиотика. Поэтика. М.: Прогресс, 1989.616 с.
21. Барт Р. Мифологии. М.: Издательство им. Сабашниковых, 2000. — 320 с.
22. Барт Р. Система моды. Статьи rio семиотике культуры. М.: Издательство им. Сабашниковых, 2003. 5 12 с.
23. Барт Р. Camera lucida. Коммен тарий к фотографии. М.: Ad Marginem, 1997.-224 с.
24. Барт P. S/Z. М.: Эдиториал У РСС, 2001. — 232 с.
25. Басин Е. Б. Семантическая философия искусства (Крит.анализ). М.:1. Мысль, 1973.-270 с.
26. Басин Е. Я. Искусство и коммуникация. М.: МОНФ, 1999. — 240 с.
27. Батищев Г. С.
Введение
в диалектик) творчества. СПб.: РХГИ, 1997.222 с.
28. Баттервод Дж., Харрис М. Принципы психологии развития. М.: Когито-Центр, 2000. 350 с.
29. Баумгартен А. Философские размышления. Эстетика (фрагменты) // История эстетики. Т. 2. М.: Памятники мировой эстетической мысли, 1964.-452 с.
30. Бахтин М. М. Эстетика словесного творчества. М.: Искусство, 1979.424 с.
31. Бейтсон Г. Экология разума. М.: Смысл, 2000. — 476 с.
32. Бенуас JT. Знаки, символы и мифы. М.: Астрель, 2004. 159 с.
33. Бергер П. Лукман Т. Социальное конструирование реальности. М.: Медиум, 1995.-340 с.
34. Бернштейн H.A. Биомеханика и физиология движений / Под ред. В.П.
35. Зинченко. М.: Институт практической психологииВоронеж: НПО МОДЭК, 1997.-688 с.
36. Библер B.C. Мышление как творчество. М.: Политиздат, 1975. — 400 с.
37. Блок В. Б. Сопереживание и сотворчество. // Художественное творчествои психология. Блох М. А. Творчество в науке и технике. Пг., 1920.
38. Боас Ф. Ум первобытного человека. М.- Л., 1926.
39. Богуславская З. М. Выделение цвета и формы детьми дошкольниками взависимости от характера их деятельности // Доклады АПН РСФСР. -М., 1958. -№ 1.-С. 137 153.
40. Бодрийяр Ж. Символический обмен и смерть, — М.: Добровствет, 2000. —387 с.
41. Боно, Эдвард де. Рождение новой идеи. М.: Прогресс, 1976. — 142 с.
42. Борев Ю. Эстетика. М.: Русь, Олимп, ACT, Астрель, 2005. 830 с.
43. Бородай Ю. М. Воображение и теория познания (К критике кантовскогоучения о продуктивной способности воображения). М.: Высшая школа, 1966. 150 с.
44. Бродецкий А. Я. Внеречевое общение в жизни и в искусстве: Азбука молчания: Учеб. Пособие для творческих учеб. заведений, фак. педагогики и психологии. -. М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000. 192 с.
45. Брунер Дж. Психология познания. М.: Прогресс, 1977. — 418 с.
46. Бутовская М. Л. Файнберг Л.А. У истоков человеческого общества. Поведенческие аспекты эволюции человека. М.: Наука, 1993. — 253 с.
47. Валицкая А. П. Русская эстетика XVIII века. Историко-проблемный очеркпросветительской мысли. — М.: Искусство, 1983. 238 с.
48. Варбург А. Великое переселение образов. СПб.: Азбука-классика, 2008.-416с.
49. Вежбицкая А. Язык. Культура. Познание. М.: Ред. М. А. Кронгауз, 1996.-416 с.
50. Веккер Л. М. Психика и реальность. Единая теория психических процессов. М.: Смысл, 2002. — 688 с.
51. Вельфлин Г. Истолкование искусе тва. М: Дельфин, 1992. — 240 с.
52. Венгар В., Р. Поу. Неужели я гений? СПб.: Питер, 2000, — 320 с.
