Помощь в написании студенческих работ
Антистрессовый сервис

Формирование умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей в процессе профессиональной вузовской подготовки

Диссертация: Формирование умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей в процессе профессиональной вузовской подготовки
ДиссертацияПомощь в написанииУзнать стоимостьмоей работы

Формирование умений, необходимых для музыкально-композиционной деятельности, должно происходить в следующей последовательности: 1) знакомство с описанием модели и примерами из музыкальной литературы, представляющими ее конкретные интонационные воплощения- 2) актуализация музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, полученных на предыдущих этапах обучения- 3) коллективное сочинение… Читать ещё >

Формирование умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей в процессе профессиональной вузовской подготовки (реферат, курсовая, диплом, контрольная)

Содержание

  • Глава 1. Импровизация и сочинение как формы музыкально-композиционной деятельности
    • 1. 1. Характеристика понятий «импровизация и сочинение музыки»
    • 1. 2. Музыкально-композиционная деятельность как разновидность собственно музыкальной деятельности
  • Глава 2. Учебно-творческие умения импровизации и сочинения музыки как педагогическая проблема
    • 2. 1. Жанрово-стилевые композиционные модели как средство формирования учебно-творческих умений музыкально-композиционной деятельности
    • 2. 2. Характеристика жанрово-стилевых композиционных моделей
  • Глава 3. Опытно-экспериментальная работа по формированию у будущих учителей умений импровизации и сочинения музыки
    • 3. 1. Выявление исходного уровня умений импровизации и сочинения музыки на констатирующем этапе эксперимента
    • 3. 2. Формирование учебно-творческих умений импровизации и сочинения музыки в процессе освоения жанрово-стилевых композиционных моделей

Актуальность исследования определяется потребностью современной школы в учителях, умеющих импровизировать и сочинять музыку, что является необходимым условием успешного музыкально-творческого развития учащихся.

На основе изучения ряда исследований (99, 126, 129, 130, 131) можно утверждать, что сегодня главным препятствием для широкого распространения музыкально-композиционной деятельности детей на уроках музыки не только в Российской Федерации, но и в других странах является отсутствие должной теоретико-методической подготовки учителей.

Отсутствие соответствующего раздела методики в системе подготовки учителей отмечал Д. Б. Кабалевский (73). К сожалению, спустя тридцать лет, подобное положение дел не изменилось. И несмотря на то, что некоторые талантливые педагоги своей практической деятельностью доказали наличие у детей способностей к импровизации и сочинению музыки, позволяющих организовывать учебно-воспитательный процесс, направленный на развитие творческого потенциала личности ребенка (30, 87, 91, 120), их опыт не вышел за рамки авторских методик. Главная проблема на сегодня заключается в том, чтобы подготовить к этой работе учителя.

Степень научной разработанности проблемы.

Наиболее разработанными являются исторический и культурологический аспекты рассматриваемой проблемы. Вопросы взаимодействия импровизации и композиторского творчества в разные эпохи, начиная со Средневековья и заканчивая современной художественной практикой, являются предметом изучения во многих исследованиях (28,39, 44,45,48,55,56, 86, 88,112, ИЗ).

В настоящее время общетеоретические проблемы импровизации как вида художественной деятельности и композиторского творчества отражены в исследованиях А. Алексеева (3), М. Арановского (5), JI. Глухова (27),.

Ю. Глущенко (28), В. Коваленко (44, 45), С. Мальцева (55, 56), А. Мухи (62), Н. Найко (64, 65), Е. Орловой (72), В. Харькина (101), А. Шевеля (112, 113) и других. В научных трудах этих авторов представлены разные аспекты этой темы.

Большое внимание уделяется также психологическому аспекту проблемы творчества (13, 15, 18, 19, 20, 24, 43, 56, 74, 75, 76, 95, 97). В ряде исследований рассматриваются вопросы механизма композиторского творчества и импровизации, предлагаются различные модели этих процессов (5, 55, 62, 64, 65).

Музыкально-теоретический аспект исследуемой проблемы в связи с изучением практики генерал-баса и некоторых техник композиции XX века получил освещение в трудах Н. Гуляницкой (32), Э. Денисова (33), В. Коваленко (44,45), Ю. Холопова (103) и др.

Проблемы соотношения творчества композитора и исполнителя в музыкальном искусстве рассматривали Г. Цыпин (108), И. Ямпольский (121, 122) и другие исследователи.

Историко-педагогический аспект проблемы анализируется в основном в контексте эволюции и смены исторически обусловленных систем обучения импровизации и сочинению (3, 9, 28, 43,44, 45, 55, 56, 86, 124).

Вопросы импровизации и сочинения на уроках музыки в общеобразовательной школе, а также в учреждениях дошкольного и дополнительного образования освещали П. Бернард (Burnard P.), JI. Выдрина, В. Говор, К. Делла Пьетра (Delia Pietra С.), Д. Заринь, Г. Каганович, М. Калугина, Ю. Козырев, П. Кэмпбелл (Campbell Р.), Р. Макмиллан (McMillan R.), JI. Мун, В. Никишин, В. Усачева, П. Уэбстер, П. Халабузарь, М. Хоффман (Hoffman М.), Г. Шевченко, Б. Шеломов (21, 34, 35, 39, 53, 54, 60, 61, 66, 67, 71, 80, 99, 114, 123, 125, 127, 130, 132) и др. В этих исследованиях и методических разработках дается обоснование необходимости включения импровизации и сочинения в процесс музыкального воспитания и обучения детей как актуальной общественной потребности, а также предлагаются различные модели организации педагогического руководства этой деятельностью.

