Пьесы А. П. Чехова 90-900-х годов на сценах Московского художественного театра и Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской: Филологический аспект

С другой стороны, пристрастие к широкой философской проблематике является одной из главных примет литературы конца XIX — начала XX веков. Анализ сложного взаимодействия между философией и художественной мыслью указанного времени дает возможность определить их характерные родственные черты в контексте культуры «серебряного века», а также выявить общее духовное «поле» в осмыслении бытийных вопросов.

Точкой пересечения интересов писателей, философов была человеческая личность, ее духовный мир. В научных трудах и литературных произведениях они раскрывали важнейшие философско-эстетические проблемы, размышляли о границах человеческого разума, осмысливали нравственную сторону технического прогресса и пр.

Искания русских мыслителей рубежа веков во многом связаны с пониманием современности как связующего звена между прошлым и будущим. Идея убыстряющегося хода истории, «вторжение» ее в частную жизнь со всей остротой поставила проблему своеобразия пути России с тем, чтобы через прошлое разглядеть горизонты будущего. Неслучайно одной из главных тем размышлений философов и художественной интеллигенции «серебряного века» стала тема «человек и время».

Литературное творчество начала XX века находилось на пограничном рубеже смены двух систем миропонимания. Менялась «точка отсчета» — от частных явлений, соотносимых с социумом, в трагической россыпи составляющих его индивидуальностей и многообразия их отличий, к некоему космологическому синкретизму, к переосмыслению, систематизации и собиранию в новое целое всего того многообразия знаний, которые создавали новую мировоззренческую, а, значит, и художественную, систему.

Реализм" как принцип художественного постижения жизни и построения образов, имевший своим истоком положение о человеке — «мере всех вещей», провозглашенном еще в античности, проведенный через Божественность интеллекта и разумность материи в Возрождении и нашедший свое логическое завершение в системе позитивной философии и эволюционалистской картине развития мира, вступил в начале XX века в пору кризиса. В художественной культуре появляются литературные направления, течения, школы, эстетическое многообразие которых связано с модернистскими исканиями в искусстве. При этом между традиционными и зарождающимися художественными формами происходила не только борьба, но и творческие взаимовлияния. Например, реалистический метод обогащается новым художественным качеством — опосредованным отражением действительности. Тем не менее, данный аспект игнорировался отечественным литературоведением XX века вплоть до 80-х годов.

Сказанное в полной мере относится и к анализу театрального искусства рубежа веков, развитие которого определяли общие для художественной жизни тенденции. В период «серебряного века» осуществлялся поиск путей реформирования театра, и здесь свои находки, достижения и неудачи были как у реалистов, так и у модернистов.

В анализе театрального искусства рассматриваемого периода актуальной представляется задача осмыслить влияние новаторской драматургии А. П. Чехова на деятельность Московского художественного театра (МХТ), Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской во многих, ранее не изученных аспектах, связанных с творческими и личными контактами писателя и реформаторов сцены. «Чехов переходит грань прямого жизнеподобия, тяготеет к метафоре, образу, символу. В недрах его драматургической системы зреют зерна новой эстетике, воплощенной русским символизмом» (150, с. 4).

Актуальность указанной проблемы определяется и тем фактом, что в диссертационном исследовании мы используем многие научные труды, относившиеся ранее к так называемой запрещенной, «полочной», литературе, включая русское зарубежье, а также работы иностранных ученых, не переводившиеся в России и изученные нами в оригинале (Ben Brantle, Peter Marks, Philip Callow, Stella Adler, Donald Rayfleld и др.).

Темой нашего исследования является идейно-художественный анализ пьес А. П. Чехова 900-х годов, с точки зрения жанровой истории постановок чеховских пьес на сцене МХТ и Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской. При этом мы акцентируем внимание на особенностях художественной культуры начала века в целом. Несмотря на то, что имеется достаточно обширная литература (труды литературоведов, театроведов, теоретиков искусства), так или иначе связанная с нашей темой, именно сегодня, оценивая с современных позиций реализм, символизм и другие направления искусства как творческие методы, нам становится все более очевидным то, что долгое время в понимании этих явлений господствовал односторонний, социологизированный подход, что значительно сужало возможности всесторонней, объективной трактовки творчества многих писателей, художников, режиссеров и артистов того времени. Исключая генетическую связанность, взаимозависимость русского реализма конца XIX — начала XX века с другими творческими направлениями, а также — с «мистическими», религиозно-философскими исканиями мыслителей и художников того времени, рассматривая русский реализм в отрыве от всего художественного комплекса проблем, только с точки зрения предощущения революции, исследователи XX века вплоть до 80-х годов тем самым частично лишали себя возможности ответить на многие вопросы, выдвигаемые как изучаемым периодом, так и современностью. В частности, в применении к рассматриваемой теме (как один из ее аспектов), качественно осветив новаторскую роль А. П. Чехова как драматурга-реалиста, с творчества которого начинается новая театральная эпоха, историки театра и литературы уделяли все же недостаточное внимание вопросам, связанным с трактовкой жанра его произведений в Московском художественном театре, Драматическом театре В. Ф. Комиссаржевской.