53. WWW-документ. Режим доступа: http://www.koob.ru/vengar/vgenius].
54. Вертгеймер М. Продуктивное мышление. М.: Прогресс, 1987. — 336 с.
55. Ветров A.A. Семиотика и ее основные проблемы. М.: Политиздат, 1968.-320 с.
56. Вигнер Е. Этюды о симметрии. М.: Мир, 1971. — 318 с.
57. Волжский В. Философия творчества в историческом и метафорическомизложении. СПб.: Ступени, 2005. — 160 с.
58. Волков H.H. Композиция в живописи. М.: Искусство, 1977. — 828 с.
59. Выготский J1.C. Мышление и речь. М.: Лабиринт, 1999. — 352 с.
60. Выготский Л. С. Орудие и знак в развитии ребенка // Выготский Л.С.
61. Собр. соч. в 6 томах. Т. 6. М.: Педагогика, 1984. — 400 с.
62. Выготский Л. С. Психология искусства. М.: Педагогика, 1987. — 343 с.
63. Гадамер Х. Г. Истина и метод. Основы философской герменевтики. М.:1. Прогресс, 1988.-704 с.
64. Галин А. Л. Личность и творчество. Психологические этюды. Новосибирск: Новосиб. Кн. Изд-во, 1989. 128 с.
65. Галин А. Л. Психологические особенности творческого поведения. — Новосибирск, Изд-во Новосиб. гос. унив-та, 2001. 233 с.
66. Гачев Г. Д. Творчество, жизнь, искусство. М.: Детская литература, 1980. 143 с.
67. Гегель Г. Эстетика. В 4-х томах. М.: Искусство, 1969.
68. Гейзенберг В. Физика и философия. Часть и целое. — М.: Наука, 1990. —400 с. // WWW-документ.
69. Режим доступа: http://bookpage.ru/books/78 216.htmll.
70. Гибсон Дж. Экологический подход к зрительному восприятию. М.:1. Прогресс, 1988. 464 с.
71. Гирц К. Интерпретация культур. М.: Российская политическая энциклопедия, 2004. 290 с.
72. Глотова Г. А. Человек и знак. Семиотико-психологические аспекты онтогенеза человека. Свердловск: Изд-во Уральского унив-та, 1990.-245 с.
73. Голан А. Миф и символ. М.: Русслит, 1993. — 376 с.
74. Голик Н. В. Этическое в культуре. СПб.: Изд-во СПбГУ, 2002. — 256 с.
75. Голицын Г. А., Петров В. М. Информация. Поведение. Язык. Творчество.- М.: Эдиториал УРСС, 2007. 223 с.
76. Горный Е. Что такое семиотика? // WWW-документ. Интернет журнал1. Семиотика и семиосфера".
77. Режим доступа: http://www.semiotics.ru/discuss/.
78. Готт B.C., Перетрурин А. Ф. Симметрия и асимметрия как категории познания. // Симметрия, инвариантность, структура. Философские очерки. М.: Высшая школа, 1967. — 264 с.
79. Гройс Б. О музее современного искусства / Художественный журнал.1999. № 23. с. 27.
80. Громов Е. С. Искусство и герменевтика в ее эстетических и социологических измерениях. СПб.: Алетейя, 2004. — 335 с.
81. Грякалов A.A. Письмо и событие. СПб.: Наука, 2004. — 488 с.
82. Грякалов A.A. Структурализм в эстетике (критический анализ). JL: JI.1. Изд-во ЛГУ, 1989. 173 с.
83. Гудмен Н. Способы создания миров. М.: Идея-ПрессЛогосПраксис, 2001.-376 с. WWW-документ.
84. Режим доступа: http://www.zipsites.ru/books/sposoby sozdaniya mirov/1.
85. Гусинский Э. Н., Турчанинова Ю. П.
Введение
в философию образования.- М.: Логос, 2000. 370 с.
86. Гуссерль Э. Логические исследования. Т.2, ?VI.: Логос. Изд-во РГТУ.160 с.