Вопросы обучения импровизации и сочинению музыки студентов вузов искусств и культуры находил отражение в работах О. Блоха (14), В. Коваленко (44,45), учебных и методических пособиях Т. Бершадской (12), Ю. Холопова (103) и др.

Проблемы формирования умений музыкально-композиционной деятельности у студентов музыкальных факультетов педагогических вузов исследовались в работах Б. Бекмухамедова, И. Одиноковой, Н. Терентьевой, Ю. Шмалько и др. (10, 41, 69, 98, 115, 116, 126). Эти умения формируются как дополнительные к основным профессиональным качествам будущих учителей музыки и рассматриваются как средство формирования музыкального мышления, воспитания творческой индивидуальности, развития творческих сторон личности студента, как необходимые для осуществления учителем различных видов деятельности в области музыкального искусства.

Следует также отметить учебные пособия и исследования И. Бриля, Н. Сродных, Ю. Чугунова, Е. Шпаковской и другие (16, 93, 94, 110, 117), посвященные формированию умений в такой локальной области, как джазовая импровизация.

В настоящее время реально существует противоречие между осознанной, научно обоснованной общественной потребностью в учителях, обладающих на уровне имеющихся индивидуальных музыкальных способностей умениями импровизировать и сочинять музыку как одним из основных профессиональных качеств — и отсутствием «объективированной» методики, направленной на формирование соответствующих умений.

Цель исследования — разработка теоретико-методических основ формирования у будущих учителей учебно-творческих умений импровизации и сочинения музыки.

Объект исследования — процесс профессиональной подготовки учителя музыки в вузе.

Предмет исследования — теоретико-методическая модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью. Задачи исследования:

1. Изучить литературу по исследуемой проблеме.

2. Охарактеризовать сущность понятия «сочинение музыки» и «музыкальная импровизация» применительно к музыкально-композиционной деятельности, осуществляемой учителем.

3. Выявить педагогические условия, необходимые для эффективного формирования учебно-творческих умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей.

4. Разработать теоретико-методическую модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью.

5. Осуществить опытно-экспериментальною проверку целесообразности и эффективности созданной модели.

Гипотеза исследования сводится к следующему:

Успешное формирование учебно-творческих умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей возможно при наличии следующих педагогических условий: а) понимания импровизации и сочинения как двух сторон единого процесса создания художественных текстов на языке музыкиб) ориентации на разработанные нами критерии учебно-творческой музыкально-композиционной деятельности в соотнесении продуктивного и репродуктивного компонентовв) опоры на теоретико-методическую модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью.

Теоретико-методическая модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью предполагает:

• овладение комплексом умений, направленных на придание художественному тексту на языке музыки качеств выразительности, логичности, завершенности, жанрово-стилевой и образной определенности;

• последовательное освоение необходимого и достаточного количества жанрово-стилевых композиционных моделей, являющихся единством схемы-описания на уровне сознания и образа-установки на бессознательном уровне.

• формирование у студентов понимания содержания музыкально-композиционной деятельности как симультанной реализации функций создания, исполнения, восприятия художественного текста.

Методологическая основа исследования: философские и эстетические системы, направленные на решение онтологических и аксиологических проблем в области искусства — Р. Ингарден (38), Т. Чередниченко (109) и др., исследования в области психологии художественного творчества, природы музыкальных способностей и закономерностей творческого процесса композитора (15, 18, 19, 20, 24, 43, 68, 74, 75, 76, 95) — теории интонации и процессуальное&tradeмузыкальной формы (7, 57, 63, 84) — типология сфер музыкального творчества, разработанная В. Конен (48) — музыковедческие работы, посвященные вопросам стиля, музыкального мышления, музыкальной логики (5, 57, 63, 85, 88, 89,107). Методы исследования:

• анкетирование и тестирование;

• наблюдение за деятельностью студентов в процессе обучения;

• анализ фиксированных результатов творчества студентов (письменных работ, аудиозаписей);

• педагогический эксперимент;

• обработка результатов исследования.

Положения на защиту.

1. Музыкальная импровизация — форма музыкально-композиционной деятельности, детерминированная необходимостью синхронизации в реальном времени процессов создания художественного текста, включая его квазивременную структуру1 и представления результата в непосредственно воспринимаемом виде. Сочинение музыки — форма музыкально-композиционной деятельности, детерминированная возможностью произвольной организации во времени процесса работы над художественным текстом независимо от его квазивременной структуры, и выбора конкретного вида представления результата. Таким образом, импровизация и сочинение музыки — это две формы музыкально-композиционной деятельности, содержанием которой является создание художественного текста на языке музыки с одновременным подключением функций его исполнения и восприятия.

2. Теоретико-методическая модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью включает в себя: цель и задачи этой деятельностидве основные ее формы как единого процессасостав необходимых для осуществления музыкально-композиционной деятельности уменийпоследовательность их формированиякритерии ценности художественного текста музыкального произведения, присущие профессиональному, условно-профессиональному и непрофессиональному типам музыкально-композиционной деятельности.

