Предисловие. 
Музыкальная педагогика в детских школах искусств. 
Общеразвивающее и предпрофессиональное обучение в классе фортепиано

Бифункциональное (общеразвивающее и предпрофессиональное) обучение в современной системе дополнительного образования, несомненно, является актуальной проблемой музыкальной подготовки учащихся исполнительских специальностей в детских музыкальных школах и детских школах искусств. Однако, эту проблему смело можно назвать и «вечной», постоянно сопутствующей развитию педагогики музыкального образования, только ее актуальность возрастает в определенные периоды развития общества, а именно, как справедливо указывает Э. Г. Воскобойникова, в культурно-кризисные периоды, отмеченные поисками оптимальных решений сложных социо-культурных и образовательных задач. Вопросы дифференциации программных требований для так называемых перспективных и неперспективных учащихся (имеется в виду критерий перспективности дальнейшей профессионализации обучения) постоянно активно обсуждались в специальных секциях министерств, в методических кабинетах, этим занимались специалисты в области методики, преподаватели музыкальных вузов и училищ. В то же время в практике обучения детей в детских музыкальных школах (далее — ДМШ), детских школах искусств (далее — ДШИ) в разные десятилетия созревали сугубо конкретные, «жизненные» ситуации и выдвигались насущные задачи их решения. Не секрет, что «стихийная дифференциация» учащихся музыкальных школ происходила всегда и продолжает происходить, критерии такого отбора также стихийно формируются как «количественные»: дети «сильные — слабые», способные — малоспособные, профессионально перспективные — занимающиеся «для себя» (сейчас к этим критериям добавились новые, например, «конкурсные — не конкурсные» и т. п.) Нужно сказать, что определенный баланс между этими стихийными процессами и регулирующими их официальными стандартными установками и предпринимаемыми реформами все же удается общими усилиями находить, в частности, организацией в музыкальных школах общеразвивающих, музыкально-эстетических отделений, с одной стороны, и созданием возможности учиться в дополнительных 8-м и 9-м классах для профессионализирующихся учащихся, с другой.

Однако Э. Г. Воскобойникова в своем учебнике подходит к рассматриваемой основополагающей проблеме современного дополнительного музыкального образования иначе. Указывая на необходимость поиска «условий и механизмов бифункционального обучения учащихся-пианистов», т. е. в индивидуальном классе фортепиано, она развертывает систему теоретических и методических обоснований такого обучения. Понятно, что имеется в виду исконная двуединая цель ДМШ и ДШИ: дать будущим квалифицированным любителям, слушателям, участникам музыкальных самодеятельных коллективов достаточную для этого музыкальную (инструментальную, вокальную и т. п.) подготовку и сформировать у учащихся, ориентированных на дальнейшее профессиональное обучение, необходимый уровень готовности к этому пути.

Автор в процессе своих исканий солидаризируется со многими музыкантами, педагогами, теоретиками и методистами прошлого и современности, проводящими идеи и формирующими концепции единого, общего основания обучения детей музыке, исполнительству. Она утверждает, что «…предпрофессиональная подготовка будущего музыканта-исполнителя с точки зрения ее содержания и структуры не должна принципиально отличаться от подготовки музыканта любителя: и в том и в другом случае она должна быть сформирована как целостная система, включающая все необходимые значимые компоненты академического методического комплекса». Различия же должны выражаться в смещениях некоторых акцентов в репертуаре, в разном уровне овладения всеми без исключения компонентами академического комплекса, в различном масштабе владения специальными знаниями, навыками. Могу поручиться, что под этими словами с готовностью подписались бы мастера исполнительства и педагоги разных времен: достаточно напомнить высказывание К. А. Мартинсена в его знаменитой книге «Индивидуальная фортепианная техника на основе звукотворческой роли» (М., 1966) о том, что массовая фортепианная педагогика достигнет своей цели, только если все ее представители будут опираться на те основы, на которых до сих пор… стояли лишь лучшие, имея в виду необходимость пробуждения и развития у всех учащихся-пианистов, независимо от уровня одаренности, «творческой силы», истинной музыкальности.

Автор данного учебника опирается именно на такие основы, ее кредо можно расшифровать так: общее теоретико-методическое основание обучения восходит к его единому сущностному качеству, тогда залогом успеха по определению не могут быть количественные решения по принципу исключения из этого основания каких-то составляющих, что практически происходит при изначальном разделении учащихся по программам. Сохранение же этого единого качества достигается при наличии разных планок, гибких различий по шкале индивидуальных возможностей. Именно при этих условиях достигается первейшее условие успешного функционирования искусства в обществе — взаимопонимание между профессионалами, носителями академической культуры, и восприемниками искусства, квалифицированными любителями, имеющими устойчивую и постоянно развивающуюся потребность в общении с ним.

Предложенная Э. Г. Воскобойниковой методика соответствует концепции бифункционального обучения в инструментальном классе, так как содержит в себе, по словам автора, «эффективные возможности комплексного охвата учеников». Данная стратегическая задача дополнительно расшифровывается как нацеленная «не на привитие определенного набора игровых навыков, а на последовательное формирование творческой личности учащегося, самостоятельности его художественно-образного мышления, независимо от любительской или профессиональной направленности обучения».

В заключение отмечу, что в учебнике Э. Г. Воскобойниковой ярко проявился ее большой практический опыт обучения и развития детей в индивидуальном классе фортепиано; этот опыт сочетается с исследовательской методологической культурой, с профессиональной эрудицией, системностью мышления.

Доктор педагогических наук, кандидат искусствоведения, профессор кафедры педагогики и методики Российской академии музыки имени Гнесиных А. В. Малинковская.