87. Гутчин И. Б. Кибернетические модели i ворчее гва. М.:Знание, 1969.-63 с.
88. Дандес А. Фольклор: семиотика и/или психоанализ. М.: Восточная литература, 2003. 279 с.
89. Делез Ж. Логика смысла. М.: Академия, 1995. — 298 с.
90. Деррида Ж. «Голос и феномен» и другие работы по теории знака Гуссерля. СПб.: Алетейя, 1999. — 208 с.
91. Еремеев В. Е. Теория психоеемиозиса и древняя антропокосмология. —1. М.: АСМ, 1996, — 184 с.
92. Ермолаева-Томпна Л. Б. Психология художественного творчества: Учебное пособие для вузов. М.: Академический ПроектКультура, 2005. -304 с.
93. Жан Ж. Знаки и символы. Энциклопедия. М.: АстСПб.: Астрель, 2002.-208 с.
94. Жегин Л. Ф. Язык живописного произведения (Условность древнего искусства). М.: Искусство, 1970. — 125 с.
95. Журавлев А. Г. Звук и смысл. М.: I росвещение, 1991. — 160 с.
96. Иванов В. В., Топоров В. Н. Славянские языковые моделирующие семиотические системы. М.: Наука, 1965. 270 с.
97. Иванов В. В. Чет и нечет. Асимметрия мозга и знаковых систем. М.:1. Сов. Радио, 1972, — 185 с.
98. Иванов В. В. Бессознательное, функциональная асимметрия, язык и творчество. // Бессознательное. Сборник. Новочеркасск, Сагуна, 1994, с.168−173.
99. Ильенков Э. В. Идеальное // Филос. энцикл. Т. 2. — М.: Сов. Энциклопедия, 1962. С. 111.
100. Ильин И. П. Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм.1. М.: Инграда. 251 с.
101. Искусствометрия. Методы точных наук и семиотики: Сб. науч. Тр. /.
102. Сост. Ю. М. Лотман, В. М. Петров. М.: Издательство ЛКИ, 2007.-368с.
103. Ичас М. О природе живого: механизмы и смысл. М.: Мир, 1994. — 320 с.
104. Каган М. С. Искусствознание и художественная критика.- СПб.: Петрополис, 2001.-528 с.
105. Каган М. С. Эстетика как философская паука: Унив. курс, лекций / М.С.
106. КаганСПб.: Петрополис, 1997. 543 с.
107. Калошина И. П. Структура и механизмы творческой деятельности. М.:1. МГУ, 1983. 166 с.
108. Кандинский В. В. О духовном в иск) сстве. М.: Архимед, 1992. — 109 с.
109. Кант И. Критика способности суждения. // Кант. И. Собр. Соч. В 6-митомах. Т.5. М.: Мысль, 1966. — 564 с. — С. 161 -529.
110. Каптерева Т. П. Эль Греко, Монографический очерк. М.: Искусство, 1965.-370 с.
111. Капустина Л. Б. Философия и искусство: логика паратекста. СПб.: ИД1. Петрополис", 2004. 216 с.
112. Карнап Р. Значение и необходимост ь. Исследование по семантике и модальной логике СПб.: Изд. ЛКИ, 2007. — 384 с.
113. Кассирер Э. Философия символический форм. Том 2. Мифологическоемышление. -М., СПб.: Университетская книга, 2002. 280 с.
114. Кацнельсон С. Д. Содержание слова, значение и обозначение. М.: Эдиториал УРСС, 2004. 112 с.
115. Кирсанова H.H. Знаковые аспекты искусства и художественное восприятие. Автореф. дисс. канд. искусств. Наук. Л. 1983. -32 с.
116. Кнабе Г. С. Семиотика культуры. Конспект учебного курса. М.: Изд-во1. РГГУ, 2005.-63 с.
117. Ковалев В. И. Техническое изобретательство и его приемы. JL: Лениздат, 1965, — 103 с.