3. Процесс освоения учебно-творческой музыкально-композиционной деятельности будущего учителя музыки характеризуется осознанием и корректировкой сформированных на основе предыдущего опыта образов-установок посредством изучения педагогически ориентированных описаний композиционных моделей.

1 Термии Р. Ингардена, означает предопределенность порядка следования разделов произведения, существующих в физическом времени одновременно.

4. Для осуществлений учебно-творческой музыкально-композиционной деятельности требуется комплекс умений, направленных на создание выразительного интонационно-тематического материала в соответствии с нормами определенной жанрово-стилевой системы, развития материала на основе заложенной в нем логики, а также выстраивания формы с учетом музыкального образа как завершенного и упорядоченного целого.

5. Формирование умений, необходимых для музыкально-композиционной деятельности, должно происходить в следующей последовательности: 1) знакомство с описанием модели и примерами из музыкальной литературы, представляющими ее конкретные интонационные воплощения- 2) актуализация музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, полученных на предыдущих этапах обучения- 3) коллективное сочинение музыкальных фрагментов на заданные тему или поэтический текст под руководством преподавателя- 4) сочинение и запись пьесы или песни в соответствии с заданной моделью- 5) групповое и коллективное сочинение музыкальных фрагментов под руководством одного из студентов- 6) индивидуальная импровизация на заданную тему или поэтический текст.

6. Критериями ценности художественного текста музыкального произведения, созданного в условиях учебно-творческой деятельности будущего учителя музыки, являются: выразительность интонационно-тематического материала и целогологичность развития интонационно-тематического материалазавершенность формы и музыкального образа как показателей целостности музыкального произведенияналичие жанровой основысоответствие нормам определенной стилевой системыобязательность сохранения целостности квазивременной структуры текста в процессе музыкальной импровизациипроработанность деталей в конечном продукте процесса сочинения.

Организация и этапы исследования:

Первый этап (1994;2000 гг.) — изучение и анализ музыковедческой психологической, педагогической, культурологической, и музыкально-педагогической литературы по проблеме исследованияанализ и разработка понятийно-категориального аппарата (гипотезы, цели, задач, методологической основы, положений, выдвигаемых на защиту, методов исследования и др.) — проведение педагогического наблюдения и бесед со студентами и преподавателямиобобщение передового педагогического опыта с целью выявления объективной картины состояния изучаемой проблемы в теории и практике.

Второй этап (2000;2004 гг.) — разработка методики диагностики умений, необходимых для осуществления музыкально-композиционной деятельностипроведение констатирующего эксперимента, в процессе которого фиксировался исходный уровень исследуемых уменийсоздание теоретико-методической модели формирования умений импровизации и сочинения музыки у будущих учителей.

Третий этап (2004;2006гг.) — проведение формирующего эксперимента, целью которого явилась апробация разработанной модели подготовки учителя к руководству музыкально-композиционной деятельностью учащихсяпроверка организационно-педагогических условий, способствующих эффективному формированию умений, относящихся к музыкально-композиционной деятельностиобработка, систематизация, анализ и обобщение полученных данных опытно-экспериментального исследованияформулировка выводовоформление результатов исследования в виде диссертации.

Научная новизна исследования заключается в том, что:

1. Выявлено содержание музыкально-композиционной деятельности и сформулированы определения двух ее основных форм — «музыкальная импровизация» и «сочинение музыки»: содержанием музыкально-композиционной деятельности является реализация субъектом приоритетной функции создания художественного текста на языке музыки с одновременным подключением функций его исполнения и восприятиямузыкальная импровизация" как форма музыкально-композиционной деятельности детерминирована необходимостью синхронизации в реальном времени процессов создания художественного текста, включая его квазивременную структуру, и представления результата в непосредственно воспринимаемом видесочинение музыки" как форма музыкально-композиционной деятельности детерминирована возможностью произвольной организации во времени процесса работы над художественным текстом независимо от его квазивременной структуры и выбора конкретного вида представления результата;

2. Создана теоретико-методическая модель овладения будущим учителем музыкально-композиционной деятельностью, включающая в себя ее цель, содержание, две основные формы, структуру необходимых для ее осуществления умений, последовательность их формирования.

3. Определен комплекс умений, необходимых для осуществления музыкально-композиционной деятельности (умения создавать выразительный интонационно-тематический материалразвивать интонационно-тематический материал в соответствии с заложенной в нем логикойвыстраивать форму в соответствии с музыкальным образом, как завершенное и упорядоченное целоесоздавать интонационно-тематический материал с заданной жанровой основойсоздавать интонационно-тематический материал в соответствии с нормами определенной стилевой системыдобиваться выразительности в отдельном мотивеимпровизировать строго в соответствии с квазивременной структурой текста с задуманными или заданными музыкальным образом и формой).

Теоретическая значимость исследования:

1. Определена последовательность формирования умений музыкально-композиционной деятельности студентов (знакомство с описанием модели и примерами из музыкальной литературы, представляющими ее конкретные интонационные воплощенияактуализация музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, полученных на предыдущих этапах обучениягрупповое и коллективное сочинение музыкальных фрагментов на заданные тему или текст под руководством преподавателясочинение и запись пьесы или песни в соответствии с заданной модельюгрупповое и коллективное сочинение музыкальных фрагментов под руководством одного из студентовиндивидуальная импровизация на заданную тему или поэтический текст.

