Словесные пояснения и показ иллюстраций обычно сопровождают и сам процесс выполнения упражнений, а также завершают анализ его результатов;
((проблемно-поисковые методы обучения. Педагог создает проблемную ситуацию, организует коллективное обсуждение возможных подходов к ее разрешению. Ученики, основываясь на прежнем опыте и знаниях, выбирают наиболее рациональный вариант разрешения проблемной ситуации. Поисковые методы в большей степени способствуют самостоятельному и осмысленному овладению информацией;
((методы эмоционального восприятия. Подбор ассоциаций, образов, создание художественных впечатлений. Опора на собственный фонд эмоциональных переживаний каждого учащегося;
((методы контроля обучения (опросы, контрольные уроки, зачеты и 8 экзамены и т. д.).
(метод «Лаборатории». Поиск определенных телесных и эмоциональных ответов посредством нестандартных задач и заданий.
Сравнивая методы преподавания современного танца различных школ и педагогов, профессор кафедры современных направлений хореографии МГИК, доктор педагогических наук, кандидат искусствоведения, автор нескольких учебников по модерн-джаз танцу и композиции — В. Ю. Никитин разделил урок современного танца на несколько частей: разогрев, изоляция, партер, кроссы, комбинации и импровизация. В. Ю. Никитин в своей книге указывает на то, что при подготовке занятия необходимо разделить материал на части и определить для каждой из них время. Нет необходимости каждый раз обязательно использовать все разделы урока, возможна более детальная проработка двух, трех разделов. [9].
Примерное распределение времени при полуторачасовом занятии:
• разогрев — 7−10 мин;
• изоляция — 20 мин; • партер — 10 мин;
• кросс — 15 мин;
• комбинации и импровизация — 15 мин.
В конце каждого урока необходимо иметь несколько минут для восстановления дыхания и нескольких упражнений на расслабление. [10].
В современном танце особо важно уделять внимание дыханию. От него зависит не только качество исполнения, но и создание определенного образа. Чем легче и свободнее дыхание, тем свободнее становятся движения танцоров. При регулярных тренировках дыхательного аппарата ученики развивают и формируют свободу движений, такие тренировки способствуют снижению усталости после тяжелой физической нагрузки. На начальной стадии обучения преподаются основы танца (положение и основные движения корпуса, рук, ног, головы), для того чтобы обучающийся, 17 познакомился со стилем и манерой, характерной этой хореографии. На начальном этапе даются простые комбинации на координацию, музыкальность на основе проученного материала. Танец — неотделимая часть пластической культуры человека. Воспитание танцевально-пластической культуры начинается с развития опорнодвигательного аппарата танцовщика. Чтобы пройти через осознанное управление своим телом к без осознанному применению танцевальных движений, важно научиться исполнять простые танцевальные упражнения и движения [2].
Таким образом, современный танец впитывает в себя все сегодняшнее, его окружающее. Он подвижен, непредсказуем и не хочет обладать какими-то правилами, канонами. Он пытается воплотить в хореографическую форму окружающую жизнь, ее новые ритмы, манеры, создает новую пластику. Поэтому современный танец интересен и близок молодому поколению — это танец, в котором человек и его душа через движения, свободно выражают свои чувства, эмоции, переживания и стремления, без каких либо рамок и ограничений. Таким образом, можно сделать вывод о том, что современный танец — это самостоятельная форма искусства, где по-новому соединились движения, музыка, свет и краски, где тело действительно обрело свой полнокровный язык. Современный танец убеждает людей в том, что искусство есть продолжение жизни и постижения себя, что им может заниматься каждый, если преодолеет в себе лень и страх и перед незнакомым.
Заключение
На основе анализа методологической, педагогической, психологической литературы по изучаемой проблеме можно заключить, что особенностями формирования хореографических навыков учащихся являются: систематические занятия, целенаправленность и структурность изучения танцевального материала, учет интересов, возрастных и индивидуальных особенностей подростка.
Безусловно, занятия хореографией в системе образования детей не только формируют хореографические навыки танцора, так же они обогащают внутренний мир подростка, приобщают его к ценностям отечественной и мировой художественной культуры, формируют духовные и нравственные качества, прививают любовь к искусству в целом.
В процессе работы так же был сделан вывод о том, что спецификой формирования начальных хореографических навыков при освоении детьми современного танца является то, что урок современного танца модифицирован. Изучение не ограничивается только лишь разучиванием движений и техники исполнения танца, но и содержит различные комплексы упражнений с физической нагрузкой, для укрепления мышечного аппарата, силы мышц и выносливости подростка. Также занятие включает в себя работу в партере, где ученик развивает свою пластичность, улучшает гибкость суставов и связок. Кроме того, частая смена заданий удерживает интерес у подростков на протяжении всего занятия.
Список литературы
Головкина
С. Н. Уроки классического танца в старших классах. — М.: Искусство, 1989
Двигательная деятельность как фактор воспитания физической культуры ребенка/В.Я.Лыкова //Дополнительное образование и воспитание.- 2003.-№ 11. — С. 49−52.
Джозеф С. Хавилер Тело танцора. Медицинский взгляд на танцы и тренировки. — М.: Новое слово, 2004.
Дополнительное образование детей: Учебное пособие для студентов ВУЗа / Под ред. О. Е. Лебедева. — М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2000.
Клейтон П., Гэммонд П. Джаз. Притворись его знатоком. — СПб, Амфора, 2000.
Костровицкая В.С., Писарев А. А. Школа классического танца. — Л., Искусство, 1968.
Никитин В. Ю. Композиция урока и методика преподавания модернджаз танца. — М.: Один из лучших, 2006.
Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец. Начало обучения. — М.: ВЦХТ, 1998.
Никитин В.Ю. Модерн-джаз танец: История. Методика. Практика. — М.: Изд-во «ГИТИС», 2000.
Селевко Г. К. Современные образовательные технологии: Учебное пособие. — М.: Народное образование, 1998.
Суриц Е. Я. Балет и танец в Америке: Очерки истории. — Екатеринбург: Издательство Уральского университета, 2004.
Челышева Т.В., Ламыкина Л. В. Профильное обучение в школе. Художественно-эстетический профиль: Учебно-методическое пособие. — М.: АПКиПРО, 2004.