118. Количественные мето/ы в гуманитарных науках. Сб. ст./ Сост. И.Д. Ко-вальченко. М.: Изд-во МГУ, 1981. — 320 с.
119. Костандов Э. А. Функциональная асимметрия полушарий и неосознаваемое восприятие. М.: Наука, 1983. — 172 с.
120. Коул М., Скрибнер С., Культура и мышление. Психологический очерк.
121. М.: Прогресс, 1977. 262 с.
122. Красота и мозг. Биологические аспекты эстетики. Сборник статей. / Подред. И. Ренчлера, Б. Херцбергер, Д.Эпетайна. М.: Мир, 1995. — 335 с. W WW-до куме н т.
123. Режим доступа: www.yugzone.m/x/krasota-i-mozg/.
124. Крейдлин Г. Е., Кронгауз М. А. Семиотика, или Азбука общения. М:
125. Мирос, 1997.-267 с. ПЗ. Кривцун О. Искусство //Философский энциклопедический словарь. — М.: Инфра-М, 2002. 576 с. // WWW-документ. Режим доступа: [http ://w w w.deol. г и/users/kri v tsu n Ami с! сб. him].
126. Кривцун O.A. Эстетика. СПб.: Аспект-Пресс, 2001. — 434 с.
127. Крушинский Л. В. Философия и теория эволюции. М.: Наука, 1974. —270 с.
128. Кузин B.C. Психология искусства. М.: Оникс, 2005. — 304 с.
129. Кузнецов В. Г. Герменевтика и гуманитарное познание. М.: МГУ, 1991.-192 с.
130. Курбановский A.A. Искусствознание как вид письма. СПб.: Борей-Арт, 2000.-257 с.
131. Кэндел Э. Хокинс Р. Биологические основы обучения и индивидуальности // В мире науки. № 11−12 1992. С. 43.
132. Лангер С. Философия в новом ключе: Исследование символики разума, ритуала и искусства. М.: Республика, 2000. — 287 с. VWW-документ.
133. Режим доступа: |" Ьир://оге1.Г51.ги/'пеПех1/1Ьге{дп/1апеег^пёех.Ь1т1.
134. Лапин А. Фотография как. М.: Издатель Л. Гусев, 2004. — 322 с.
135. Леви-Строс К. Структурная антропология. N4.: Эксмо-Пресс, 2001.-512с.
136. Леонтьев А. Н. Деятельность. Сознание. Личность. М.: Политиздат, 1975.-304 с.
137. Лилов А. Природа художественного творчества. М.: Искусство, 1981.479 с.
138. Лиманская Л. Ю. Теория искусства в аспекте культурно-историческогоопыта. Исследования по теории и методологии искусствознания. М.: Изд-во РГГУ, 2004. — 222 с.
139. Лифшиц М. А. Об идеальном и реальном // Вопросы философии 1984. № 10. С. 120.
140. Лосев А. Ф. Знак. Символ. Миф. М.: Изд-во МГУ, 1982. — 480 с.
141. Лосев А. Ф. Проблема символа и реалистическое искусство. М.: Искусство, 1976.-320 с.
142. Лосев А. Ф. Шестаков В.11. История эстетических категорий. М.: Искусство, 1965. 374 с.
143. Лосский Н. О. Мир как осуществление красоты. Основы эстетики. М.:
144. Прогресс-Традиция, 1998. — 416 с. Ш. Лотман Ю. М. Внутри мыслящих миров. Человек. Текст. Семиосфера. История. Языки русской культуры, 1999. — 464 с.
145. Лотман Ю. М. Семиосфера. СПб.: Искусство-СПб, 2004. — 704 с.
146. Лотман Ю. М. Семиотика культуры и понятие текста. // Лотман Ю.М.
147. Избранные статьи. Т. 1. Таллинн, 1992. — С. 129−132.
148. Лотман Ю. М. Структура художественного текста. М.: Искусство, 1970.-384 с.
149. Лук А. Н. Психология творчества. М.: Наука, 1978. — 128 с.