2. Сформулированы критерии ценности художественного текста музыкального произведения в учебно-творческой деятельности: а) основные (выразительность интонационно-тематического материала и целогологичность развития интонационно-тематического материалазавершенность формы в соответствии с музыкальным образом как показатель целостности музыкального произведенияналичие жанровой основысоответствие нормам определенной стилевой системы) — б) дополнительные (обязательность сохранения целостности квазивременной структуры создаваемого текста в процессе музыкальной импровизациипроработанность деталей в конечном продукте процесса сочинения);

3. Определены требования, предъявляемые к жанрово-стилевой композиционной модели.

Практическая значимость исследования заключается в том, что:

1) внедрение его результатов в систему вузовской подготовки будущего учителя музыки будет способствовать:

— овладению теоретическими знаниями о музыкально-композиционной деятельности и ее организации в общеобразовательной школе на уроках музыки;

— формированию умений, необходимых для успешного осуществления музыкально-композиционной деятельности;

2) содержащийся в диссертации теоретический материал может быть востребован в учебных заведениях общеобразовательного типа, учреждениях дополнительного образования детей, в учреждениях повышения квалификации учителей.

Достоверность результатов исследования обеспечена соответствующей методологической базой, включающей в себя фундаментальные научные разработки в области музыкальной психологии, педагогики, музыкознания, культурологии, методики и теории музыкального образованияприменением комплексной совокупности методов, соответствующих целям и задачам исследованияанализом качественных и количественных результатов опытно-экспериментальной работырепрезентативностью объема выборкииспользованием методов математической обработки и статистической значимостью экспериментальных данных.

Внедрение результатов исследования осуществлялось: а) в процессе проведения опытно-экспериментальной работы на музыкально-педагогическом факультете МПГУ, опытной работы по результатам исследования в ВГПУ им. П.И. Лебедева-Полянского, Мурманском ГПИ, Башкирском государственном педагогическом университете.

Апробация основных теоретических положений диссертационного исследования осуществлялась в ходе выступлений на II Международной научно-практической конференции «Взаимосвязь методологической и методической подготовки учителя музыки» (Москва, МПГУ, 1994 г.) — на III Международной научно-практической конференции «Музыкальное образование и подготовка учителя музыки: взгляд в XXI век» (Москва, МПГУ, 1996 г.), на IV Международной научно-практической конференции «Мировоззрение учителя музыки: взгляд в настоящее и будущее» (Москва, МПГУ, 1998 г.), на V Международной научно-практической конференции.

История музыкального образования как наука и как учебный предмет" (Москва, МГТГУ, 1999 г.), на VII Международной научно-практической конференции «Методолого-методическая подготовка учителя музыки» (Москва, МПГУ, 2002 г.), на VIII Международной научно-практической конференции «Музыкально-педагогическое образование на рубеже XX—XXI вв.еков» (Москва, МПГУ 2004), на Межрегиональной научно-практической конференции с международным участием «Наследие О. А. Апраксиной и музыкальное образование в XXI веке» (Москва, МПГУ, 2006 г.) — при обсуждении диссертации на заседании кафедры методологии и методики преподавания музыки МПГУ, на заседаниях методического совета по музыкально-теоретическим дисциплинам Методического кабинета по учебным заведениям искусств и культуры Комитета по культуре города Москвычерез публикации научно-методических материалов автора.

База исследования: музыкальный факультет МПГУ.

Структура работы: диссертация состоит из введения, трех глав, заключения и приложений.

Заключение

.

Исследование подтвердило исходную мысль о том, что импровизация и сочинение музыки, являясь важными творческими процессами учителя, в условиях специальной вузовской подготовки доступны ему в пределах имеющихся музыкальных способностей и приобретенных умений.

Теоретико-методическая модель подготовки учителя музыки к овладению необходимыми умениями для музыкально-композиционной деятельности, включает в себя: цель и содержание этой деятельностидве основные ее формы как единого процессакомплекс необходимых для осуществления музыкально-композиционной деятельности уменийпоследовательность их формированиякритерии ценности художественного текста музыкального произведения, присущие для учебно-творческой музыкально-композиционной деятельности будущего учителя музыки.

Выявлено содержание и две основные формы музыкально-композиционной деятельности учителя: а) содержанием музыкально-композиционной деятельности является создание художественного текста на языке музыки с одновременным фоновым подключением функций его исполнения, восприятияб) музыкальная импровизация как форма музыкально-композиционной деятельности детерминирована необходимостью синхронизации в реальном времени процессов создания художественного текста, включая его квазивременную структуру, и представления результата в непосредственно воспринимаемом видев) сочинение музыки как форма музыкально-композиционной деятельности детерминирована возможностью произвольной организации во времени процесса работы над художественным текстом независимо от его квазивременной структуры и выбора конкретного вида представления результата.

Процесс освоения учебно-творческой музыкально-композиционной деятельности будущего учителя музыки характеризуется осознанием и корректировкой сформированных на основе предыдущего опыта образов-установок посредством изучения педагогически ориентированных схем-описаний, соответствующих определенным требованиям.

