Авангардизм и реализм

Утраченные иллюзии, теплящиеся надежды

Особенности стадии утраченных иллюзий

Наступившая в XIX в. в художественном развитии стадия утраченных иллюзий включает в себя две художественные эпохи: авангардизм и реализм. Своеобразие этих эпох состоит в том, что они развиваются не последовательно, а исторически параллельно. Авангардистские группы художественных направлений (предмодернизм, модернизм, неомодернизм, постмодернизм) развиваются параллельно реалистической группе художественных направлений (критический реализм XIX в., социалистический реализм, деревенская проза, неореализм, волшебный реализм, психологический реализм, интеллектуальный реализм). В этом не последовательном, а параллельном развитии эпох проявляется убыстрение хода истории.

Известный искусствовед В. Ванслов утверждает: «В XX веке реализм и авангардизм существовали в борьбе и взаимоотрицании. Ныне они существуют в творческом соревновании и на равных правах. Можно предположить, что в XXI веке усилится их взаимодействие и взаимовлияние, что частично наметилось уже в XX веке. Без опыта великих авангардистов XX века реалистическое искусство в XXI веке вряд ли может плодотворно развиваться». (Цит. по рукописи статьи В. Ванслова «Эстетика реализма»).

В известном смысле авангардизм нужен реализму, впрочем, в не меньшей степени реализм нужен авангардизму, и только в борьбе и взаимодействии друг с другом они успешно развиваются и взаимообогащаются. Тоталитарные режимы всегда преследовали абстракционистов и других авангардистов. Однако искусство, в том числе и авангардистское, оказалось долговечнее любых режимов (не только «рукописи не горят», но не горят и картины и книги, а если и горят, то возрождаются как птица феникс из пепла). Борьба направлений естественна, но она должна включать в себя известную долю терпимости друг к другу, ибо в будущей художественной культуре все талантливое и высокохудожественное сохранится и будет жить рядом со своими художественными антиподами. Реализм и авангардизм воссоздают разные стороны действительности нашей эпохи и ее разные связи. Реализм ориентирован на устойчивые ценности человеческой жизни и культуры, он исходит из того, что человеческая личность способна выстоять на буйном ветре истории. Авангардизм ориентирован на осмысление катастрофичности эпохи и отражает кризисность сознания. В известном смысле на нашу сложную эпоху нужно смотреть в оба — глазами реализма и глазами авангардизма.

Авангардизм во многом обогатил художественное сознание XX в., известное своими художественными открытиями реалистического искусства и одновременно вобравшее опыт модернистских и немодернистских направлений. Авангардизм помог человеку XX в. осознать «стихийность, иррациональность и разрушительность общественных катаклизмов, пережитых человечеством. Он отразил неподвластные человеку и непознанные им силы, которые могут приобретать над ним господство. Он стал симптомом человеческой боли, страдания и угнетенности, но в некоторых случаях также надежды и веры в светлые начала. Я не говорю уже о формальной роли некоторых авангардистских течений в становлении современной архитектуры, дизайна, декоративно-прикладного и оформительского искусства» (В. Ванслов).

В авангардизме есть немало вычурности, бесплодных претензий, глупых экспериментов и бездарных произведений. Он дал повод и простор для шарлатанства в искусстве. Однако это не аргумент против авангардизма. Ведь и в русле реализма не раз появлялись халтурные и бездарные произведения. От них не застраховано ни одно художественное направление. Однако об искусстве, о художнике, о художественной школе и о направлении следует судить по вершинным достижениям, а их немало и в реалистическом, и в авангардистском искусстве.

Повторюсь, ибо это очень важно: группы авангардистских художественных направлений (предмодернизм, модернизм, неомодернизм, постмодернизм) развиваются параллельно реалистической группе художественных направлений (критический реализм XIX в., социалистический реализм, деревенская проза, неореализм, волшебный реализм, психологический реализм, интеллектуальный реализм). В этом не последовательном, а параллельном развитии эпох проявляется общее убыстрение вариативного движения истории.

Все авангардистские направления, заостряя те или иные черты художественного образа, усиливают рецептивную активность читателя, зрителя, слушателя, превращая их не только в равновеликих автору творцов художественного текста, но и делая реципиента в процессе интерпретации текста более важным, чем автор, творцом художественного смысла. Все авангардистские направления исходят из того, что художественный текст, созданный автором, — полуфабрикат, превращающийся в художественный продукт только благодаря интерпретационной активности реципиента.