150. Лурия А. Р. Язык и сознание. М.: Изд-во МГУ, 1979. — 319 с.
151. Льюис Д. Человек и эволюция. М.: Прогресс, 1964. — 290 с.
152. Мальцев С. М. Семантика музыкального знака: Автореф. дисс. канд. искусств. наук. Л. 1980. — 22 с.
153. Мамардашвили М. К., Пятигорский A.M. Символ и сознание: Метафизические рассуждения о сознании, символике и языке. М.: Школа «Языки русской культуры», 1997. — 270 с.
154. Мантатов В. В. Образ, знак, условность. М.: Высшая школа, 1980.-160с.
155. Матурана У. Варела Ф. Древо познания. М.: Прогресс-Традиция, 2001.224 с.
156. Махлина С. Т. Семиотика культуры и искусства: Словарь-справочник вдвух книгах. СПб.: Композитор, 2003. — Кн. 2. — 340 с.
157. Махлина С. Т. Язык искусства в контексте культуры. СПб.: Санкт.
158. Петербургская гос. академия культуры, 1995. — 120 с.
159. Мерло-Понти М. Знаки. М.: Иск) сство, 2001. — 430 с.
160. Мерло-Понти М. Феноменология восприятия. СПб.: ЮвентаНаука, 1999.-290 с.
161. Метаморфозы творсчкого «Я» художника / Отв. ред. O.A. Кривцун. М.:
162. Памятники исторической мысли, 2005. 376 с.
163. Мечковская Н. Б. Семиотика: Язык. Природа. Культура: Курс лекций:
164. Учеб. Пособие для студ. филол. лингв.-и переводовсд. фак. высш. учеб. заведений. -. М.: Издательский центр «Академия», 2004. -432 с.
165. Михайлов В. А. В поисках закономерностей творчества. Новосибирск:
166. Зап.-Сиб. Кн. Изд-во, 1966. 168 с.
167. Моль А. Теория информации и эстетическое восприятия. М.: Мир, 1966.-350 с.
168. Мосолова Л. М. Основы теории художественной культуры. — СПб.: Лань, 2002. 288 с.
169. Мухачев В. Как рождаются изобретения. ML: 1Московский рабочий, 1968.-240 с.
170. Мухина B.C. Изобразительная деятельность ребенка как форма усвоениясоциального опыта. М.: Педагогика, 1981. — 240 с.
171. Найссер У. Познание и реальность. Смысл и принципы когнитивной психологии. М.: Прогресс, 1981. — 232 с.
172. Налчаджян A.A. Некоторые психологические и философские проблемыинтуитивного познания. М.: Мысль, 1972. -271 с.
173. Никитина Е. С. Семиотика. Курс лекций: Учебное пособие для вузов. —.
174. М.: Академический проектТрикста, 2006. 528 с.
175. Обухова Л. Ф. Этапы развития детского мышления. М.: МГУ, 1972. —147 с.
176. Овсянико-Куликовский Д. Н. Язык и искусство. СПб.: Издание1. И. Юровского, 1895. 97 с.
177. Ортега-и-Гассет X. Эстетика. Философия культуры. М.: Искусство, 1991.-588 с.I.
178. Павлов Т. Информация, отражение и творчество. М.: Мысль, 1967,-228с.
179. Панов E.H. Знаки, символы, языки. М.: Знание, 1980. — 247 с.
180. Панофский Э. Этюдьг по иконологии. СПб.: Азбука-классика, 2009. — 480 с.
181. Петров В. М. Количественные методы в искусствознании. М.: Академический проект, Фонд «Мир», 2004. 432 с.
182. Петров С. Г. Тайны творчества. М., 1964. 128 с.
183. Петров М. К. Язык. Знак. Культура. М.: Едиториал УРСС, 2004. 328 с.
184. Пиаже Ж. Речь и мышление ребенка. М.: Педагогика-Пресс, 1999.-528с.
185. Пивоваров Д. В. Проблема носителя идеального образа. Свердловск:
186. Изд-во Урал. Ун-та, 1986. 129 с.