Разработан следующий комплекс умений, необходимых для осуществления учебной музыкально-композиционной деятельности: создавать выразительный интонационно-тематический материалразвивать интонационно-тематический материал в соответствии с заложенной в нем логикойвыстраивать форму в соответствии с музыкальным образом, как завершенное и упорядоченное целоесоздавать интонационно-тематический материал с заданной жанровой основойсоздавать интонационно-тематический материал в соответствии с нормами определенной стилевой системыдобиваться выразительности в отдельном мотивеимпровизировать строго в соответствии с квазивременной структурой текста с задуманными или заданными музыкальным образом и формой.

Выявлена следующая последовательность формирования умений музыкально-композиционной деятельности студентов: 1) знакомство с описанием модели и примерами из музыкальной литературы, представляющими ее конкретные интонационные воплощения- 2) актуализация музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, полученных на предыдущих этапах обучения- 3) коллективное сочинение музыкальных фрагментов на заданные тему или текст под руководством преподавателя- 4) сочинение и запись пьесы или песни в соответствии с заданной моделью- 5) моделирование фрагмента урока с привлечением однокурсников в роли учащихся- 6) индивидуальная импровизация на заданную тему или поэтический текст.

Определены следующие критерии ценности художественного текста музыкального произведения, созданного в процессе в учебно-творческой деятельности будущего учителя музыки: выразительность интонационнотематического материала и целогологичность развития интонационно-тематического материалазавершенность формы и музыкального образа как показателей целостности музыкального произведенияналичие жанровой основысоответствие нормам определенной стилевой системыобязательность сохранения целостности квазивременной структуры текста в процессе музыкальной импровизациипроработанность деталей в конечном продукте процесса сочинения.

Последующий этап исследования предполагается нацелить на изучение специфики и содержания педагогической деятельности учителя, направленной на формирование умений импровизации и сочинения музыки у детей.