Наше внимание привлекают этапы движения Московского художественного театра, Драматического театра.

В.Ф.Комиссаржевской в их взаимодействии с чеховской драматургией, творческая эволюция актеров и режиссеров в работе над пьесами А. П. Чехова, их дискуссии по вопросам жанра. Разумеется, эти проблемы ставились учеными и раньше, но нередко решались излишне упрощенно, без должного учета того, на сколько сложной была работа над чеховскими пьесами, как менялись при этом постановочные решения, средства сценического выражения. К. С. Станиславский позже заметил, имея ввиду глубину чеховской мысли, его концепцию драматурга: «Ошибаются те, кто вообще в пьесах А. П. Чехова старается играть, представлять. В его пьесах надо быть, то есть жить, существовать, идя по глубоко заложенной внутри главной душевной артерии» (167, т.1, с. 222). В исследовании реализованы следующие методологические подходы: литературный процесс рубежа веков рассматривается в тесном единстве с развитием русской философской мысли, с развитием театра, искусства в контексте европейской культуры, в единстве эстетической и этической их природы.

Методологическую основу нашего исследования составляют фундаментальные труды отечественных ученых, рассматривающих процесс развития культуры 90−900-х годов в России в его целостностиобширная критическая литература, относящаяся к теме диссертации (В.Афанасьев, В. Беззубов, А. Волков, Л. Долгополов, С. Заика, Л. Иезуитова, В. Келдыш, Л. Колобаева, И. Корецкая, Л. Крутикова,.

B.Кулешов, В. Лазарев, Ю. Минералов, Н. Пивоварова, О. Михайлов, К. Муратова, А. Нинов, Э. Полоцкая, Л. Смирнова, А. Соколов,.

C.Стахорский, Г. Тарнавская и др.).

Автор обращается также и к работам зарубежных исследователей по интересующей его проблеме (имеются в виду труды Б. Гройса, Дж. Вудворта, А. Кауна, А. Келли, А. Лилова, Л. Силард, М. Хагемайстера, а также Ben Brantley «Anton Chekhov’s Ivanov», Peter Marks «Chekhov's Cherry Orchard», Peter Marks «Chekhov's Three sisters», Philip Callow «Chekhov: The Hidden Ground», Anton Chekhov: A Life by Ponald Rayfield, Dear Writer, Dear Actress: The Love Letters of A. Chekhov and O. Knipper by Jean Benedetti, Stella Adler «Ibsen,.

Strindberg and Chekhov", Donald Rayneld understanding Chekhov: A Critical Studv of Chekhov’s Prose and Drama. Schmidt Paul Piavs of A.

V щ/.

Chekhov), труды которых были опубликованы в последние два года, не переводились на русский язык и изучались нами на английском языке.

Мы обращались к работам обобщающего плана (История русской литературы в четырех томах: ИР ЛИ. — Л., 1983; исследованиям А. Альперса, А. Альтшуллера, С. Балухатого, Б. Бугрова, Б. Бялика, Б. Варнеке, Ю. Герасимова, И. Грачевой, Ю. Давыдова, С. Дмитриева, Л. Долгополого, А. Карягина, Л. Кошмана, В. Кувакина, Л. Леонова, Б. Любимова, И. Петровской, Н Пивоваровой, Л. Су гай, С.Стахооского. Г. Тавнавской и до.), в котоиых поопесс развития.

Л. S X ' 'Л S ' Л 2. Л культуры 90−900-х годов в России рассматривается в его целостности.

Большое теоретическое, историко-литературное значение для нашего исследования имеют труды М. Бахтина, Д. Лихачева, Ю. Лотмана и других ученых, в трудах которых освещается концепция личности в художественной литературе, рассматриваются методологические вопросы эстетики. Автор учитывает достижения искусствоведов, театроведов, так или иначе связанные с проблематикой диссертации (Из истории советской науки о театре. 20-е годы /Сост. и комм. С. В. Стахорского. — М., 1988; Проблемы преемственности в оусской литеоатуое конца XIX — начала XX в. — М., 1992;

JL 1 V I ~ ~.