187. Пирс Ч. С. Принципы философии. В 2-х томах СПб.: Санкт-Петербургское философское общество, 2001. — 224 с, 320 с.
188. Пономарев Я. А. Психика и интуиция. М.: Политиздат, 1967. — 147 с.
189. Пономарев Я. А. Психология творчества. М.: Педагогика, 1976. — 240 с.
190. Потебня A.A. Мысль и язык. М.: Синто, 1993. — 192 с.
191. Почепцов Г. Г. Семиотика. М.: Smart Book, 2006. — 430 с.
192. Почепцов Г. Г. История русской семиотики до и после 1917 года. М.:1. Лабиринт, 1998.-336 с.
193. Прозерский В. В. Постмодернизм и постклассическая эпоха. Исторические параллели // Международные чтения по теории, истории и философии культуры. Выпуск 2: В лабиринтах культуры = In Labyrinth of Culture / Ред. Л. Морева. СПб.: Эйдос, 1997 — 373 с.
194. Пятигорский A.M. Мифологические размышления: лекции по феноменологии мифа. М.: Языки русской культуры, 1996. — 290 с.
195. Ранк О. Миф о рождении героя. М.: Рефл-бук, Ваклер, 1997. — 252 с.
196. Рансьер Ж. Разделяя чувственное. СПб.: Изд-во Европейского унив-та, 2007. 264 с.
197. Раушенбах Б. В. Пространственные построения в живописи. М.: Наука, 1980.-288 с.
198. Регирер Е. И. Развитие способностей исследователя. М.: Наука, 1969.232 с.
199. Резников Л. О. Гносеологические вопросы семиотики Изд-во Ленингр. ун-та, 1964.-98 с.
200. Рибо Т. Закон творческого воображения. СПб., 1901. — 146 с. WWWдокумент. Режим доступа: Гwww.zipsites.ru/psy/psviib/info.php?p:=2951.
201. Роджерс К. Взгляд на психотерапию. Становление человека. М.: Прогресс, 1994. 480 с.
202. Роджерс K.P. Эмпатия.// Психология эмоций. Тексты. Сборник статей./.
203. Под ред. В. К. Вилюнаса, Ю. Б. Гиппенрейтер. М.: Изд-во МГУ, 1984. -С.235.t ' * '. 262.
204. Розетт И. М. Психология фантазии. Экспериментально теоретическое исследование внутренних закономерностей продуктивной умственной деятельности. — Минск, 1991. — 158 с.
205. Розин В. М. Визуальная культура и восприятие. М.: Эдиториал УРСС, 1996.-224 с.
206. Розин В. М. Семиотические исследования. М.: ПЕР СЭСПб.: Университетская книга, 2001. 256 с.
207. Ротенберг B.C. Психофизиологические аспекты изучения творчества. //.
208. Художественное творчество. Сборник статей. Сост. Б. С. Мейлах. Л., Искусство, 1982. — с. 53 — 67.
209. Рудь И., Цуккерман И., О пространственно-временных преобразованияхв искусстве // Ритм, пространство и время в литературе и искусстве. -Л.: Наука, 1974.-е. 37.
210. Салямон Л. О физиологии эмоционально-эстетических процессов. Содружество наук и тайны творчества. // Содружество наук и тайны творчества. Сборник статей. Сост. Б. С. Мейлах М.: Искусство, 1968. -316 с.
211. Свасьян К. А. Проблема символа в западной философии XX в.- Ереван,.
212. Изд-во АН Армянской ССР, 1980. 227 с.
213. Сегалл М., Кэмпбелл Д. Херсковиц М. Влияние культуры на зрительноевосприятие. М., Просвещение, 1966 — 312 с.
214. Селье Г. От мечты к открытию: Как стать ученым. — M.: URSS, 1987. —368 с. WWW-документ.
215. Режим доступа: fhttp://Hb.ru/PSIHO/SELYE/otkrytie.txtl.