Показать весь текст

Список литературы

  1. А.Дж. Мугам. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 3. — М., 1976, — стлб. 719 — 720.
  2. Э. Б. Николаева Е.В. Теория музыкального образования: Учебник для студ. высш. пед. учеб. заведений. М., 2004, — 336 с.
  3. А.Д. Импровизация как основа исполнительского искусства XVI XVIII веков. // Алексеев А. Д. Клавирное искусство. Очерки и материалы по истории пианизма. — M.-JI., 1952. — с. 8 — 10.
  4. Э.Е. Проблемы формирования лада. (На материале якутской народной песни). Исследование. М., 1976. — 288 с.
  5. М.Г. Опыт построения модели творческого процесса композитора.//Методологические проблемы современного искусствознания, вып 1-Л., 1975-с. 127- 141.
  6. Асафьев Б. В Избранные труды, т. 5 М., 1957. — 388 с.
  7. .В. (Игорь Глебов) Музыкальная форма как процесс. М., 1930.- 191 с.
  8. М.П. Индийская музыка. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 2.-М., 1974,-стлб. 511−518.
  9. Л.А. Путь к музицированию Л., 1979. — 352 с.
  10. Т.С. Лекции по гармонии. 2-е, доп. изд. Л., 1985 — 238 с.
  11. Т.С. Нетрадиционные формы письменных работ по гармонии в консерваториях. Л., 1982. — 71 с.
  12. М.П. Музыкальное творчество и закономерности высшей нервной деятельности-Л., 1974. 144 с.
  13. О. А. Развитие духовно-творческого потенциала учащихся-музыкантов: Дис. д-ра пед. наук: 13.00.02, 13.00.08. М., 2004. 625 с.
  14. Д.Б. Психология творческих способностей: Учеб. пособие для студ. высш. учеб. заведений. М., 2002. — 320 с.
  15. И. Основы джазовой импровизации на фортепиано. Учеб. -метод, пособие для муз. училищ. М., 1976 75 с.
  16. Н.Я. Музыка в школе // Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов по спец. № 2119 «Музыка» / Сост. О. А. Апраксина.- М., 1987-с. 15−18.
  17. JI.C. Воображение и творчество в детском возрасте М., 1991.-90 с.
  18. JI.C. Мышление и речь: Психика, сознание, бессознательное. М., 2001. — 366 с.
  19. JI.C. Психология искусства. СПб., 2000. 413 с.
  20. Е. О некоторых закономерностях творческого процесса Бетховена. // Проблемы музыкальной науки. Сборник статей. Вып. 5. -М, 1983.-с. 154- 174.
  21. Ю.А. Модель (в науке) // БСЭ (в 30 томах), т. 16. М., 1974. -с. 399−340.
  22. Дж. Три стороны интеллекта // Психология мышления. М., 1965.-с. 43−456.
  23. Н.Н. Импровизация как форма первичной музыкальной деятельности. Освоение начальных элементов музыкального языка // Психология музыкальной деятельности: Теория и практика М., 2003 -с. 220−225.
  24. Глухов J1.B. Основы импровизации: Практ. Курс. Пермь, 2002. — 70 с.
  25. Ю.П. Импровизация как категория музыкального исполнительства: Автореф. дис. на соиск. учен. степ. канд. искусствоведения: 17.00.02 Киев. Консерватория-Киев, 1990. 17 с.
  26. В.Н. Импровизационная деятельность средство гармонизации личности: Антропометрический подход: (Музык.- творч. развитие в нач. кл. фортепиано ДМШ): Програм.-методол. разраб. — СПб., 199 962 с.
  27. К.В. Детское музыкальное творчество как метод музыкального воспитания // Хрестоматия по методике музыкального воспитания в школе: Учеб. пособие для студентов пед. ин-тов по спец. № 2119 «Музыка"/Сост. О. А. Апраксина.-М., 1987 с. 53−59.
  28. ГольдшмидтГ. Франц Шуберт. Жизненный путь.-М., 1968.-450 с.
  29. Н.С. Введение в современную гармонию: Учеб. Пособие. -М., 1984.-256 с.
  30. Э.В. Современная музыка и проблемы эволюции композиторской техники. М., 1986, — 207 с.
  31. Д.В. Использование импровизации в процессе освоения игры на фортепиано Пед. эксперимент в нач. классах общеобразоват. шк. Метод, рекомендации для студентов муз.-пед. отд-ния. Даугавпилс, 1982.-90 с.
  32. И.И. Народная музыка. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 3. М., 1976, — стлб. 887 — 904.
  33. Импровизация и обучение игре на фортепиано (Метод, рекомендации) М-во культуры БССР, Респ. метод, каб. по учеб. заведениям искусств- Каганович Г. П.-Минск, 1980 88 с.
  34. Р. Исследования по эстетике. Пер. с польского. М., 1962. -572 с.
  35. М.Е. Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио: Метод, пособие для ДМШ / Предисл. авт. М., 1989. — 119 с.
  36. А. Ф. Народное музыкальное творчество: учеб. пособие для студентов вузов, обучающихся по специальности 03.07.00 -Музыкальное образование. М., 2005. — 303 с.
  37. Т.И. Формирование умений подбора по слуху и транспонирования в процессе инструментальной подготовки учителя музыки: Автореф. Дис. На соиск. Учен. Степ. Канд. Пед. Наук. 13.00.02 Моск.пед.гос.ун-т им. В. И. Ленина. М., 1990 — 16 с.
  38. Ю.В. Классицизм. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 2. М., 1974.- стлб.862 — 868.
  39. В.Г. Импровизация как форма музыкальной деятельности : Историко-культурный и дидактический аспекты: Автореф. дис. канд. искусствоведения: 17.00.02 Ростов. Консерватория. Ростов-на-Дону, 1995.-24 с.
  40. В.Г. Импровизация как форма музыкальной деятельности Ист.-культ. и дидакт. аспекты: Дис.. канд. искусствоведения: 17.00.02 Ростов н/Д, 1995.- 173 с.
  41. Ю. П. Импровизация путь к музыке для всех // Музыкальное воспитание в СССР. Вып. 2. -М., 1985 — с. 252−271.
  42. Ю. П. Учебно-методическая разработка по основам музыкальной импровизации для преподавателей : В 3 вып. / Ю. П. Козырев — Всесоюз. метод, каб. по учеб. заведениям искусств и культуры- Вып. 1. -М., 1987. 112 с.