Русский драматический театр конца XIX — начала XX века. — М., 1997; Русский художественный театр. 100 лет. В 2-х т. /Под ред. А. М. Смелянского, И. Н. Соловьевой, О. В. Егошиной. — М., 1988; Соловьева И. Н. Ветви и корни. — М., 1988; Стахорский С. В. Вяч. Иванов и русская театральная культура начала XX века. — М., 1991; Театральная критика: история и теория. Сб. науч. тр. — М., 1989; Хайчент ко Е. Г. Метаморфоза одной маски. — М., 1994, а также труды И. Искржицкой, В. Келдыша, С. Ломтева, Д. Максимова, В. Мескина, З. Минц, Б. Михайловского, АИшовЩШШн, Е. Тагера).

Автор диссертации опирается на оригинальное наследие русской идеалистической философской мысли начала XX века, ставшее достоянием широких кругов лишь в конце 80-х годов (ДБердяев, С. Булгаков, В. Розанов, Н. Федоров, П. Флоренский и др.) — обращается к трудам современных философов, посвященных изучению русского духовного Ренессанса (Л.Коган, С. Неретин, Ю. Пивоваров, И. Сиземская, Э. Чистякова).

Учитываются монографии, посвященные творчеству.

A.П.Чехова-драматурга, а также труды театроведов, посвященные деятельности В. Ф. Комиссаржевской. Отмечается и значение защищенных в последние годы диссертаций, так или иначе связанных с нашей темой.

Предметом исследования является деятельность МХТ, Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской, связанная с постановкой новаторских по своей сути пьес А. П. Чехова, проблема личвоых и творческих контактов К. С. Станиславского, А. П. Чехова,.

B.Э.Мейерхольда, В. Ф. Комиссаржевской, а также вопросы «прочтения» чеховских пьес современными режиссерами в плане традиций и новаторства русской литературы.

Научная новизна исследования определяется комплексным подходом к рассмотрению названных вопросов, связанных с деятельностью новых театров России в контексте русской культуры начала XX века. Она определяется и тем, что творчество как режиссеров, так и драматургов (К.С.Станиславского, В. Ф. Комиссаржевской, А. П. Чехова, отчасти — А.М.Горького), рассматривается в соотнесении с развитием культурного процесса XX века в его целостности, с исканиями философов 900-х годов, во взаимодействии искусства и философии. Анализ, проведенный на системно-образном, нравственно-эстетическом, мировоззренческом уровне, позволяет по-новому взглянуть на хорошо известные произведения русской литературы, на развитие русской художественной культуры изучаемого периода.

Теоретическая значимость определяется общей научной направленностью диссертационной работы, связана с основными теоретическими положениями диссертации и направлена на более глубокое постижение явлений художественной культуры России рубежа веков.

Обобщая опыт исследователей русской литературы начала XX века, чеховедов, мы ставим в диссертации следующие цели и задачи: углубить представления о социокультурной ситуации в России начала XX века, в соотнесении с развитием философской мысли и развитием театральной культуры, акцентируя внимание на взаимовлияния художников слова и мыслителейраскрыть жанрово-стилевую специфику пьес А. П. Чехова 900-х годов, их новаторство, подчеркивая особый характер чеховского реализма, роль реалистической символики в его произведенияхпроследить личные и творческие контакты А. П. Чехова, К. С. Станиславского, В.И.Немировича-Данченко, В. Ф. Комиссаржевской, В. Э. Мейерхольда, А. М. Горького в процессе постановок чеховских пьес на сценах МХТ и Драматического театра В. Ф. Комиссаржевскойш.

Ш выявить некоторые особенности «прочтения» пьес А. П. Чехова 900-х годов современными режиссерами.

Методы исследования. При разработке и раскрытии темы нашей работы был применен целостно-системный и сравнительно-типологические подходы к изучению обозначенных выше проблем исследования. Это традиционные в современном литературоведении способы осмысления фактологического материала, заключающиеся в конкретно-историческом подходе к изучению деятельности театров, режиссеров, драматургов интересующего нас периода, многостороннем анализе мемуаристики, широком использовании источников разного характера (архивы ЦГАЛИ, ИМЛИ, музеев, библиотекрукописи, письма).

Практическое значение исследования состоит в том, что содержащийся в нем материал, выводы и обобщения могут быть использованы при изучении русской литературы рубежа XIX — XX веков в вузовской и школьной практике, спецкурсах и спецсеминарах по драматургии А. П. Чехова, в школьных факультативах.

Апробация диссертации. Диссертация обсуждена на кафедре теории и истории культуры, а также на кафедре русской литературы МГОПУ. Результаты и главные положения исследования были положены в основу докладов на ежегодных общегородских научно-практических конференциях «Культура — искусство — образование: история и современность», проводимых МГОПУ совместно с Международной академией наук педобразования (1996, 1997, 1998, 1999, 2000 гг.) и отражены в публикациях, список которых прилагается. Результаты исследования использованы также в процессе проведения факультативных занятий по литературе в 10-х классах шк. № 1239(20) г. Москвы, а также в курсе лекций (2Чехов — драматург-новатор", прочитанных нами студентам отделения славистики в.