216. Семиотика: Антология: Сб. науч. тр. / Сост. Ю. С. Степанов. М.: БГК 'им. И. А. Бодуэна де Куртенэ, 1998. — 304 с.
217. Сеченов И. М. Элементы мысли. СПб.: Питер, 2001, — 416 с. WWWдокумент. Режим доступа: fhttp: //Library. е v гоbit, ru/? id—292 611 283].
218. Синицын Е., Синицына О. Тайна творчества гениев. Новосибирск: Издательство НГАХа, 2004. 290 с.
219. Скрипник К. Д. Труды. Семиотика, философия, логика, диалог: Пособиедля студентов. Ростов-на-Дону, 2000. — 115 с.
220. Соколов В. Н. Педагогическая эвристика: Введение в теорию и методикуэвристической деятельности: Учеб. пособие для студентов высших учебных заведений. М.: Аспект Пресс, 1995. — 255 с.
221. Соломник А. Позитивная семиотика (о знаках, знаковых системах и семиотической деятельности).- M.: МЕТ, 2004. 191 с.
222. Соломоник А. Семиотика и лингвистика. М.: Молодая гвардия, 1995.352 с.
223. Соссюр Ф. де. Курс общей лингвистики. М.: Логос, 2006. — 220 с.
224. Сорокин Б. Ф. Философия и психология творчества: научнометодическое пособие для аспирантов и молодых преподавателей. -Орел: ОГУ, 2000. 104 с. WWW-документ. Режим доступа: [http://philosophy.allru.net].
225. Спрингер С., Дейч Ч. Левый мозг, правый мозг. М.: Мир, 1983. — 256 с.
226. Степанов Ю. С. В трехмерном пространстве языка: семиотические проблемы лингвистики, философии, искусства. М.: Наука, 1985. — 336 с.
227. Столяр А. Д. Происхождение изобразительного искусства. М.: Искусство, 1985.-297 с.
228. Стрельченко В. И. Диалектика отрицания и метафизика бессознательноготворчества // Диалектика сознания и бессознательного. Л., 1988ю -221 с.
229. Структурализм: «за» и «против»: Сб. статей. -М.:Прогресс, 1975.-270с.щ.
230. Тайсина Э. Философские вопросы семиотики.- Казань: Изд-во КГУ, 1993.-190 с.
231. Тарабукин Н. М. Смысловое значение диагональных композиций в живописи. // труды по знаковым системам. Вып. 6. Тарту, Изд-во Тартуского гос. унив-та, 1973. — С. 479.
232. Тартуско-московская семиотическая школа (Ю.М.Лотман). М.:1. Гнозис, 1994.-210 с.
233. Тойбер А. Набросок истории сознания. М.: РИА Метафора, 1994. 130 с.
234. Уваров Л. В. Образ, символ, знак. Анализ современного гносеологического символа. Минск: Наука и техника, 1967. — 120 с.
235. Узнадзе Д. Н. Психология установки. СПб.: Питер, 2001. 416 с.
236. Украинец О. В Особенности эмоциональной категоризации хроматических и геометрических признаков. // WWW-документ. Интернет журнал «Medicine.ru». Режим доступа: [http://www.medline.ru/public/art/tom4/artl28.phtmll.
237. Успенский Б. А. Семиотика искусства: Поэтика композиции. Семиотикаиконы. Статьи об искусстве. -. М.: Языки славянской культуры, 2005. -360 с.
238. Фейнберг Е. Л. Две культуры. Интуиция и логика в искусстве и науке.1. М.: Век 2, 1992.-288 с.
239. Фейнберг Е. Л. Кибернетика, логика, искусство. М.: Радио и связь, 1981. 144 с. WWW-документ.
240. Режим доступа: http://ihtik.lib.ru/dedic natahaus17yanv2008. html" .
241. Франк С. Л. Духовные основы общества. М.: Республика, 1992. — 511 с.
242. Французская семиотика: От структурализма к постструктурализму. — М.:1. Прогресс, 2000. 536 с.