  43. В.Д. Этюды о зарубежной музыке. 2-е изд., доп. М., 1976, -480 с.
  44. И.А. Методы формирования импровизационных умений студентов в процессе концертмейстерской подготовки // Вопросы фортепианной педагогики (Сб. науч. тр. МГПИ)/ Под ред. доц. Ю. М. Гохфельда. М., 1980.-е. 124−131.
  45. Ю.М. Структура художественного текста // Лотман Ю. М. Об искусстве.-Спб. 1998,-с. 13−285.
  46. Л.А. Проблемы классической гармонии. М., 1972 — 616 с.
  47. Л.А. Строение музыкальных произведений: Учеб. Пособие. -М., 1986.-528 с.
  48. А.Л. Импровизируем на фортепиано: Учеб. пособие для музыкальной школы. Вып. I. Элементарная гармония. М., 1997 — 33 с.
  49. А.Л. Импровизируем на фортепиано: Учеб. пособие для музыкальной школы. Вып. II. Фактурные рисунки. М., 1999. — 32 с.
  50. С.М. Музыкальная импровизация как вид творческой деятельности Теория, психология, методика обучения : Дис.. д-ра искусствоведения: 17.00.02. СПб., 1993.- 382 с.
  51. С.М. О психологии музыкальной импровизации М., 1991. -85 с.
  52. В.В. Двойственность музыкальной формы и восприятие музыки. // Восприятие музыки. / Ред., сост. В. Н. Максимов. М., 1980.-е. 178- 195.
  53. А.П., Шабалина Т. В. Занимательная бахиана (выпуск 2): О знаменитых эпизодах из жизни Иоганна Себастьяна Баха и некоторых занятных недоразумениях. СПб., 2001, — 304 с.
  54. Дж.К. Рага. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 4. М., 1978, — стлб. 516−518.
  55. Мун JI. Импровизация младших школьников на уроках музыки // Искусство в школе. -2003. -№ 1. с. 44−51.
  56. Мун J1.H. Импровизация как вид творческой деятельности в теории и практике музыкального образования. Дис.. канд. пед. наук: 13.00.01. М., 2001.-171 с.
  57. А.И. Процесс композиторского творчества: (Проблемы и пути исследования). Киев., 1979.-271 с.
  58. Е.В. Логика музыкальной композиции. М., 1 982 309 с.
  59. А.А. Импровизация как метод обучения начинающих пианистов. Хабаровск, 1978 — 85 с.
  60. В. Мы пишем музыку на свои стихи : Развитие творчества учащихся на уроках музыки: Из опыта работы авт. ст. // Нар. образование. -1995. Технология пед. труда. -№ 1 1995- с. 105−107.
  61. В.Ф. Репродуктивная и продуктивная деятельность как фактор творческого развития человека. М., 1984 — 87 с.
  62. И.Н. Развитие творческих сторон личности студента в процессе обучения элементам композиции: (На материале сочинения аккомпанемента к школьной песне): дис. на соиск. учен. степ. канд. пед. наук: 13.00.02 Моск. пед. гос. ун-т -М., 1985. 163 с.
  63. А. О музыкальном искусстве: пер. с фр. / Коммент. Александровой В. Н., Быкова В. И. JL, 1979 — 264 с.
  64. Опыт обучения детей гармонии и импровизации: Метод, разраб. / Санкт-Петербург, гос. консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова, Фак. повышения квалификации, Каф. педагогики и методики- Сост. С. М. Мальцев, Г. А. Шевченко.- Вып. 1. СПб., 1991. — 57 с.
  65. , Е.М. Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления. История. Становление. Сущность. М., 1984,-302 с.
  66. Основные принципы и методы программы по музыке для общеобразовательной школы // Программы общеобразовательных учреждений. Музыка 1−8 классы. Под руководством Д. Б. Кабалевского. -М., 2004.-с. 5−18.
  67. В.И. Музыкальная психология. М., 1997, — 384 с.
  68. Я.А. К теории психологического механизма творчества // Психология творчества: общая, дифференциальная, прикладная. М., 1990.-с. 13−37.
  69. Я.А. Психология творчества и педагогика. М., 1976, 280 с.
  70. Ф. Я и мои друзья. Л., 1977. — 159 с.
  71. И.Р. Маком. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. 10. Келдыш. Т. 3. М., 1976, — стлб. 407 — 409.
  72. Римский-Корсаков Н. А. Летопись моей музыкальной жизни. М., 2004. — 604 с.
  73. Т. Учитесь импровизировать! М., 1999. — 131 с.
  74. , М.И. Основы музыкального анализа: Учеб. для студентов пед. вузов, обучающихся по специальности «Муз. образование» М., 2001 — 111 с.
  75. А.В. Русское народное музыкальное творчество: Очерки по теории фольклора. М., 1994. — 222 с.
  76. Русские народные песни Красноярского края. Вып. 2. / под ред. Аксюка С.В.-М., 1962.-243 с.
  77. Е.А. Интонационный кризис и проблема переинтонирования // «Советская музыка», № 5, 1975.-е 129−134.
  78. Е.А. Классическая музыкальная форма: Учеб. по анализу. -СПб, 1998−265с.
  79. М.И. Искусство импровизации: Импровизационные виды творчества в западноевропейской музыке Средних Веков и Возрождения. М, 1982.- 77 с.
  80. Система детского музыкального воспитания Карла Орфа. (Сборник статей. Пер. с нем.) Под ред. JI.A. Баренбойма. JI, 1970. — 160 с.
  81. С.С. Художественные принципы музыкальных стилей. М, 1974.-448 с.
  82. А.С. Музыкальная композиция XX века: диалектика творчества: Исследование. М., 1992. — 227 с.
  83. Ф.М. де. Курс общей лингвистики, пер. с франц. М, 1933. -272 с.
  84. Сочинение и импровизация мелодий Метод, разраб. для преподавателей дет. муз. и шк. искусств М-во культуры РСФСР, Респ. метод, каб. по учеб. заведениям искусств и культуры- /Авт.-сост. Г. И. Шатковский М, 1989. — 86 с.
  85. И.В. Музыкальная форма. Учеб. общ. курса анализа. -М&bdquo- 2002−398 с.
  86. H.JI. Джазовая импровизация в структуре профессиональной подготовки учителя музыки Дис.. канд. пед. наук: 13.00.08. -Екатеринбург, 2000. 134 с.