Оксфордской лингвистической школе (Oxford Overseas Tutorials) в течении ряда лет (1998;2000г.г.).

Структура диссертации. Диссертация состоит из введения, трех глав, заключения, библиографии. Общий объем — 136 страниц машинописи.

Заключение

.

Проведенное нами исследование пьес А. П. Чехова 90−900-х годов на сцене МХТ и Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской позволило сделать определенные выводы.

Выявив взаимодействие между русской философией начала XX века и художественной, театральной культурой, отмечая переоценку ценностей в философии, морали, искусстве, когда по-новому стала осознаваться роль человека в историческом процессе, а так называемая «русская идея» (мечта о всеобщем счастье и братском объединении людей) сопрягалась с общечеловеческим идеалом, мы приходим к выводу о том, что символизм был подлинным феноменом русской культуры «серебряного века», не только философско-эстетическим течением искусства, но и особым мировоззрением, охватывающим все сферы культурной жизни России указанного периода. Символизм определил и особенности русской театральной культуры, обогатил театральное искусство новым качеством («творцами новой театральной эпохи», по словам В. Э. Мейерхольда, были Вяч. Иванов, В. Брюсов). Утвердилась традиция философствований о театре.

Пьесы Чехова, бесспорно, составляют «золотой» фонд русской драматургииони оказали огромное влияние на деятельность многих театров России начала века: МХТ, Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской, на русскую культуру рубежа веков в целом. Пьесы Чехова необходимо рассматривать в контексте русской культуры 90−900-х годов, потому что именно это позволяет углубить представление об их новаторском характере, осознать их роль в общем историко-культурном, художественном процессе общественной жизни России рубежа веков, в развитии театральной культуры, в контексте русской философской мысли в том числе.

Акцентируя внимание на социокультурной ситуации в стране в начале XX века, мы выявили особенности взаимодействия философов, деятелей культуры, художников слова, среди которых видное место занимал А. П. Чехов, раскрыли глубину философских, идейно-нравственных исканий драматурга.

Прослеживая личные и творческие контакты А. П. Чехова, К. С. Станиславского, В.И.Немировича-Данченко, В.Ф.Комиссаржев-ской в процессе постановок чеховских пьес на сценах МХТ и Драматического театра В. Ф. Комиссаржевской, мы постоянного анализировали своеобразие творческих поисков путей развития русского театра начала века, притяжения и отталкивания автора и режиссеров, актеров, дискуссии о сложной жанровой природе чеховских пьес, истории их постановок. Особое внимание уделили мы своеобразию чеховского реализма, роли реалистической символики в его произведениях как явлениях общего литературного процесса в России начала XX века.

Именно комплексный подход к рассмотрению названных вопросов, опора на оригинальное наследие русских философов-идеалистов рубежа веков, мыслителей и деятелей культуры «серебряного века» позволил нам по-новому проанализировать драматургию А. П. Чехова рубежа веков в контексте развития русской художественной, театральной культуры изучаемого периода в целом. При этом в центре нашего внимания были нравственно-эстетические, мировоззренческие проблемы, позволившие более глубоко, системно постичь явления художественной культуры России в один из самых утонченных периодов ее развития, который мых утонченных периодов ее развития, который неслучайно часто называют российским культурным Ренессансом.

Обращение крупных режиссеров, современников Чехова, к его произведениям отражает поиск деятелями русской культуры новых гуманистических идеалов тогда, когда на заре XX века перед мыслителями и художниками со всей остротой встали вопросы преодоления кризиса гуманизма, сохранения культуры в период войн и революций, сохранения ценностей, традиций великой русской культуры, неизменно отмеченной высокой духовностью.

Борьба с равнодушием, душевной апатией, трагической разобщенностью людей в мире, тревога, вызванная десктрукцией духовных основ личности, мечта о будущем ~ все то, что наполняло пьесы А. П. Чехова, определяло его искания как художника-новатора, делает драматурга нашим современником, душою болеющим о будущем Родины, нашим союзником в борьбе за возрождение страны в условиях смены нравственно-эстетической, духовной, экологической парадигм общества.

Любовь и умение сострадать людям, самоотверженно защищать их достоинство, право на счастье делает и самого драматурга, и его героев близкими нашему мироощущению, нашему желанию увидеть, наконец, свою страну процветающей и обновленной, как о том вдохновенно мечтал Чехов, приветствуя новую жизнь.