243. Ферс Г. М. Тайный мир рисунка. Исцеление через искусство. СПб.: Деметра, 2003. 176 с.
244. Фрейд 3.
Введение
в психоанализ. Лекции. М.: Азбука-классика, 2006.-480с.
245. Фрейд 3. Остроумие и его отношение к бессознательному. — М.: Харвест, 2006.-480 с.
246. Фрейд 3. Психология бессознательного. М.: Просвещение, 1990.—448 с.
247. Хайдеггер М. Время и бытие: статьи и выступления. М.: Республика, 1993.-447 с.
248. Хильдебранд A.A. Проблема формы. СПб.: Мусагет, 1913. — 192 с.
249. Хомский Н. Язык и мышление. М.: БГК им. И. А. Бодуэна де Куртене, 1999. 270 с.
250. Художественное восприятие. Сборник статей. Под ред. Б. С. Мейлаха.1. Л.: Наука, 1971.-410 с.
251. Художественное творчество и психология. Сборник. М.: Наука, 1991.236 с.
252. Художественное творчество. Вопросы комплексного изучения. Человек —природа искусство. Сборник статей. / Под ред. Д. Благого, Б. Егорова. -М.: Наука, 1986.-370 с.
253. Цалок В. А. Творчество: философский аспект проблемы. Кишинев: Наука, 1989. 148 с.
254. Цивьян Т. В. Модель мира и ее лингвистические основы. М.: Ком Книга, 2006.-280 с.
255. Цивьян Т. В. Семиотические путешествия. С-Пб: Издательство Ивана1. Лимбаха, 2001.-248 с.
256. Чертов Л. Ф. Знаковость: опыт теоретического синтеза идей о знаковомспособе информационной связи. СПб.: Изда-во СПбГУ, 1993. — 380 с.
257. Шер Я. А, Вишняцкий. Л. Б. Бледнова Н.С. Происхождение знакового поведения. М., Научный мир, 2004. — 285 с.
258. Шумилин А. Т. Проблемы теории творчества. М.: Высшая школа, 1989. 144 с.
259. Эко У. Отсутствующая структура.
Введение
в семиологию. СПб.: Симпозиум, 2006. 544 с.
260. Эко У. Роль читателя. Исследования по семиотике текста. М., СПб:
261. Симпозиум, Изд-во РГГУ, 2005 502 с.
262. Эльконин Д. Б. Психология игры. М.: Педагогика, 1978. — 304 с.
263. Энгельмейер П. К. Теория творчества. СПб.: Образование, 1910. — 206 с.
264. Эстетика: Словарь / Под общ. ред. А. А. Беляева. М.: Политиздат, 1989. 447 с.
265. Юнг К. Г. Психология бессознательного. М.: Канон, 1994. — 320 с.
266. Юнг К. Г. Человек и его символы. М.: Серебряные нити, 2006. — 352 с.
267. Якобсон П. М. Процесс творческой работы изобретателя. М.: Изд-во1. ЦСВОИ, 1934.-135 с.
268. Cocula В ., Peyroutet С. Semantique de l’image. Paris, 1986. — 138 p.
269. Floch J.-M. Petites mythologies de l’oeil et de l’esprit. Pour une semiotiqueplastique. Paris, 1985. — 230 p.
270. Gregory R.L. Eye and brain. London, 1966. — 288 p.
271. Hochberg J.E. Perception. N.J., 1964. — 379 p.
272. Lawlor R. Sacred geometry. N.Y., 1982. — 264 p.
273. Morris Ch. Signs, Language and Behavior. New York, 1946. — 236 p.
274. Morris Ch. Varieties of Human Value. Chicago, 1956. — 370 p.
275. Morris Ch. Signification and Significance. A Study of the relations of. signsand values. Cambridge, Massachusetts, 1964. — 280 p.
276. Thurlemann F. Paul Klee: analyse semiotique de trois peintures. Lausanne, 1982, — 279 p.
277. Turner V. The ritual Process. Structure and Anti-structure. Chicago, 1969. —189 p.