  87. Сродных H. J1. Джазовая импровизация в структуре профессиональной подготовки учителя музыки: Автореф. дис.. канд. пед. наук: 13.00.08 Уральский гос. пед. ун-т. Екатеринбург, 2000 — 19 с.
  88. М.С. Слух музыканта. М., 2003- 640 с.
  89. И.Ф. Хроника. Поэтика сост., ред. пер., коммент., указ. и заключит, ст.: С. И. Савенко. — [пер. с фр. JI. В. Яковлевой-Шапориной и др.]. М., 2004.-365 с.
  90. .М. Психология музыкальных способностей. M.-JI., 1 947 335 с.
  91. Н.А. Основы творческого музицирования Учеб. пособие-СПб., 1995.-59 с.
  92. В.О. Импровизация и сочинение музыки как творческий метод развивающего обучения детей:Автореф. дис. на соиск. уч. степ. канд. пед. наук: 13.00.02. / Ин-т художеств, образования Рос. акад. образования. М., 2002. — 34 с.
  93. В.П. Музыкальная форма: курс лекций М., 2003 — 197 с.
  94. В.Н. Импровизация. Импровизация? Импровизация! М., 1997.-286, с.
  95. Ю.Н. Гармония. Теоретический курс. М., 1988. — 511 с.
  96. Ю.Н. Задания по гармонии М., 1983. — 287 с.
  97. В.Н. Музыка как вид искусства: Учеб. пособие для музыковедов консерваторий. В 2-х ч. Ч. 1 Музыкальное произведение как феномен. /МГДОЛК им. П. И. Чайковского.-М., 1990 140 с.
  98. В.Н. Музыка как вид искусства: Учеб. пособие для музыковедов консерваторий. В 2-х ч. 4.2.Содержание музыкального произведения. /МГДОЛК им. П. И. Чайковского. М., 1991.- 122 с.
  99. Хороводные и игровые песни Сибири. / Сост. Болонев Ф. Ф., Мельников М. Н. Новосибирск, 1985. — 246 с.
  100. В. А. Анализ музыкальных произведений: Общ. принципы развития и формообразования в музыке. Простые формы. Учебник ист.-теорет. и композит, фак. муз. вузов. М., 1980. — 296 с.
  101. Г. М. Музыкальное исполнительское искусство: Теория и практика. Спб., 2001. — 318 с.
  102. Т.В. К проблеме художественной ценности в музыке. // Проблемы музыкальной науки. Сборник статей. Вып. 5. М., 1983. -с. 255−295.
  103. Ю.Н. Гармония в джазе: учебно-методическое пособие. М., -1980.- 152 с.
  104. Д.И. Основы импровизации и подбор аккомпанемента Практ. учеб. пособие для учащихся муз. шк. и гимназий Рец. A.M. Кубагушев и др.- Предисл. изд-ва Уфа: Тип. изд-ва Башкортостан, 1997.-40 с.
  105. А.В. Импровизация в художественном творчестве Дис.. канд. филос. наук: 09.00.04. М., 1998.- 144 с.
  106. А.В. Импровизация в художественном творчестве:Автореф. дис. на соиск. уч. степ. канд. филос. наук: 09.00.04. / Моск. гос. ун-т культуры. М., 1998 — 20 с.
  107. .И. Детское музыкальное творчество на русской народной основе. Методическое пособие для педагогов детских музыкальных школ. СПб, Композитор, 1997. 223 с.
  108. Ю.В. Формирование музыкального мышления учащегося-музыканта в процессе подбора по слуху и импровизации: На материале учебной работы в классе фортепиано: Автореф. дис. канд. пед. наук: 13.00.02 Моск. пед. ун-т. М., 1997.- 20 с.
  109. Ю.В. Формирование музыкального мышления учащегося-музыканта в процессе подбора по слуху и импровизации На материале учеб. работы в кл. фортепиано: Дис.. канд. пед. наук: 13.00.02 М., 1998.- 134 с.
  110. Е. Б. Джазовая импровизация как способ воспитания творческой индивидуальности исполнителя и слушателя: Автореф. дис.. канд. пед. наук: 13.00.02 С.-Петерб. гос. ун-т культуры и искусств, -СПб., 2002.-21 с.
  111. Р. О музыке и музыкантах. Собрание статей в двух томах. Т. II-Б.-М., 1979.-294 с.
  112. М.А. Раннеклассическая гармония. М., 1979 — 310 с.
  113. .Л. Тезисы доклада «О принципах построения учебных планов и программ в профессиональной музыкальной школе» 2 мая 1921 г. // Из истории советского музыкального образования: Сб. материалов и документов за 1917 -1927 гг. Д., 1969 — с. 40−45
  114. И.М. Импровизация. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 2. М., 1974, — стлб. 508 -509.
  115. И.М. Исполнение музыкальное. // Музыкальная энциклопедия. Гл. ред. Ю. Келдыш. Т. 2. М., 1974, — стлб. 583−591.
  116. Delia Pietra C., Campbell P. S. Bridling Their Rhythmic Energies: The Development of 'Enactive Listening' in Secondary School Students // The 14th ISME Research Seminar, July 18 24, 1992 Nagoya, Japan 1992 p. 162−177.
  117. Hoffman M. K. Using Tonebars and Computers in Elementary Music Composition/Music Education: Sharing Music. ISME, Seoul, Korea. -Seoul, Korea, 1992. p. 73 — 76.
  118. Kratus J. The Ways Children Compose // Musical Connections: Traditions and Change. ISME, Tampa. 1994. — p. 128−141.
  119. McMillan R. Sing my song the importance of a personal voice // Musicianship In The 21st Century: Issues, Trends and Possibilities edited by Sam Leong. — Sydney, Australia 2003. — p. 186−195.
  120. McMillan R. The Teaching and Learning of Musical Improvisation: Creative Concept in World Music // Music Education: Sharing Music. ISME. Seoul, Korea, 1992.-p. 255−259.
  121. McPherson G. Improvisation: Past Present and Future //The 14th ISME Research Seminar, July 18−24,1992. Nagoya, Japan, 1992. — p. 154−162
  122. В. «I Can Always Make Another One!» Young Musicians Creating Music with Digital Tools//Musicianship In The 21st Century: Issues, Trends and Possibilities edited by Sam Leong. — Sydney, Australia, 2003.- p. 204−218.
Заполнить форму текущей работой

Сессия? Спокойно!